На этом диске собраны ремиксы британского дуэта, записанные в период с 1997 по 2003 год. Претендовать на какую-то серьезную "биографическую" описательность альбом не может, тут для этого слишком многого не хватает. Это всего лишь сборник ремиксов, который, правда, настолько мастерски исполнен, что совершенно неожиданно становится одним из лучших дисков на счету у TLS. Внутри буклета небольшой переживательный рассказ Уэзерола, текст которого обрамлен женскими телами (они сложены в незамысловатые позы и имеют вместо голов космические яйца). Вообще все оформление - это такой образцово-показательный шизофренический коллаж.

Внутри диска ремиксы британского коллектива уложены в очень аккуратную конструкцию так, что кажется невозможно не дослушать их до конца. Чем больше вслушиваешься, тем больше понимаешь, что ремиксы у TLS не сказать, чтоб сильно изобретательные. Они все отрабатываются примерно по одной и той же схеме и, по сути, дела сложены из набора отточенных за годы приемов. В этой связи не очень понятно за счет чего этот сборник так интересно слушать. От одного трека к другому ты понимаешь что звучит, в принципе, одно и то же, но не перестаешь удивляться. Сломанные неспешные ритмы и басы как реликты классического хауса. IDM, в котором ключевым все-таки является слово "танцевальная". Даже несмотря на вальяжность, в музыке сконцентрирована энергия, для которой есть два мало-мальски возможных выхода - танцы и эпилептические припадки. Но как не крути, а "Peppered with spastic magic" - не самое простое переживание.

Основатели Archive Дариус Келлер (Darius Keller) и Дэнни Грифитс (Danny Griffiths) познакомились еще в 1990-м году, при работе над записью лондонского джангл/d’n’b проекта Genaside II. Оба были увлечены детройтским хаусом и техно и пробовали свои силы в создании собственной музыки. Дариус и Дэнни записали вместе с Genaside II сингл «Narramine», который стал большим хитом в местных дискотеках.
В 1994-м году,Келлер познакомился с молодым и талантливым рэппером Роско (Rosсo).«Я не был большим поклонником хип-хопа, но Роско заразил меня своим энтузиазмом и четким видением направления развития. При этом он был потрясающим MC и как-то так получилось, что мы начали работать вместе» - вспоминает Дариус.
«Мне очень понравилась манера исполнения Роско, - говорит Грифитс. - У него был свой стиль, непохожий на хип-хоп читки американской школы. Так здорово было услышать что-то по-настоящему свежее!». Так родился Archive.

Nujabes — японский хип-хоп продюсер и DJ. Его настоящее имя Jun Seba (не трудно догадаться как он придумал свой псевдоним). Является владельцем лейблов «Hyde-Out Productions» и «Indie record», а так же студий «T Records» и «Guinness Records». Nujabes активный участник андерграундных хип-хоп акций, таких как «Apani B» или «British rapper Funky DL». Основой его музыки является электронный бит, наложенный на различные аудио дорожки. В композициях четко прослеживается авторский путь Nujabes: всевозможные вариации с сэмплами, игра с битом и конечно голос или звуковой ряд. Nujabes делает очень приятную музыку. Треки меняют стиль от джаза к хип-хопу, от быстрого бита к лаундж-музыке. Многие узнали о Nujabes благодаря OST Samurai Shamploo, где он принимал участие как отдельно, так и в коллективе с Fat Jon. Вы можете узнать его поближе на его личной страничке http://www.myspace.com/nujabes

Конечно все знают Питера Габриела из легендарной группы Genesis. И вот последний альбом созданный с большим количеством различных музыкантов больше в стиле World. И хоть голос Габриела мы слышим всего в нескольких композициях, сердце его большое мы почувствуем во всех. Здесь и традиционный Gabriel и Испания с Африкой и Индия с Америкой сочетание различных культур и стилей в композициях придаёт этому альбому неизбывную насыщенность восприятия мирового единства.

Дополнение к недавно выложенной новой работе композитора. Наверное самый волшебный и обожаемый критиками и не только его альбом.
Насыщенный, плотный звук. Тишина, препарированная и разложенная на составные части. Чистый эксперимент, остающийся тем не менее именно поп-музыкой. Таковы творения Кристиана Феннеша (Christian Fennesz) – 44-летнего австрийского композитора, живущего то в Вене, то – в Париже. Говоря о его музыке, очень трудно подобрать определения и аналогии. То, что делает он, невозможно услышать в чьей-то другой интерпретации. Он создает свою звуковую Вселенную

Нет, вы только посмотрите на эту завидную плодовитость; как говорится: не прошло и полгода! Tom Jenkinson со своим новым мини-альбомом из шести абсолютно новых вещиц! Официальный релиз сегодня, 19 января.

Признаюсь, качал этот сборник с опаской. Дело в том, что эта компиляция вышла на когда-то почитаемом мной итальянском лейбле IRMA, который в последнее время разочаровывал своими релизами. Но этот диск, как мне кажется, получился достаточно энергичным и позитивным, даже не смотря на то, что некоторые композиции «не первой свежести».

Продолжаем светские беседы и знакомство с обалденным немецким квартетом. На сей раз, это прогулка улицами старинной Европы. Воздушные вальсы, сдержанное танго и босса-нова на набережной.

Кристиан Феннеш – австрийский электронный композитор (или саунд-дизайнер, кому как больше нравится), использующий в качестве основных инструментов гитару и лэптоп. Правда, понять где именно звучит гитара, удается не всегда; игра в реальном времени хоть и присутствует, но упор делается на цифровую обработку звука и зашумление. Отсутствие яркой мелодики с лихвой восполняется многослойными звуковыми ландшафтами из которых разум складывает потрясающие узоры. Прохладное, но эмоционально наполненное звучание; задумчивость, ветер, полёт – у меня такие ассоциации, не в последнюю очередь, благодаря оформлению обложки, которым занимался известный фотограф Jon Wozencroft. На сайте уже был представлен совместный проект этого 46-и(!)летнего музыканта с Ryuichi Sakamoto – очень интересная работа.

Выходящий 20 февраля, как раз накануне десятилетнего юбилея, новый альбом немецких мастеров лаунж-сцены Boozoo Bajou уже появился в сети. Без претензий на нечто эксклюзивное и дорогое, без особых музыкальных инноваций, музыка слушается легко и непринужденно, на все 100% выполняя заложенную в любую лаунж-музыку задачу – скрасить времяпрепровождение человека, желающего расслабиться. Мне лично понравились соул-баллада Sign за мягкий мужской вокал; Same Sun и Messengers - за женский, кроме того в Same Sun явственно присутствует бразильский привкус, напоминающий некоторые композиции Антонио Карлоса Жобима; Fuersattel за легкий acid-налёт; ну а вещи типа Tonschraube, с мягкими триповыми клавишами мне нравились всегда.