Это без преувеличения грандиозное шоу, идущее два раза в день, пять дней в неделю, в специально выстроенном театре, принадлежащем легендарному развлекательному комплексу MGM Grand в Лас-Вегасе. Это первое шоу Цирка Солнца, которое проходит не на привычной для остальных программ неподвижной арене; и первое, в котором присутствует прямая сюжетная линия, а не абстрактные визуальные формы. Всего постановка этого спектакля, придуманного режиссером Robert Lepage, обошлась создателям в $220 миллионов, а техническим особенностям новой сцены была посвящена целая программа на канале Discovery. Уверен, что не сильно ошибусь, если скажу, что КА – одно из лучших шоу планеты.

К представленному здесь Saint Dympha, добавляю предыдущий 3-й лонгплей. Бруклинская группа, созданная в 2004 году, записывается на независимых лейблах The Social Registry и Young Turks, и принадлежит к той относительно молодой плеяде американских музыкантов, которые получили широкую известность на нью-йорской инди-сцене благодаря необычному "нео-примитивистскому" звучанию, эксперементирующему на грани эмбиентной электроники, фолка, пост-рока и индастриала. Команда сотрудничала с такими коллективами, как Architecture in Helsinki, Sonic Youth, Massive Attack и TV on the Radio. Enjoyed.

Уроженец Сан Антонио, юрист и настоящий техасец, Diego Bernal выпускает свой дебютный альбом, в котором сразу же чувствуется близкое соседство Мексики со всей ее латиной, а также, в первую очередь, огромное влияние Рэмбла Джона (всем известного как RJD2). Музыке это идет только на пользу. Ни в коем случае не хочу сравнивать, но по гармоничности, композиции Бернала тянутся к пришедшимся столь по душе мелодиям Hermitude.
Обобщая, не смотря на все вышесказанное, довольно самобытный музыкант, у которого, надеюсь, прорисовывается нехилое музыкальное хип-хоп будущее.
Diego Bernal на my space

Квартет Rastrelli, который известен своими исполнениями музыки многих жанров - он барокко до рока, познакомились с пианисткой Анн Барнес на одном из музыкальных фестивалей, и идея записать совместный альбом возникла 3 года назад.

Чувственный, расслабляющий голос создает соответственное настроение. Альбом вышел на лейбле Naïve вышел дебютный альбом самой Карлы «Quelqu'un m'a dit», музыку и тексты практически ко всем песням которого она написала сама (за исключением заглавного трека, соавтором которого стал Лео Каракс и «La noyée» Сержа Генсбура). Продюсировал пластинку Луи Бертиньяк. Успех дебютного альбома певицы стал для многих полной неожиданностью: в одной лишь Франции диск разошелся тиражом в 800 тысяч экземпляров, мировые показатели продаж составили 1 миллион копий! В 2004 году Карла Бруни была удостоена высшей награды французской звукозаписывающей индустрии «Виктория» в номинации «Лучшая певица года».

С детства любящий блюз Малколм Ребеннак берёт себе псевдоним Dr. John (по имени одного новоорлеанского оккультиста 19 века), прибавляя иногда ночной путешественник - the night tripper, выстраивает себе образ эдакого новоявленного шамана, который как раз под стать увлечениям всякими психотропными и галюциногенными средствами (не будем показывать пальцем и называть конкретные снадобья) и записывает первый альбом с названием Gris Gris. Многим известный как классный пианист, Малколм играет на этом альбоме на гитаре, по жизни веселый - нагнетает мрачную атмосферу - вообщем стебался чел по полной.

К этому времени Малколм уже успел поработать у Фила Спектора, посему дебютный альбом получился очень достойным, и сразу снискал уважение у многих известнейших музыкантов того времени, прослушая его многие вспомнят, что даже на современных миксах и бэктумайновых сборниках часто встречается заглавная вещица этого альбома.
Итак, психоделические эксперименты того времени с участками новоорлеанского колорита, приправленные магией вуду - все готовы пойти ночью погулять?

Что то определенно происходит в "исландском королевстве", такой поток замечательной музыки и кино в последнее время, что в пору говорить об исландской волне, и это на территории где проживает населения с маленький город! Все имена перечислять нет, смыла, (тем более, он довольно трудно звучат и произносятся). Довольно забавно смотрятся участники проекта - суровые бородатые мужики, играющие довольно мирную музыку. За плечами музыкантов около 13ти дисков и пять альбомов, участие во многих мировых фестивалях. Описать впечатление от музыки довольно сложно, ровная тундра полярного лета преходящего в бесконечный полярный ледник, или замедленное видео из космоса -узоры и движения дрейфующих льдов. Но как это не странно, альбом, как белая ночь, имеет теплое светящееся настроение. Все альбомы оформлены в стиле подчеркивающим тональности музыки - это просто цветовые пятна в землистом северном колорите - напоминающем Эндрю Вайета. Будем ждать новых шедевров.

Dans Les Arbres, что можно перевести как "Танцующие Деревья" или "Танец Деревьев", являются квартетом достаточно известных музыкантов. Пластинку слушать трудно, хотя есть надежда, что следующий их альбом будет весьма энергичным (судя по композиции "Vania"), представленный же одноимённик является образцом изысканной игры с перкуссиями, звуком кларнета и гитарными струнами. Непривычность саунда заключается в том, что на передний план выдвинуты звуки, которыми не принято солировать, и в подтверждение этого - на редкость незаметное фортепианное присутствие Валлумрода. Если вы всегда заинтересованно слушали настройку музыкантов в оркестровых ямах театров, то "древесное" блюдо, безусловно, придётся по вкусу.

залит на cyber

Ну и раз многим по душе пришелся новый альбом Archive - Controlling Сrowds (2009) то дуаю имеет смысл познакомится с сольной работой одного из участников Архива - вокалиста,гитариста Дейва Пена. По стилистики альбом ближе к звучанию Архив но без всяких трип-хоп штучек, больше инди, рока и все тот же мелодизмммм.

Не совсем привычная новость от меня, но так как еще никто из разбирающихся в минимал-техно сцене не засветил сей релиз тут, то позвольте сделать это мне. Сразу скажу что, по отзывам на некоторых ресурсах, знатоки творчества Боратто без лишних феерических эмоций отозвались о новой пластинке этого Бразильца, ссылаясь на то, что прежние работы намного интересней. Не могу это оспаривать (пока не добрался до раннего) но эта пластинка мне понравилась, своей прозрачностью, задором, пульсирующим басевичем, мажорными аккордами, разливными арпеджио, прекрасной скупостью на звуки и вокальными вкраплениями в исполнении супруги Боратто, некоторые треки напоминают ранний Underworld. Take My Breath Away слушаю уже неделю и несколько не устаю. Но лучше всех об этом написал Александр Горбачев в последнем номере «Афиши», обязательно прочтите этот текст