"Кто тут, к примеру, в цари крайний? Никого? Так я первый буду!" (с)

аконец-то Сергей Бабкин и гр.Classika разродились канолевым (новым) альбомом, и так получилось, что в сети он появился именно 11 ноября, в день рождения таких людей как - Ф. М. Достоевский и (наш Зая) Кабацкий Сан. С чем мы его и поздравляем!
К альбому:
Очень неоднозначное мнение у меня о прослушанном. Большую часть материала мы уже слышали, от этого к песням особое, трепетное отношение, так сказать, рассматриваем под микроскопом каждый звук, каждый тон. А вот, что касается песен "Пыль" и "Спаси" - мне очень понравилось. Т.к. их я не встречал в сети ранее, и услышал сразу в студийном варианте (как и хотелось бы). Еще очень понравилось как сделана песня "Один раз", тут пожалуй получилась золотая середина: это и некое затишье перед бурей в начале темы, и жесткое, объемное гитарное звучание в середине песни заканчивающееся полным штилем. В этой пластинке Сергей уделил голосу особое внимание, если сравнивать с предыдущими работами. Дай им больше времени для записи, это была б ваще Бомба, во всех отношениях.
В общем, как правило, сначала пишут CD и выпускают пластинку, а потом едут с ней по городам, здесь же получилось все наоборот. А ведь мы уже привыкли к тому звучанию и тем аранжировкам, что нам уже показали тысячи раз, но потом выходит альбом и... Даже не знаю как воспримут альбом остальные фаны БабС'а.
Вот еще что!
Прикладываю небольшой Бонус к CD — это трек "Пой" с трибьюта на "Машину Времени". Это иной уровень, который я Сереже желаю переплюнуть в дальнейших работах.

Скрипачка, мультиинструменталистка и певица Карла Килстедт – один из самых многогранных музыкантов в «новой музыке». Ей с равной легкостью даются Стравинский, джазовые соло в Tin Hat, свободная импровизация с Дереком Бэйли, Беном Голдбергом и Фрэдом Фрисом, авант-рок со Sleepytime Gorilla Museum, The Book of Knots, Stolen Babies и Cosa Brava, блюзово-фолковые напевы в составе Charming Hostess и с Томом Уэйтсом. 2 Foot Yard — это ее первый сольный проект с виолончелисткой и вокалисткой Марикой Хьюджес (Charming Hostess), а также с басистом и барабанщиком Шахзадом Измаили (с Марком Рибо в Ceramic Dog, с Джоном Зорном и с кем только еще не играл). Этот состав уже превратился в новую группу - 2 Foot Yard (Borrowed Arms, 2008). Музыка, как уже отмечалось в предыдущем релизе по теме, представляет собой органичный сплав поп-песен, современной классики и авангарда - яркая, далеко не простая, весьма насыщенная, тонко ласкающая уши искушённого меломана, но при этом вполне способная увлечь и неподготовленного слушателя. Не лишним имхо будет добавить, что альбом записан на Tzadik’е, а исполнительный продюсер - сам Джон Зорн.

Дорогой друг, хороsh’ий коллега, тёзка и самый лучший кролик, kabatskiy, от всей души поздравляю тебя с Днём Рождения и желаю праздника по жизни, жизни как чуда, жизни прекрасной и насыщенной. Да, и чтоб все твои Алины были как минимум не хуже тех девушек, альбомами которых тебя тут уже начали одаривать

Вот так вот! Не впечатлив (это, конечно же, всего лишь имхо, не спешите кидаться камнями) своим альбомом, выпущенным годом ранее, Нора Джонс делает ход конём - издаёт такой себе сборник песен, записанных за последние десять лет совместно с другими музыкантами. Некоторые из них малоизвестные, многих очень даже все знают, а великий Рэй Чарльз, как говорится, вообще находится за гранью добра и зла. Безусловно разношёрстность исполнителей не могла не повлиять на жанровую направленность альбома - хип-хоп и соул, кантри и рок. Но всё же доминирующими остались блюзово-джазовые интонации. Получилось, на мой взгляд не только здорово, но и ужасно интересно, посмотрев на треклист сами убедитесь

А теперь... ТРАМ ПАМ ПАМ! Разрешите начать процедуру поздравления главного братца кролика, aka kabatskiy-сан! У него сегодня самый настоящий БЁЗДИК! Всего тебе, Серёга, самого самого хорошего и спасибо за те радости, которыми всегда спешишь поделиться!

Дэйв Джонс, он же Zed Bias,он же Maddslinky и он же чувак,имеющий массу псевдонимов по мнению критиков оказал очень большое влияние на современную британскую электронную сцену.Гармоничное соединение брокенбита,фанки и дабстепа,очень душевное звучание и внушительный состав участников-Skream, Mr .Scruff, Omar, Jenna G и другие,вот такие составляющие этого релиза.

