Некоторые персоны по сей день упорно уверяют окружающих, что популярность Эмилианы Торини была обусловлена прошлыми заслугами в GusGus. На самом деле это не так, точнее не совсем так. Безусловно, определённую публику исландская певица приобрела ещё когда солировала у именитых электронщиков, но это всего лишь часть успеха, небольшой процент. Ближе к старту миллениума исландско-итальянская англичанка закрывает все партнёрские соглашения с GusGus и продолжает заниматься исключительно своими музыкальными наработками. Как по мне, наша героиня записала безумно интересный дебютник, хотя из-за определённой доли экспериментальности его встретили не особо. Наверное, по этой причине уже к третьему альбому Торрини вновь решила обнародовать трип-хоповые практики. Альбом «Love in the Time of
Science», конечно же, выглядел уже более коммерческим, нежели предшественники, но винить её за это не стоит, так как он стал мостиком для тех, кто пожелал поближе познакомиться с её перспективами. Для начала рекомендую послушать на мой взгляд одни из самых интересных её работ, и если вам нравится, когда из обычного делают интересное, если любите холодок в
голосе, приятную ледяную дрожь с коктейльным ароматом, тогда неистов рекомендую посетить это мероприятие!

Австрийский дуэт Richard Eigner и Roman Gerold появились на музыкальной сцене в 2009 году с дебютным альбомом "Golden Solitude", и во втором "Aquarium Eyes" они продолжают использовать тонкие цифровые хитрости для богатой базы живых инструментов, от калимбы и виолончели до фортепиано и контрабаса, которые в свою очередь, живут своей собственной удивительной жизнью. В результате акустические и электронные звуки плавно переливаются в альбоме и аккуратно вплетаются в только им понятный мир звуков, под мурлыкающий вокал Mimu. Музыка вообще не моего формата, За исключением того, что она мрачноватая, как я люблю.

Есть музыканты и группы, которым слава и деньги даются легко, а есть наоборот, музыканты хорошие, просто супер-профи, и музыку играют серьезнее других, а массовой публике они не интересны. Слишком сложно для восприятия. Таким коллективом, как мне кажется и есть UZO. Записали и выпустили грамотную работу - The Demotion of Pluto, причем это чуть ли не первый полновесный альбом коллектива, хотя UZO играют с 2000 года. Альбом понравился, чем-то даже Mahavishnu Orchestra местами мне напомнили, музыка не простая, не шашлычная, требует уделить ей внимание. Кто желает вникнуть, приглашаю!

Dirtmusic для меня лично становится Кастанедами от музыки. С поправкой, что эти Карлосы плотно осели в Африке. Troubles создавался и записывался в Мали, Бамако, в тот самый момент, когда в стране осуществлялся Государственный переворот 2012 года. Отсюда, по-видимому, и название пришло. Жаль, что над данным релизом работало на одного Криса меньше (не было Брокау), но зато заметно прибавилось исполнителей, что не песня – новое имя. От этого пластинка приобрела некий объёмный голос, голос, замешанный на западноафриканских музыкальных традицияхх и современных электронных end рокенрольных ритмах. Как отметил выпускающий лейбл Glitterhouse Records, эти песни «stories of war and peace and love and doubt in the shadow of an oncoming storm». И добавить нечего.
Слушайте, и не говорите, что не слышали!

Critical – это пока что флагман живых и свежих решений в днб-среде. На лейбле уже вышло несколько десятков релизов как от известных, так ещё пока что остающихся в тени музыкантов. Алексея Егорченкова я бы назвал золотой серединой лейбла. Enei – закрывал календарный год на лейбле, было что отметить, в том числе и нам. Ведь «Сага о роботах» стала прекрасным поводом вновь порадоваться за то, что наши соотечественники вытащили руки из кресла и стали творить действительно хорошее. Алексею, конечно же, помогли. Пройдясь по фитам, становится понятно, что парню всё-таки уделили внимание. На подмогу пришёл мастер граймовой читки DRS, а также небезызвестный Kemo, а вокальную работу выполнила на отлично Gerogia Yates. Скептический меч палача пока что можно попридержать, даже если вам ничего не говорят вышеуказанные имена. Enei выжал из ликвидной среды если не все соки, то литровую банку нацедить точно успел. По сути, парнишка очень даже неплохой, смешал старого, добавил много современного, местами усиливая напор, а иногда совсем наоборот, опуская басы, ровнялся с чем-то лёгким и атмосферным. По этому, видать и приглянулся публике, что его темы столь быстро растаскали по сетам и миксам. Впрочем. Лучше хотя бы разок послушать..В этих песнях слов достаточно.

