We vs. Death – это не ассоциация врачей-реаниматологов и не название утопического романа, а группа из пяти молодых музыкантов из Утрехта (Нидерланды), играющих вместе с 2000 года. Их стихия - мелодичный, динамичный и тёплый пост-рок. Фирменная фишка - органичные, а местами сольные вступления на трубе Пола Хоэка (Paul Hoek) на фоне мелодичных гитарных переливов. С 2001 года по сегодняшний день We vs. Death выпустили дебютный сингл, три совместных диска с другими группами (Green Concord, Tom Sweetlove, Blues Brother Castro & Alamo Race Track и Audiotransparent) и два номерных альбома. Участвовали в бесчисленном количестве концертов в Нидерландах, Канаде, Великобритании, Франции, России, Германии, Дании, Польше и Японии; выступали с Explosions in the Sky, A Silver Mt. Zion и др. В представляемую дискографию вошли оба номерных альбома команды и компиляция Postneoliberalparadise (с которой настоятельно советую и начать знакомство с коллективом), включающая практически все ранние треки из сплитов. Так что фактически нет только 4-дорожечного дебютного сингла, который так и не отыскал в сети. Лично мне эти голландцы уже давно запали в душу/уши своей проникновенной композицией my dog is watching me, стоявшей когда-то достаточно долго на рингтоне/будильнике. Любителям мелодичного акустического пост-рока настоятельно советую не проходить мимо. Для сомневающихся - видео под катом.

В рамках празднования 20 летия лейбла Ninja Tune Bleep.com выпустил данную компиляцию, которую можно предпрослушать или купить здесь.
Она будет интересна как верным поклонникам лейбла, так и любителям электроники, которые по каким-либо причинам не знают что такое Ninja Tune.

P.S. Ба, знакомые все лица.

Для тех 5%, которые, судя по опросу, жаждут увидеть больше классики на хорошем сайте - оркестр Венской филармонии и Maurizio Pollini играют Моцарта. Произведения Моцарта времен его посвящения в масонскую ложу с подачи Гайдна, идеи и работа в которой несомненно повлияли на его творчество и восприятие мира. Maurizio Pollini, в своё время удививший самого Рубинштейна, более известен по исполнениям Бетховена и Шопена, однако в возрасте 65 лет вот играет Моцарта. Инсайд ютубный ролик с красивейшей andante K.467, а вообще хочу добавить что 5% интересующихся классикой - это хорошо, даже очень. Классику очень трудно слушать а не слышать, на это нужно время и какие то вложения в звуковоспроизводящую аппаратуру, либо хорошие концертные залы с хорошими исполнителями. Лучше не пытаться слушать эту музыку за компьютером в чате или во время игры (хотя я придерживаюсь мнения что хорошие произведения вносят какие то изменения в человеке даже без его сознательной работы), отвлекитесь от всего хотя бы на 7 минут и включите пятый трек этого альбома.

Ещё одно онлайн залипалово, способное бесследно угнать у вас многие часы жизни. Кроме удачи здесь потребуется побольше оперативной памяти головного мозга и немножко психологии.
Нешуточные баталии разворачиваются на небольшом участке ммм... чего-то (скриншот инсайд), где путём прыжков на определённые клетки желейные воины пытаются буквально размазать таки противников в ту массу из которой они и сделаны. В игре присутствует как одиночная, так и многопользовательская игры. Новичкам советую поиграть минут 30 в одиночную, дабы разобраться что к чему, ну а потом можно и в настоящий бой И давайте логиниться под никами с xorosho.com, своих мочить оно намного интереснее )
Заходим сюда: Jelly battle

Когда я впервые слушал этот альбом, у меня внутри все двигалось и замирало, захватывало дух... Мне было тогда 18 и все, что происходило внутри и вокруг меня, очень четко отражала эта музыка...шелестящая, визжащая, гремящая, нашептывающая, страшная, мягкая, чарующая, таинственная, кричащая, дикая, убаюкивающая.
В ней осенние дожди за стеклом, падающий на лицо снег, весенние паводки, путешествие в автомобиле по раскаленному асфальту...

Есть произведения искусства, будь то музыка, кино или что-либо иное, которые напоминают о каком-то значительном событии в жизни человека и уже навсегда с ним контекстно связаны. Так, например, не особо притязательная песня "Варвара" группы "Би-2", наверное, всегда будет ассоциироваться у меня с днём свадьбы. Этот же фильм совпал с гораздо менее праздничными, хотя, как оказалось позднее, вполне закономерными эпизодами в личной жизни. Нет, он совсем не "про меня", ведь, как известно, это счастливые люди похожи, несчастные несчастливы по-своему. Однако имея такой ассоциативный багаж, а также за неимением в более-менее достойном качестве, я собирался запостить его уже около года. И вот теперь, наконец-таки выкладывая, ещё раз убеждаюсь, что картина весьма достойна вне всяких контекстов. Великолепная игра любимого актёра (пост)советского кино Олега Янковского в прекрасном дуэте с Сергеем Гармашом, сильная режиссёрская и операторская работы, весьма драматичная сюжетная линия и тягостная, но держащая в постоянном напряжении атмосфера, а также трагичная, однако вполне закономерная развязка даже безо всяких намёков на экспериментальность и артхаусность имхо возводят её в разряд шедевральных. О чём в какой-то мере свидетельствуют Гран-при ХIII Открытого российского кинофестиваля «Кинотавр»-2002 (+приз за лучшую мужскую роль О. Янковскому и приз гильдии киноведов и кинокритиков), Золотой овен-2002 О. Янковскому за лучшую мужскую роль, а также две премии международного кинофестиваля в Сан-Себастьяне-2002.

Вы уже знаете Бендика, как саксофониста, теперь предлагаю вам прикоснуться к его вокальному, проникновенному творчеству. Конечно саксофон он и здесь не забывает. Это лёгкий, красивый и немного меланхоличный альбом. И как всегда редкий. Ну и музыканты здесь с ним играют как всегда одни из лучших, в основном норвежские. Полагаю альбом многим понравится, даже тем кто и не слушает джаз. Отмечу что судьба этого альбома была не простой, и Бендику даже, как понял, пришлось судиться с компанией IKEA за использование этого слова в своём контексте.
Слушайте.

На подходе третий альбом команды, под предводительством Nik'a Bärtsch'a, который(е) неоднократно были на сайте, и в данном случае альбом получился несколько LLyричным, однако полностью совпадающим с фирменным стилем команды, который Ник определяет как zen funk, ritual groove music, смело можно добавить минимализм, гипнотизм и т.д., - время при прослушивании как то странно и тягуче течёт и быстро заканчивается, однако прогресс избавил от ожидания перемотки кассеты - можно сразу слушать с самого начала.