Предлагаю послушать два альбома уже знакомого хорошистам Vienna Art Orchestra. Первый альбом «American Rhapsody: A Tribute To George Gershwin» – обработки известных произведений Гершвина. Очень интересные и отчасти авангардные. Впечатление такое, как будто плоскую картинку переделали в 3D формат. Получился весьма впечатляющий объем.
Второй альбом «All That Strauss» – вариации на темы Иоганна Штрауса, знаменитого вальсовика. Терпеть его не могу. Но у Vienna Art Orchestra получилось очень джазово, драйвово, профессионально и с юмором. Настроение от такого Штрауса повышается неуклонно.

Как-то маловато электронники на хорошем в последнее время (пару последних страниц - сплошь джаз, авангард, инди...); ничего против не имея, попробую исправить досадное упущение. Вот вам дебютная работа жителя немецкого Штутгарта с близкими русскоязычному уху именем и фамилией Danilo Plessow, ранее известного как электронно-танцевальный проект Motor City Drum Ensemble, а теперь и как Inverse Cinematics. Альбом звучит свежо, интересно и тепло; вынесенные в заголовок стили смешиваются в причудливых комбинациях, создавая просто хорошее сопровождение (например, к ночному отдыху души и тела). А пацану, между прочим, всего 22 года; если так пойдет, далеко окажется.

Представляю четвертый альбом скрипача Джеффа Готье в качестве лидера проекта, и с особенностями акцентов гитариста Nels Cline из Wilco.
Прежде всего хочу сказать о американском лэйбле Cryptogramophone Records, он записывает музыку по эстетике и качеству очень близкую к лейблу ЕСМ. Этот лэйбл я Вам уже представлял в работах Alex Cline.
И здесь мы опять его встречаем вместе с братом Nels ом.
В этом квинтете, в котором продолжают развиваться индивидуальные направления почти как данность, музыканты всё же более эстетичны чем в предыдущем альбоме "Mask", с глубоким еще более тонким чувством взаимодействия. Nels Cline, является одним из наиболее известных Хамелеон-гитаристов на планете, всегда мгновенно узнаваемый, будь то в среде инди-рокеров Wilco или в его собственном джазовом трио. Его гибкий подход к Goatette хоть и в строгой форме, но в расширении свободы творчества обоих позволяет говорить со своим собственным голосом в целостных пьесах. Nels Cline остается свободным гитаристом, но его тон, и действие звука, является менее агрессивным чем обычно; звук скрипки Готье теплый , избегающий пронзительных тенденций на своем инструменте.
Вобщем очень качественный и глубокий джаз который не может не порадовать Ваши требовательные уши.

Чего просили - то и получили. Полная дискография Битлов в ремастеринге.

Единственный на немецком поющий коллектив который слушаю с удовольствием и не испытываю неприязнь к жесткому языку. Впервые музыка "двушки" вызвала ассоциации с: воскресным утром, блинами, солнечными бликами на подоконнике, чашкой ароматного кофе, чик-чириканьем воробьев, но это было на акустическом альбоме перепевок Melancholisch Schön 2005 Новая же работа Инги Хумпе и Томми Экарта все также легка и солнечна, но как по мне, обилие электроники и сильный уклон в танцевальную сторону лишает некоторую часть альбома (и вообще творчество этих ребят) той пронзительной лиричности, на которой варилось кофе и пеклись блины по воскресеньям утром) Хотя, может я что то напридумывал себе? С утра и проверю, ведь завтра воскресенье!

Каким мог бы быть Битлз в наше время, и вот слушая Wilco ответ сам собой и приходит. Американская группа Wilco появилась на свет в 1994 году благодаря инициативе нескольких участников развалившегося белльвильского альт-кантри-коллектива Uncle Tupelo. В качестве названия был выбран армейский жаргонизм, сокращение от will comply (аналог нашего «есть!»). Организатором, вокалистом и автором текстов песен стал гитарист Джефф Твиди, наряду с бас-гитаристом Джоном Стиреттом и по сей день являющийся бессменным участником группы.
Пластинка Yankee Hotel Foxtrot наделала много шума. Среди поклонников Wilco ходят всякие истории о новой записи, а истории, как и поклонники, бывают разные, попадаются и любопытные. К счастью, альбом оказался интереснее любых рассказов и тиражирующих их фэнов… Не случайно этот альбом признан лучшим 2002 г в чартах США и сразу лучшим и по сегодняшний день на мой взгляд.

