Мы с другом даже не заметили, как подтянулось много народу. Под магнитофон было весело и шумно. Стоило затянуть "Friends Will Be Friends" или "We Are the Champions", как остальные тут же подпевали, а "You Don't Fool Me" – вообще, шло на ура.
А ночное эхо еще долго сопровождало нас разными припевами из репертуара группы Queen.
Утром один из участников вечеринки, подошел, и поинтересовался :
- У вас кто-то вчера умер?
...сложно было собрать мысли в мозгу и заставить их вспоминать и анализировать...
- С чего ты взял?
- У вас вчера на столе стояла чистая нетронутая тарелка, на ней бокал коньяка, а на нем - ломтик шоколадки.
...чувак, ты пропустил начало вечера. В этот день, ровно десять лет назад ушел из жизни величайший вокалист, неподражаемый голос, человек-легенда, Фредди Меркьюри.

Первая рок-группа, в которой участвовал Фредди, «SMILE», не оставила особого следа в рок-культуре. Судьба ее изменилась после переименования в «QUEEN» по инициативе Фредди. На ее первом концерте в 1971 году присутствовало всего 300 зрителей.
После выхода первых хитов слава группы стала стремительно расти, приумножая ряды поклонников Меркьюри. В 1985 году «QUEEN» была признана мировой супер-группой. С уходом Фредди Меркьюри из мира сего, «QUEEN» прекратили свое существование.
Прошло 20 лет, в память о Фредди Меркьюри, о его музыке и творчестве, предлагаю посмотреть документальный фильм, "Фредди Меркьюри, нерассказанная история" и послушать его сольные альбомы.

PS. Релиз делаю заранее, The Show Must Go On!)

Свою палитру Нино Катамадзе & Insight пополнили еще одним цветом - "Green". Лиричным, наполненным грустью. По мне, так на много сильнее предыдущего - "Red"
За неделю до презентации альбома (26 ноября) они выложили его на Яндексе, и мы крутились около него до сегодняшнего дня, пока кто-то таки не слил его оттуда. Теперь можно будет расслушать поближе.
Запись альбома проходила в Берлине, в именитой студии TRIXX Studios.

Тигры бывают разными и некоторые совсем не такие, как кажутся на первый взгляд. Есть агрессивные людоеды, а есть милые кошки. Бумажным тиграм 100500 лет, даунтемпо почти столько же, но, как не странно, в конце 2011-го года, и Paper Tiger и, столь заезженный Wax Tailor-ом, например, стиль, звучит свежо и приятно. В общем, никакой Америки, или там прогрессивного авангарда рока джаза и т. д. Всё хорошо и уютно, кому-то попсово и слащаво, а кому-то и отдохнуть.
И да, это подарок хорошему, доброму человеку, обаятельной девушке Ксении, которой я от всей души желаю добра!
С Днём Рождения, Ксю!

Fond Of Tigers - канадский инструментальный септет из Ванкувера, Британская Колумбия. Начиналось всё в 2000 году как сольный проект гитариста Стивена Лайонса, вскоре после кончины своей авант-поп-группы Beauventure начавшего сольную карьеру, в ходе которой долго и настойчиво экспериментировавшего с лупами и дронами. По ходу он собрал группу в составе Джей Пи Картера на трубе, Моргана Макдональда на фортепиано, Джесси Зубо на скрипке, Шанто Бхаттачария на басу, а также Ская Брукса и Дэна Гоше на барабанах, оформившуюся в полноценный коллектив в 2003-ом. И в 2006 году они выпустили дебютник A Thing to Live With. Уже в следующем вышел второй альбом Release The Saviours. Третья пластинка Continent & Western, увидевшая свет в сентябре 2010-го, получила премию Juno в категории инструментальной музыки в 2011-ом. К слову, в записи последней работы приняли участие известные экспериментаторы шведский саксофонист Матс Густафсон и электронный шаман из Торонто Сандро Перри. Все альбомы изданы на ванкуверском лэйбле креативной музыки Джесси Зубо Drip Audio, третий совместно с Offseason Records. Группа выступала на Vancouver Jazz Festival, Festival International de Musique Actuelle de Victoriaville, Guelph Jazz Festival, Sled Island Music Festival, Signalfest и Sappyfest. Музыка коллектива - причудливая смесь аванта и джаз-рока, импровизации и захватывающе-гипнотичных пост-роковых мотивов, эклектичного прогрессива и атмосферного эмбиента. Пресса окрестила стиль группы как "post-everything".

Погружаюсь. Растворяюсь в переживаниях, заботах, надеждах. Смеюсь над собой. Плачу над тем, как другие надо мной смеются. Работаю. Наблюдаю за тем, как работают другие. Отвечаю на простодушные вопросы. Смущённо задаю вопросы, на которые знаю ответ. Зрительно выделяю твои черты из блёклого фона слабо освещённого проспекта.
Вытягиваю ноги. Шевелю пальцами всех конечностей. Прикусываю хвост. Запускаю руку в чашу с подаянием. Сую горсть банкнот в карман. Наблюдаю, как по мощёному полу катится под скамейку монетка... Выгружаюсь

Rene Aubry стал известен как автор музыки к кино, и уже был на сайте с балетом "Знаки". Синематичность музыки (альбом вполне мог бы быть саундтреком к фильму или игре), использование совершенно разных стилей и инструментов (хотя всё таки угадывается что он сам играет на гитаре) и отточенная годами профессиональная подача материала и хорошее качество записи - послушать альбом можно даже для интереса. P.S. когда начал искать лося - оказывается на рутрекере его раздаёт Хоссэ :)

Эй Кримзонисты!
Сильный подгон, сильной музыки!
Что сказать, если имена сами говорят за себя! Широкие запилы, насыщенные гитарные поля, интенсивные сложносоставные ритмы, всё это далеко не всё что вы можете здесь услышать. Хотя может и не услышите. )
Так что качайте, в эмпэтришник, и двигайтесь, двигайтесь быстрее социума - в квадрате, в кубе!!!

Отличная московская команда образованная в 2006 году. Представляется дебютным альбомом, наделавшим немало шороху в околороковой среде, от возмущения до восхищения. Красивая и лёгкая музыка, сочетающая в себе традиции пост-рока: гитарные секции, клавишные партии, сэмплы, живые и электронные ударные. Присутствует некоторая толика математичности, так же и воздушности эмбиента.

Два немца: Марек Хемманн и Бен Клок. Два дебютных альбома. Два творческих взгляда на одну страсть - техно. У обоих за плечами веер EP-релизов, стопка подкастов и лейблы, о которых простые смертные диджеи могут только мечтать. В творчестве Марека и Бена, по-моему, есть несколько объединяющих принципов: бесхитростная подача материала, не травмирующая, а направляющая воображение; ритм-секции, затягивающие глубокими басами; звуковая энергия, до которой легко дотянуться, она на поверхности; кажущаяся простота, достигнутая благодаря искусности и недюженному таланту звукоинженера. Стилистически они, конечно же, звучат по-разному и Хемманн попроще для восприятия - его звук теплее. Но, при безусловных различиях в музыкальных оболочках, альбомы будто бы подключают к одному и тому же энергетическому техно-ядру, которое легко овладевает тобой и располагает к многократному прослушиванию. Требуется некоторая предрасположенность к такой музыке, чтобы суметь переработать и направить энергетику альбомов в нужное русло. Какое? Нужность, как обычно, зависит от конкретного момента. Тут каждый волен решать для себя.