Вот такой рейв мне по нраву. Мощнейший энергетический заряд от электронного продюсера из Парижа с весьма запоминающимся звучанием. Намешал весь киберрейв, который только можно — грубые брейки, смешения трансовых и техно паттернов, заряд бодрости диджитал-хардкора, прерывистые туманные речитативы на фоне. Получилось не скучно, но не слишком примитивно и слушабельно не только для школьников на впускной дискотеке, хотя и там Burn Injury будет как влитой..

В свое время "вундеркинд" электронной музыки Джеймс Холден принес дополнительную известность таким музыкантам как Натан Фейк и Джули Томсон, а также жанру neotrance, а сегодня уникум Джеймс ушел в совсем экспериментальные дебри, для некоторых простых людей пока недосягаемые. Ну а Натан продолжает творить то, что у него хорошо получалось и раньше, интересные, манящие своими мелодиями музкальные творения, в которых он не дает совсем угаснуть такому красивому жанру как неотранс, гармонично вливая его краски как в сухое техно, так и в интеллигентно-экспериментальные работы.

Считаю Морица Фридриха одним из выдающихся творцов электронной музыки. Даже "прямобитные" треки в его исполнении мне иногда хочется сравнивать с классической музыкой и возможно он не является таким первопроходцем как Р.Д.Д. или дуэт Брауна и Бута, но его произведения всегда слушаются с не меньшим удовольствием, и даже в менее экспериментальной форме содержат достаточно прекрасных и необычных звуковых деталей приятно щекочущих мозг. В настоящее время Мориц пока является верным резидентом Monkeytown Records.

С первых секунд звучания релиза узнается стиль и почерк техно, почему-то присущий только техно-мейкерам из Германии, консервативный качественный бит и кропотливая аранжировка, определяющая порядок самым казалось бы незначительным деталям произведений. При этом в релизе достаточно "живых" космически-бескрайних фонов и мелодий, отлично гармонирующих с техноидными ритмами. Проект Beroshima изначально был создан Франком Мюллером и небезызвестным Ульрихом Шнауссом, ну а с 2004 года Франк тянет проект сам.

Пересматривая что было интересного в уходящем году - натолкнулся на этот диск, один трек из которого уже был в классном сборнике Инны , но самого альбома на сайте не было, хотя в последний месяц часто его слушаю в плеере. Итак известный на этом сайте Ólafur Arnalds и неизвестный Janus Rasmussen в совместном проекте Kiasmos, ну очень созвучно "космосу" :) Как оказалось проекту уже 5 лет, просто вот сейчас выдалось время записать и свести всё в альбом, а ведь многие люди уже слышали это живьём, так что у ребят совместный стаж уже был, вроде ничего сложного и всё квадратно-гнездовое - но приятно, нежно, лирично, хорошо.

Релиз metisss003 (Slackjoint - That Moment (2014)) навеял на меня некую ностальгию. Ностальгию по былым временам. Временам тем, когда у меня в мозге смешивалось всё что угодно. И аромат сосен в ночном режиме и благовоние, веющее разлукой и душевным спокойствием одновременно. А как тогда нас полили ультрафиолетовые лампы? А что у тебя на носу? ничего… а под носом? Рот, глупо отвечал я им. Так к чему я это всё? Завалялся у меня диск. Диск PPS Project - AC vs DC с минимолом психоделиком техной. И вот я подумал, а не задуматься ли нынешней техно молодёжи над тем ну или над этим… Ну хотя бы над тем как раньше нам было хорошо. Или хотябы над тем какое раньше оно, это техно было. Но если честно, это ни словами описать ни взглядом передать. Просто память!

Два первых альбома от культовых британских электронщиков. Независимо от того, в какую эпоху и под каким флагом вы родились, треки с этих двух альбомов общепризнанно считаются величайшими в истории рэйв-культуры и электронной музыки в целом. Ребятам в Европе в начале 90-х очень повезло иметь шанс лично поколбаситься под эту музыку, но даже у нас затёртые кассеты в своё время с восхищением передавались из рук в руки, с фразочками в духе: "Я вчера поставил, соседи прибежали..." Трек Halcyon +On +On преследовали на рыночных развалах, пытаясь объяснить как-нибудь типа "Ну та музыка из Mortal Kombat, когда Лю Кэнг побеждает Шанг Тсунга" или "В начале "Хакеров" играла, слов нет, просто девушка красиво поёт, а потом бочка ухает". Ещё долгое время думали, что Speed Freak - на самом деле принадлежит перу Prodigy, ибо уж очень похоже Moby сделал ремикс. Словом, для всех ценителей хорошей электронной музыки выкладываю два альбома, которые представляли электронную сцену на заре 90-х.

Чудесная ипишка проекта Litvinov&Nomerovskiy. Гипнотизирующая и завораживающая музыка. В текстах явно заметно влияние буддийской философии ("The Time to Seek" , "Waves Of Conсeptualization").

Третий сольник от Каролин Эрве. Всем знакома эта мисс. Нет нужды её представлять. Одна из ярчайших представительниц электроклэш-сцены не отступает от означенного стиля и продолжает нас радовать. Она всё так же хороша. Говорить что-то ещё бессмысленно. Я услышал то, чего и ожидал. Зашло моментально.

Третий альбом коллектива, который поредел на "ансамбль" из 11 музыкантов, но добавилось вокала от приглашенных Erika Janunger, Om'Mas Keith, Jamie Lidell, Nina Kraviz и Gudrun Gut из Einsturzende Neubauten. Копают ребятки, копают, хоть и первоначальный концепт "техно, сыгранное на акустических инструментах + moog" остаётся в теме, но эксперименты продолжаются, что видно по темам с вокалом, гости похоже тоже внесли свою лепту. Неоднозначно.