Йон Кристенсен, непонятно для меня, все время как бы в тени. Если спросить у поклонника лейбла ЕСМ имена каких ударников ему приходят сразу на ум, то ответ будет практически одинаков - Джэк Де Джонет, Пол Мотян (из старой гвардии), Ману Катче - из более молодых. А Кристенсен? Кристенсен - да,да еще Кристенсен, но он же студийный. Имхо, он просто скромный мужик, которому как-то все равно написано на альбоме Кристенсен или имярек. Например для меня он всегда ассоциируется с мягким, серебрянным звуком тарелочек в самом начале каждого альбома с его участием. Этот звук, как бы, фирменный для лэйбла ЕСМ.
Итак Вашему вниманию представляется единственный альбом (за 40 лет)Кристенсенсена где он отмечен как лидер. И то заслуга в этом - всецело товарища Ай-хера, который затеял серию Рарум как некую коллекцию лучших вещей в исполнении лучших музыкантов записывающихся на ЕСМ.
Приятного прослушивания!

Определенно не любитель большинства дарк эмбиента наткнулся на этот альбом, который оказался в последствии в том скудном меньшинстве "темного" эмбиента не на шутку зацепившего меня и оставившего большое впечатление.
Итак немного об авторах данной работы. Проект Zero Degree был основан в 2004 году Маркусом Эрхардом, который уже долго занимался эксперементами в музыке, был замечен в написании индастриала, ритмик нойза, IDM в других проектах. В 2007 году в проект вошел Бернард Корз, который основное внимание уделял тонким эмбиентальным настроениям и атмосферности. Zero Degree в переводе на русский значит Нулевой Градус (также: уровень, степень), что уже наводит на определенный мысли: та самая грань между плюсом и минусом, та непостоянность, которая управляет миром.
Альбом Probe и вправду похож на Зонд - космическую исследовательскую станцию, которая смотрит на все сверху и замечает каждую мелочь, анализирует, проникает в глубины. Начало - некий гипнотический эмбиент и псибиент. Даже удивился обозначением Даркэмбиента и IDM в описании стиля альбома. Но потом заметны и эксперименты. Музыка - отличное сочетание органики и техники. Дальше - больше. Приглашаю присоединиться к полету и послушать этот относительно свежий релиз от Ant-Zen.

Есть у вас в городе маленькие лавочки с уцененными книгами? Лично в моем городе они стоят 15-20 гривен. Похвастаться сегодняшним приобретением стремлюсь. И краснею перед собственным самолюбием о пропущенном ранее авторе. Начал читать, частично в дороге, лучшее чтение по моему мнению. Это сборник купленный за пресловутую двадцатку. Хвала тебе тупой книжный маркетолог. Цитата с инсайда книжки.

Пока все спят.

Думаю не перебью тематики предыдущего оратора, пока лилось удалась хорошая новость в рубрике.
Интеллектуальная составляющая национального самосознания. Она неотъемлемая часть мирового экспериментального кинематографа, но не простая часть, а культовая, граничащая с саморазрушением. Троцкистка, стоящая в одном строю с великими "надувателями" Дали, Тюдором, Уорхлом, Кокто, Бунюэлем. Влияние на свой стиль кинематографии высказывает Линч. Кино транс и психодрама, изучение и запечатление гаитянских и африканских ритуалов. Смена оптических ракурсов, вывод за грань реальности, погружения зрителя в состояние гипнотической завороженности. Слова, слова. Тому кто в теме и за пределом темы, тому кто знает толк в игре света и подсознательного. Творчество Дерен - это свобода в её предельном значении. Это чистое, беспримесное искусство. Ничего, кроме искусства, свободы и творчества.

Его почитают поклонники «кибер-панка» и сюрреалисты, его лентам поклоняются любители декаданса, индустриальной музыки и японских рисованных «манга». Визуально его фильмы напоминает гремучую смесь безумной живописи Гигера и Босха, анимационного видеоряда Яна Шванкмайера, сказок Гофмана и классики японских фильмов-ужасов «квайдан» пополам с не менее классическим монстром Годзиллой. Его творчество сравнивают то с фильмами канадца Дэвида Кроненберга («Видеодром»), то с не менее мрачным мистическим гротеском лент англичанина Дэвида Линча («Голова-ластик»). Он признан крупнейшими фестивалями мира от Брюсселя, Рима и Токио до Монреаля и Локарно. В 1997 году его избрали членом жюри Международного кинофестиваля в Венеции, а пять лет спустя он вернулся в Венецию за специальной премией жюри фестиваля и Kinematrix Film Award в рамках программы «Особый взгляд» как лучший режиссер своего времени. Его работы отмечены неповторимым, индивидуальным видением. Его имя Cинья Цукамото. Это мое признание в любви ему.