Сигур в конец опозитивился и не опошлился. «Семёрка» отличная от предшественника прокатилась волной уже по рунету, а слухами о грядущем ударе по мыслям своих фанатов обросла уже с конца 12 года. Мне до сих пор непонятно, что же всё-таки сделали эти исландцы, а точнее, что они попытались сказать, какую аудиторию увлечь, за чем погнаться, а может и отдать дань мэйнстриму. За прошедший вечер, я уже дважды успел скачать и удалить, а потом снова перекачать и попытаться прослушать. Сперва понравился, потом жутко опротивел, и потом пошло повторение этого круга. Люблю неоднозначные вещи. Что мне всё-таки понравилось. Пожалуй, пройдусь по некоторым пунктам. Во-первых, улетучилась вялость, лень, и львиная доля сопливости осталась в прошлом. Хотя, мне думается, что сигуры ещё не раз попытаются воскресить в себе поэтических, раненых стрелой меланхолии, сладкоголосых мальчиков. Второе, почти что изобретение для исландцев – наконец-то стал слышен пост, а не гитарный полунедоэмбиент с миллионном пространств, всяких астрально простральных ландшафтов и кучей ненужной дребедени, что меня когда-то так вдохновлял. Третий фактор, назову его эпосом или же операцией под кодовым названием «От бреда к героизму». Да, наши мягкоголосые парни осмельчали и конвертировались в Робин Гудов. Маленьких таких, но вполне симпатичных и подающих большие надежды. Всё у них звучит столь героически, все стрелы попадают в плохишей и чудесным зельем, коим смазан наконечник, от запаха которого гнётся тетива, расширяются артерии, усиливается давление, рот глотает воздух со скоростью космической…., превращают их в добродетелей. Но вот зачем, для чего им это? Утешить больший процент хипстеров? Развлечь девочек-романтиков? Дать им новые поводы для непонятных рисунков? Я не знаю…У меня всё. Минусуйте!

Клип 1996 года авторства талантливейшего Мишеля Гондри. Как и в большинстве своих работ, Гондри искусно играет со временем, образами и символами, создавая не просто клип, а некую визуальную головоломку без использования лишних компьютерных спецэффектов.

P.S. Мой фаворит в когорте крутых клипмэйкеров.

EP Эмики очень подогрела мой интерес к ее особе и альбому. И вот, он уже появился в сети. Глубоко лирический и басистый, ниндзевский даунтемпо отлично сочетается с ее голосом, вибрирующим и подбивающий ритмы своими колебаниями. На мой взгляд очень красивый, немного грустный альбом, ноты которого сразу западают в память и оставаясь там продолжают играть красивую музыку. Встречаем.

Richie Hawtin по-прежнему работает на полную. За 70 минут ни разу не упустил из рук нить, с помощью которой так ловко управляет всеобщим настроением. У меня всё. Остальное под катом.

Предлагаю вспомнить (или как я – послушать впервые) первый латино-лаунжево-космический альбом джаз-лаундж проекта Дэниеля Восса, который как самый красивый и быстрый корабль несет по сияющим волнам музыки среди множества дружелюбных и игривых звуков-дельфинов. Думаю одной морской прогулки может показаться мало, т.к. она прекрасна и уходить с палубы совсем не хочется.

В этом году Дэниель снова дает о себе знать. После выхода более чем удачной EP «Feel Alive» в 2012м и почти сразу после выхода альбома его брата Роланда, свет увидел его новый LP "Walk" с совершенно новыми треками и это очень хорошо. Выполнен он в классическом жанре первых двух альбомов, еще более насыщен инструментальной лирикой, отдыхающий и романтичный. Так что если вы хотите приятно расслабиться под музыку – это то, что вам нужно.