Давным-давно существовал такой стиль музыки, как эйсид-джаз. И были даже люди, которым это нравилось… Мне, например, хватало всего нескольких альбомов Incognito, The Brand New Heavies и Count Basic, что бы утолить свои потребности в такой музыке, но я помню, что эти диски слушались с удовольствием. С тех пор прошло много времени и когда я встречаю где-либо тэг acid jazz, особого трепета у меня это не вызывает; этот альбом «зашёл» можно сказать случайно. И вы знаете, понравился. Нет, тут не найти особой глубины и взрыва эмоций, но своё музыкальное лицо у этого парня (настоящее имя Fred White) имеется. И опыт кое-какой – с 2000 года он тесно сотрудничает с небезызвестным английским коллективом Acoustic Alchemy и вот, наконец, созрел до своего сольного альбома. Если эйсид-джаз не «мёртв», то пусть он будет такой…

Сегодня исполняется 40 лет со дня выпуска этого легендарного альбома Битлз, надеюсь что отмечание даты разлетится далеко за пределы этой улицы, ассоциирующуюся у многих с названием альбома.
Внутри можно найти копипаст википедии, из которого можно узнать, к примеру, что "Come Together" была написана Ленноном по просьбе Тимоти Лири для его избирательной кампании на пост губернатора штата Калифорния а Джордж написал “Here Comes The Sun” в гостях у своего друга Эрика Клэптона.

P.S. Сам рип-альбома - из недавно вышедших первых официальных ремастеров Битлов.

Просто очаровательный и добрый альбом датского музыканта Nikolaj Grandjean. Только вчера меня познакомили с творчеством этого замечательного музыканта, как же я благодарна тому человеку! И, знаете, вот какая штука – ассоциации… с кем бы вы думали??? С Джудом Лоу… Если бы Джуд Лоу пел песни (может и поёт, я просто не знаю), он пел их именно таким голосом и именно эти )) Они такие камерные, такие родные, уместно было бы сказать интимные. У Николая просто чудесный голос, завораживающий… Выслушав всё, что он хотел до тебя донести, кажется, что остаётся какой-то элемент недосказанности. Этим он очень подкупает. Слушать необходимо в солнечную погоду, когда кажется что природа и жизнь замерли буквально на мгновение… и не слышно щебета птиц, и нет ветра. А по окончании вы обнаружите, что всё это есть и оно откроется для вас новыми горизонтами. Я вот, например, невольно улыбаюсь…

«Мама, можно я пойду гулять?» - попросил маленький Дэвид слезным голосом. «А ты «Биг Фан» Майлса Дэвиса до конца дослушал?» - строго сказала мама. Дэвид потупил взор. В комнату вошел ухмыляющийся папа с косяком в зубах. «Какой «Биг Фан»? Он вчера концерт Хендрикса в Вудстоке только до пятнадцатой минуты досмотрел и на боковую отвалил». «За это ты его уже наказал. Он сказал, что больше так не будет. Правда, Дэвид?» «Да» - неохотно ответил малыш и пошел дослушивать «Биг Фан».
Примерно так и было, ей-богу. Дэвид мечтал отомстить им и сбежать из города вместе с каким-нибудь симфоническим оркестром или академической балетной труппой. Но когда он собрался это сделать, на улице его остановил мужик с крылышками и сказал, что он послан Господом Богом, чтобы передать повеление играть джаз. Вздохнул Дэвид, позвал Ури Кейна, Уэйна Кранца, еще кое-каких кентов, и пошли они записывать альбом “Balance”. Получилась самая настоящая джазовая классика: прифанкованные джазовые композиции, очень сочные, замысловатые, но легкие для восприятия.
После концерта мама подарила Дэвиду трехлитровую банку шотландского виски, а папа огромный шприц с героином. Только сейчас Дэвид понял, как сильно любит маму и папу, и решил, что никогда их не покинет и ни за что не предаст.