Потрясающий фильм! Всем известная история для меня приобрела цвет, звук, практически запах) Глядя на Моцарта, на этого сумасшедшего гения, нельзя не улыбнуться, а его музыка органично пропитывает весь фильм..

Приятного просмотра, и не забудьте удалить файл после ознакомления

Dwight Trible – джазовый певец, основатель группы The Dwight Trible Ensemble и вокалист Pharoah Sanders Quartet; обладатель великолепного баритона, гениально владеющий этим даром природы. Под стать ему и музыканты, принимавшие участие в этой записи – джаз такого высокого класса услышишь не часто; кстати, вышел альбом на Ninja Tune. Ни в коем случае не хочу проводить какие-то параллели, но если вам понравился Mario Biondi, то эта пластинка должна понравиться не меньше. Гарантия 100% !

Всех - с наступившей весной!!!

В музыкальной истории было время, когда многие резко попытались уйти как можно глубже в электронное звучание и сделать что-то необычное и оригинальное. Dday One не стал изобретать велосипед, поэтому его техника довольно проста. Взяв в компанию вертушки, сэмплер и коллекцию винилок, собранную за 15 лет, он записал свой дебютный «Loop Extensions», а затем «Heavy Migration», которые звучат в лучших традициях лейблов Ninja Tune и Mo Wax. Каждый трек невольно заставляет раскачивать головой в такт. Абстрактный хип-хоп — довольно ясное определение в том случае, если вам интересно раскидывать музыку по жанрам и стилям.

Очень интересный альбом немецкого трио (Fetisch/Marco Meister/Kaos), содержащий в себе самое мрачное и мощное, что вообще можно выжать из хип-хоп и трип-хоп музыки, смешав ее с немецкой апокалиптичностью. В записи альбома принимали участие Alexander Hacke (Einsturzende Neubauten), Rasco (San Francisco) и Cath Coffey (Stereo MC's). Большое внимание в своей музыке коллектив уделяет огромным надувным басам и психотроническим звукам на заднем фоне, отчего композиции приобретают пессимистично-суицидальный оттенок ("Bombing Bastards", "Turn Around", "Sugarhill", "Never", "Plastic Stress")
Основатель группы Terranova Fetisch родился в Берлине. В 16 лет уехал из дома для того, чтобы пожить в Нью-Йорке и Лондоне. Большую часть времени проводил в ночных клубах и именно тогда увлекся ди-джейством. В 1994 году Fetisch вернулся обратно в Берлин, а в 1995 году основал группу Terranova. После релизов на лейблах Compost и R&S Records и, благодаря сотрудничеству с легендарным Manuel Goettsching, Terranova быстро получила международное признание.
В записи альбомов группы принимали участие такие имена, как: Tricky, Mike Ladd, Ariup (Slits), Cath Coffey (Stereo MC’S) и Einstuerzende Neubauten.

Предлагаю послушать треки, вошедшие в музыкальное видео группы Pan Sonic, снятое режиссером Эдвардом Квистом (Edward Quist). В отличие от выложенного мной ранее альбома "Katodivaihe", материал "Kuvaputki" (часть треков взяты из альбома "A", но звучат они несколько иначе и отличаются по длине) пожалуй, более характерен для группы, поскольку относится к раннему периоду творчества финнов. Это холодная, нечеловеческая, но гипнотическая, музыка (если это слово тут уместно). Правильнее было бы слушать это в lossless, но, как говорится, чем богаты...

Масца ни кто не желает?.. :) Поскольку готовили в Токио, лучше есть палочками, тщательно прожевывая каждый кусочек. Приятного аппетита, господа хорошие.

Jazzamor - творческий союз профессионального звукоинженера Роланда Гроша (Roland Grosch) и певицы Беттины Мишке (Bettina Mischke), образованный в 2001 году.
Минималистичные аранжировки, гитары босса-нова, контрабас, перкуссия и красивый женский вокал (причем на четырех языках: английском, португальском, французском и немецком).
Простые, приятные мелодии, иногда простые до примитивности, иногда обычный поп, обрамленный хороводом игривых звуков.

Пробуйте, не стесняйтесь. Jazzamor по меньшей мере заслуживает внимания. А способность привлечь внимание — это о-го-го какой показатель для представителей «фоновой» музыки.

Cедьмой альбом легендарного канадского гитариста фламенко, ставшего признанным королем "романтической испанской гитары". Джесси Кук - один из самых популярных гитаристов-инструменталистов в мире. Тираж предыдущих альбомов артиста перевалил за миллион. Многочисленные поклонники гитариста кроме всего прочего ценят его творчество потому, что оно не подвластно времени и не потеряет свою актуальность через много лет, в отличие от несметного числа однодневок, наводнивших музыкальный рынок.
"Frontiers" - наиболее личная пластинка Кука. На написание альбома артиста вдохновили переезд с женой в Севилью и рождение их первого ребенка. Кук остался верен своему фирменному эклектичному стилю - коктейлю из фламенко, румбы, джаза, нью эйджа и поп музыки. На "Frontiers" представлены как энергичные номера, так и медленные баллады (яркий пример - трагическая мексиканская народная песня "La Llorona"). Также в альбом входит обработка классической вещи Боба Дилана "It Ain't Me Babe".

Второй на сегодняшний день альбом молодого американского трубача Кристиана Скотта. Очень современное джазовое звучание; почти роковый напор и, вместе с тем, очень бережное отношение к традициям. Кристиан родился в Новом Орлеане, и этот альбом навеян его размышлениями об урагане Катрина, уничтожившим его родной город и об изменениях, произошедших после этой трагедии с музыкантом. «Моя жизнь совершенно изменилась», - говорит он. - «И поэтому композиции на «Anthem» ... о разных вещах и в них, определённо, есть некоторая политическая подоплёка. Но одно можно сказать совершенно точно. Дом, в котором я вырос, исчез с лица земли».

IAMX - авторский проект британца Криса Корнера (Chris Corner), человека X, фронтмена команды Sneaker Pimps.
Кого только ни различают в его хитро закрученных и вкусно прослоенных музыкальных конфетках ушастые и глазастые критики. Кому-то мерещится Depeche Mode, кому-то New Order, предлагаются также варианты Placebo, Prince, Roxy Music и даже - для людей с особо богатым воображением - Мэрилин Мэнсон. Можно преподнести IAMX и так. А можно и по-другому – как мутировавший в электро-глэм вариант Muse, которые решили загримироваться под 80-е. Или, наоборот, как взбодрившихся и начавших пульсировать в другом ритме Radiohead, которых потянуло на пикантный синти-поп. Во всяком случае, сплин и вселенская хандра удаются Крису Корнеру не хуже, чем Тому Йорку, а надрывный крик преподнести как пение – с этим фокусом он справляется почти как Мэт Беллами.
То нервное напряжение, то искренний энтузиазм, страсть, грусть и страдания за весь человеческий род - вот эмоциональная палитра альбома. В то время, как весь мир помешался на гитарной музыке, Корнер, наоборот, наделил ее второстепенной ролью: на первый план выходит его голосовое мастерство, отточенная песенная форма, откровенное вокальное исполнение..