Ян Банг с Пункт ансамблем проехался по Европе с концертами в поддержку нового альбома "И Маки из Кандагара..." и в каждом городе где они побывали, свои маки. Слушая Таллиннскую и Пунктовскую (Норвегия) версии представлений надо сказать они довольно сильно отличаются друг от друга. Но на этот раз ещё одна, другая, HD видео версия высокого разрешения в расширениях .flv с концерта в Румынии состоящая из трёх видео файлов. Музыка эмбиентно утончённая и не на один раз, смотря и слушая которую понимаешь что это именно тот минимализм и мастерство музыкантов о которых можно сказать что великое совершенство похоже на свою противоположность. По моему румыны немного ошарашенно не готовы были к их визиту.

С этим легендарным американским коллективом уже знакомили хорошистов товарищи ban4a и moroziche. Не опасаясь в данном конкретном случае выхолощенного звучания высокопарных фраз, отмечу что весьма трудно, да практически невозможно переоценить роль этой группы в движении ноу вэйв, становлении джаз-рока, формировании такого значимого и самобытного субкультурного явления как нью-йоркский даунтаун и вообще, современной музыки как таковой. Поэтому хороший сайт равно как и этот великолепный бэнд достойны представления здесь полной дискографии последнего. Как пишет всезнающая вика, команда на своём творческом пути, начав с так называемого fake jazz, прошла через punk rock и no wave наравне с классическим джазом, выработав в конечном итоге своё уникальное, аутентичное и легко узнаваемое звучание. А его основатель и бессменный лидер с далёкого 1978-го Джон Лури имхо в полной мере оправдывает ёмкое и не имеющее аналогов ни в великом и могучем, ни в мелодичном и певучем английское слово artist - актёр, джазовый композитор, саксофонист, художник и продюсер. Посему нескромно сообщу что очень горжусь пусть и чисто виртуальной, но искренней дружбой с этим замечательным человеком. Более скромно и честно признаюсь, что для меня "Ящерицы" стали едва ли не самым потрясающим музыкальным открытием текущего года. Но тут уж, как говорится, всему своё время и лучше поздно, чем никогда. На самом же деле даже немного завидую людям, которым ещё только предстоит открыть для себя столь яркое музыкальное явление. Для тех же, кто имеет понятие о сабже, сообщу, что под катом кроме полнейшего собрания студийных и концертных альбомов* вы найдёте также составленную из ютьюбовских роликов полную запись выступления группы на Jazz Jamboree Festival в Варшаве в октябре 1998-го.

Первый и единственный официальный концертный DVD Thievery Corporation, снятый в клубе 9:30, Вашингтон, округ Колумбия. Исполнялись треки Mandala, Lebanese Blonde, Until the Morning и другие. Всем поклонникам Eighteenth Street Lounge Music и творчества Thievery Corporation - 100 минут отличного саунда и хороших песен.

Инна Желанная — без преувеличения золотой голос русского этно, одна из немногих российских певиц, известных далеко за пределами родной страны, чья музыка удостоилась восторженных отзывов от Роберта Фриппа, Йена Андерсона и Питера Гэбриэла. Инна никогда не останавливается на достигнутом, постоянно экспериментирует и продолжает удивлять.

В декабре 2010 вышел новый DVD группы Инны Желанной — «Live in Tele-club», записанный и снятый на концерте в Екатеринбурге весной 2010 года. Альбом не оставляет сомнений — это новый шаг в творчестве коллектива, бескомпромиссный, амбициозный, опережающий ожидания самого требовательного слушателя. В новую программу по старой традиции вошли народные песни различных областей России, однако музыка группы не поддается привычным жанровым определениям. В ней органично сочетаются элементы прогрессивного рока, джаза, транса, электроники, психоделики.
Плюс от меня подборка песен в основном с ранних альбомов певицы, которые совсем не освещены на Хорошем.

