ИМХО все серьёзные какие-то и заумные стали на сайте в последнее время. И если не сноб-интеллектуал, то эрудит-всезнайка или громила с тонкой душевной организацией. И на место (в угол для малограмотных) поставят и "великому могучему" научат. Уж и плюнуть в комментах негде - если не прогрессив, то idm, world да джаз авангардный. Каюсь, и ваш покорный слуга не в последнюю очередь к этому руку приложил. Ребята, да вы в окно посмотрите: ведь лето на дворе, солнышко светит (иногда), море где-то ждёт (кого-то). Я вот свою семью сегодня в Крым отправил и шёл на работу совсем без настроения... Пока не "воткнул в уши" этих львовян. Настроение с -10 поднялось до +25 по внутреннему крэйзометру . Тем более странно, что с первой попытки вообще "не пошло". Совершенно ничего "экстра-". Хочу просто поделиться хорошим настроением и улыбкой, самопроизвольно возникшей на лице по прослушиванию глупого стишка после первой композиции. Всем, кому в своё время пришлась по вкусу Перкалаба "Горри" - настоятельно рекомендую. И вообще, keep positive!

Описывая эту работу я просто не могу удержаться от восторженных эпитетов. Честно говоря, после откровенных экспериментов ради экспериментов вроде Black Lung, уже не ожидал услышать "тот самый Tympanik". В общем, это он, тот самый. Этот саунд будто пронзает вселенную. Пронзает потрясающей работой с битом, превосходным манипулированием сэмплами, виртуозным управлением прирученным нойзом, великолепными пространственными ландшафтами. Это механизированное чудо порождает практически осязаемые статические и динамические разряды, бьющие точно в цель. Польский саунд-дизайнер Marcin "Haven" Jarmulski чертовски хорош. Большой вклад в создание альбома внесла также Magda Glocka (вокал, клавишные, драм-программирование). Вместе они создали поистине завораживающую своим размахом индустриальную симфонию. Помогли в создании этой симфонии и приглашённые коллеги - Aphorism на пару с Tapage. Стоит ли говорить, что эти четыре позитронных мозга смогли замутить нечто действительно стоящее? Думаю, всё и так уже понятно. Поэтому пристегните ремни и приготовьтесь к путешествию в четвёртое измерение. И... да пребудет с вами Оптимус Прайм)

У меня нет слов. Моего вокабуляра не хватает для выражения своего отношения к этим людям. Скажу просто, что они гениальны. Надеюсь, этого будет достаточно. Хотя, нет... Добавлю ещё, что в их эстетике, в их озорливой культуре, которую ребята несут миру, есть что-то очень близкое, родное и, если хотите, вечное. Преклоняюсь перед тем, что сделали эти люди, и надеюсь, что это не закончится никогда!

Еще один альбом замечательной группы Ghazal ,первый в их дискографии. Давно уже обещал его выложить,да все никак руки не доходили. Да простят меня изголодавшиеся, но все-таки лучше поздно, чем никогда. Этот альбом выкладываю для тех, кто просил продолжения банкета и с надеждой,что эта музыка найдет новых слушателей.

В статьях про "Transglobal Underground" нередко можно встретить такие слова как «конгломерат», «формация», «образование» и т.д. Стого говоря, это не группа в традиционном понимании, а большая музыкальная тусовка (несмотря на то что в ней есть два постоянных участника).
Можно было бы перечислить еще с десяток стилей, но все они, на мой взгляд, рядом с названием этого ансамбля выглядят немного глуповато и формально. Их музыка — это добротная, но тонкой работы материя, в которой вплетено всего понемногу + новейшие технологии. И восток и запад в ней расчудесно сочитаются, органично друг друга дополняя.
Для меня это один из таких музыкальных храмов к которым ведут все дороги. По каким бы фанкам и нойзам меня не носило, рано или поздно я неизменно обнаруживаю себя плотно залипнувшим на TGU.

Видимо впервые мне нечего написать об авторе сего альбома, так как детальной информации о нём я не нашёл, myspace Fang Yuan'a содержит минимум инфы, зато все творения можно скачать абсолютно бесплатно, предпрослушка в плей-листе тоже толковая - самые нужные треки. Может кто знает больше об этом музыканте - буду рад узнать больше.
Итак - пример что можно делать с сэмплами и создавать музыку из чужих звуков, причём без явного ощущения разговора с тобой компьютерной программы вместо исполнителя. Стиль музыки точнее определить боюсь, скажу что большинство треков позитивные и заводные.

последний на данный момент номерной альбом великой немецкой группы Einsturzende Neubauten, сооснователей индастриала и одной из трех главных немецких групп, без которых современная музыка была бы совсем другой. (Кроме Einsturzende, это Can и Kraftwerk.) Этот альбом показывает почти все, чем "штуцера" были славны за тридцать лет активного музицирования: тут есть и мощные индастриал-хиты (хотя уже не такие разрушительные), и ставшая хитом на некоторых интернет-радиостанциях "Weilweilweil", и напряженная восьмиминутная эмбиентина "Unvollstandigkeit", и пара спокойных мудрых баллад... и только одна слабая песня! Всем рекомендуется. Как минимум, к ознакомлению.

На Хорошем сайте много хорошей японской музыки, особенно, джаза. Это правильно. Народ, который любит и умеет делать икебану, не может играть плохой джаз. Но почему-то нет культовой японской команды Shibusashirazu Orchestra. Я решил этот недостаток восполнить. А вы мне потом спасибо скажете. Этот оркестр образовался в 1988 году. И с тех пор выпустил несколько прекрасных альбомов. Гастролируют по всему миру. Были и на Джаз Коктебеле 2005 года. Я, к сожалению, их увидеть не смог (живот болел). Очень популярны и у себя дома, в Японии. Альбом, который я вам предлагаю, считается у них одним из лучших. Агрессивный, свободный, хороший джаз, не имеющий аналогов в мире. А вот что пишут о них умные люди:

А вот, что сказал о них человек, который поумнел немного позже:

Чего желаю и всем хорошистам.

Экстраординарный барабанщик и мастер перкуссии Famoudou Don Moye который известен как постоянный барабанщик известнейшей джазовой команды Art Ensemble of Chicago собрался с друзьями перкуссионистами и создал праздник Солнечной Конференции Перкуссий & даже более, что говорит о том что на празднике сём будет звучать африканская музыка и песня. Что из этого получилось вы сейчас услышите если качнёте сей качающий от энергии и радости альбом. Шаманам и нагвалям качать альбом рекомендуется. Очень здорово так идти по улице с африканской музыкой в ушах пританцовывая шагом саванны.

KOKU NISHIMURA (1915 - 2002) начал играть на бамбуковой флейте, когда ему было 28 лет. Преподавал игру монах японского языка Komuso - Kyochiku Tani. Позже, Koku Nishimura стал главным флейтистом и основал Tani-sect. Он назвал специальный вид бамбуковой флейты, используя свое студенческое прозвище "kyotaku". Nishimura-сенсей стал Komuso и десятилетие путешествовал по Японии играя на kyotaku. Он сделал 2,000 инструментов и был также главным лесным резчиком, живописцем и заработал черные пояса с очень высокими ранжированиями в каратэ Okinawan и Кендо. Koku Nishimura был Почетным Директором Ruo-yan Ассоциации Буддистов в Китае.