В развитие этой темы хочу проложить свой рассказ о весьма плодотворном сотрудничестве трёх видных деятелей нью-йоркского даунтауна - четы Рид-Андерсон и Зорна. После выхода выше указанного альбома три кита американского андеграунда успешно продолжили совместные выступления. В подтверждение своих слов выкладываю три бутлега последовавших за студийным 2008-м лет. Это концерты в Париже, Монреале и Нью-Йорке соответственно. Совершенно разные - первый больше арт-роковый, второй - фри-джазовый и третий - авангардный. Особое внимание советую обратить на последний. Во-первых, он просто великолепен. Во-вторых, потому что это прекрасный образчик авангарда, модерн криэйтив и вообще актуальной современной серьёзной музыки как таковой (даже если вы далеки от подобного рода музыки ЭТО видео посмотрите обязательно для расширения музыкального кругозора). И в-третьих, с моей лёгкой, а скорее нелёгкой руки Джона Зорна на сайте многие считают чуть ли не сатанистом. Но, смею вас уверить, это вовсе не так. Его действительно имеющий место интерес к кабале нельзя расценивать как сатанизм, поскольку он таковым не является уже по определению. К тому же этот концерт, в котором вместе с сабжевыми героями участвовал выдающийся американский композитор-минималист Филип Гласс, был посвящён памяти жертв стихийного бедствия и последовавшей за ним техногенной катастрофы в Японии, а все вырученные от него средства пошли в пользу пострадавших от тех трагических событий. Весьма нехарактерный поступок для сатаниста, согласитесь. И вообще, прошу понять, насколько сможете, он да и все эти люди - гении. А это имхо уже за гранью добра и зла.

Что ж, пока наши односайтники, так сказать, не спешат делиться впечатлениями от Jazz-Koktebel’2011, не будем терять времени даром. Не Коктебелем, как говорится единым. Так, не далее конца первой декады сентября этого года в концертном зале Le Poisson Rouge пока ещё столицы мира и джаза Нью-Йорка прошёл III-ий международный фестиваль современного джаза Crosscurrent. В рамках этого мероприятия состоялась мировая премьера нового проекта всемирно известного пианиста и композитора Уэйна Горвица Wayne Horvitz New Quartet, запись выступления которого и предлагаю взыскательному вниманию хорошистов. В квартет кроме самого маэстро вошли достаточные именитые представители даунтауна: известные саксофонисты Бригган Краусс и Тони Малаби, а также молодой, но очень талантливый и многообещающий барабанщик Чес Смит, известный вам по проекту Леонида Фёдорова РАЗИНРИМЛЕВ и другим работам.

Спешу представить творчество одного хорошего парня, до этого ещё не публиковавшегося здесь. Его живое выступление (запись 1983 г.) – один из моих любимых реггейных концертов. Подробно рассказывать кто такой Питер Тош, думаю, нет смысла, достаточно сказать, что это первый гитарист и вдохновитель The Wailers (с 1963 по 1974 гг.), а затем сольный артист. Был застрелен у себя дома 11 сентября 1987 г. какими то злыми гопниками. Под катом – фрагменты выступления.

Дабы привнести немного сумятицы и неразберихи на сайт, два самых сумасшедших импровизатора нашего времени отыграли двухдневный концерт в лондонском клубе. Нашли друг друга опять, практически не общаясь лет 7-8. Решили взяться за старое/новое и немножечко поимпровизировать. А под ПЛЮСОМ находится новый сольный альбом Кейджи Хаино 2011 года. Треки не имеют названия, только численные символы. Первый трек на совместной записи, сольные импровизации Броцмана.

Всем СПС (спасибо) за удивительный прыжок в интернет-неизвестнось. Это - прекрасное ощущение неизведанных отношений и творческого раскрытия личностей хороших людей. Но иногда в жизни кардинально все меняется. Я обязательно зайду на Хороший, но это будет уже совсем другая история. С уважением ко всем, кто меня поддерживал здесь. Afinagor.

И напоследок хочу представить одну из своих любимых груп. Избранные альбомы и сольный концерт Roger Hodgson (ex SUPERTRAMP): Take the Long Way Home — Live in Montreal (2006).

Supertramp — группа, воплотившая в себе мечту миллионера о роке. Буквально: голландскому миллионеру настолько понравилась игра Ричарда Дэйвиса в составе группы Joint, что он предложил ему создать собственный коллектив и выделил на это практически неограниченные средства. Тем не менее, созданная им и Ходжсоном группа была весьма интересной — она исполняла прогрессивный рок — и некоторые из ее альбомов получили «платину». В начале 80-х Ходжсон начал сольную карьеру, однако и после этого Supertramp еще некоторое время продолжали давать концерты и записываться. Считается, что в «первый дивизион» рока их ввела пластинка «Breakfast In America».
В 1997 году после долгого перерыва Supertramp записали очень сильный студийный альбом, который сразу же попал в европейские чар-тсы. Группа не изменила найденному в 70-е годы стилю (Роджер Ходжсон по-прежнему занят сольной работой и к новому проекту не присоединился), если не считать чуть более ощутимого крена в сторону джазового саунда.