Представляю вашему вниманию три альбома от Ясухико Фукузоно (Yasuhiko Fukuzono), известного также под псевдонимом "Aus". На мой взгляд это его лучшие на сегодняшний день произведения. В мир музыки Ясухико попал уже в 4 года, когда родители отдали его в токийскую музыкальную школу, учиться игре на фортепьяно. В возрасте 13 лет он увлёкся созданием простой электронной музыки с использованием клавишного синтезатора. Спустя несколько лет экспериментов звуки обрели форму и содержание, открыв перед ним и перед нами новое измерение в мире гармоничных аудиовселенных. Шло время, шли один за другим альбомы и лейблы (не только японские; работы Ясухико также выходили в Бельгии, Нью-Йорке, Австралии). И вот, сейчас Фукузоно считается одним из талантливейших наших современников, посвятивших себя открытию новых граней электронной музыки. На его треки делают ремиксы такие признанные мастера, как Ульрих Шнаус (Ulrich Schnauss), Джошуа Эстис (Joshua Eustis a.k.a. Telefon Tel Aviv), Kettel. Кстати, альбом ремиксов, безусловно достойный внимания, уже есть на сайте. Что касается звучания представленных сейчас работ, то это чистейшее, самое обыкновенное... волшебство. Струящаяся музыка нереид, собирающая из кусочков смальты мерцающий образ Галатеи. Меланхолия тёплых шагов по холодному кафелю и спокойный оптимизм, лежащий на золотистом песке, рядом с неспешно текущим океаном времени. Пожалуй, так звучат сны, сакура, небо над бесконечной лазурной гладью и чувство, слишком необъятное, чтобы лишний раз облачать его в форму всего лишь одного слова.

Жаззист! Поздравляю тебя дорогой вот этим любимым Порталем. Совершенно шаманский диджериудовый и африканский но джазовый проект. Его можно слушать много раз и находить разные проходы в изменённое состояние сознания. Впрочем ты сам найдёшь ему применение в своих ареалах восприятия.

Очень редко в этой категории выкладываются релизы. Попробую это исправить. Отличная, красивая, атмосферная (за счет музыкального сопровождения, по-моему, группы Solar Fields) аркада. Вы - космонавтик, корабль которого потерпел крушение и упал на планету... Вот так все примитивно, а игра затягивает. Разное оружие, хорошая физика делают игру достаточно интересной. Можно погонять по настроению. Стоит внимания. Внутри трейлер.

Karl Berger (Карл Бергер) – достаточно известный музыкант-вибрафонист, экспериментатор, аранжировщик, популярный в джазовых кругах сотрудничеством с Ornette Coleman, Don Cherry, Lee Konitz, John McLaughlin, Hōzan Yamamoto, Dave Holland, Sam Rivers, Pharoah Sanders, Bill Laswell.
Есть мнение , что Бергер - наиболее, чем какой-либо другой вибрафонист, близок к фри-джазу в видении Ornette Coleman.
Он основатель и директор Creative Music Foundation, Inc – некоммерческой корпорации, посвятившей исследованию элементов и звуков музыки, характерных для всех музыкальных направлений.
Альбом «No Man Is An Island» записан в студии немецкого ТВ и радио и стал спонтанным посвящением Don Cherry, который был для многих участников проекта братом по сцене и совместному творчеству. Результат - прозрачная и прохладная музыка, как свежий воздух за окном после ночного продолжительного дождя…
Под катом - еще одно живое очень интересное выступление проекта Карла Бергера «Total Music Ensemble», которое состоялось в Гамбурге в далеком 1968 году. В гармонии коллективного звучания четко прослушивается каждый инструмент, нежность флейты и вибрафона на фоне мужественного звучания прочих инструментов – очень красиво !
Серега, jazzist 666, наш неутомимый релизер, прими самые искренние поздравления с днем варенья ! Всего тебе самого доброго и много жизненных удач !

Мне так понравился термин хонтологический хип-хопа, что я его стал определять для себя к некоторым коллективам. Давно хотел поделится и все забывал. Думаю будет хорошим подарочком к празднику (кстати с Троицей, кто чтит). Музыкальный дуэт из английского города Stanford-le-Hope. Может, Дэниэл Стивенс и Дэвид Питер Медс и хотели играть не хип-хоп, но что уж поделаешь, с названием городка. Это их второй совместный альбом, первый был уже представлен на сайте, а все творчество можно будет найти по ссылке "дискография для Украины".

Серега с днем рождения тебя, что нам другие праздники, ну ты знаешь...

В противовес этому своему же релизу представляю вашему вниманию несколько иного Джона Зорна. Нет, в принципе, всё того же музыкального гения современности: талантливого композитора, виртуозного музыканта, неутомимого экспериментатора и подвижника. Но как бы с более человеческим лицом что ли. Это видео живого выступления маэстро с поистине блестящим составом исполнителей на французском фестивале Jazz in Marciac, которое было записано телеканалом Mezzo 11 августа 2010 года. В меру авангардный джаз в исполнении виртуозных поразительно сыгранных музыкантов, неподражаемый драйв живого выступления, хорошее качество записи. Да, и в отличие от выше упомянутого альбома, Зорн тут и композитор, и дирижёр и музыкант. В последней ипостаси, кстати, выдаёт прекрасное импровизационное соло где-то приблизительно посредине выступления. В общем, это определённо надо смотреть и слушать. Для облегчения восприятия ютьюбный ролик с полной записью концерта инсайд. Приятного, более чем уверен, просмотра!

Джефф Линн заслужил, чтобы его имя было занесено золотыми буквами в книгу истории мировой музыки, даже если бы за всю жизнь он создал только "Time" и "Secret Messages" - настолько великолепны оба этих альбома. Больше, чем великолепны - совершенны. Это - высший пилотаж в музыке. "Time" (1981) - очень амбициозный и важный альбом в творчестве ELO. Он очень отличается от всего, что творили ELO, до и после. Альбом рассказывает историю о человеке, который переместился из 1980-х годов в 2095-й. Концептуальная суть альбома - о пространстве, времени и будущем. Помимо прекрасных текстов и обворожительных мелодий, в нем более всего выражено оркестровое величие, конечно, не без достижений синтезаторной техники, но талантливо.
В итоге, "Time" празднует свое тридцатилетие. Альбом, опередивший время, которое ему не подвластно, не устарел ни на секунду!
Замечательно, что диск переиздали с бонустрэками.
Идеальная пара к этому альбому - "Secret Messages" 1983 года.
ELO образовались на базе распавшейся к тому времени группы Move, которая одной из первых начала сочинять композиции в стиле арт-рока. Идея создания ELO в первую очередь преследовала цель расширить возможности стиля, переведя его в русло оркестрового рока. ELO представляла собой причудливый калейдоскоп ярких мелодий, превосходно аранжированных под "классику" средствами софт-рока и симфо-рока.

Не могу не познакомить Вас с восходящей норвежской звездой вокала, уж очень проникновенно он поёт.
Jarle Bernhoft (родился 27 июня 1976 года) - норвежский мульти-инструменталист, певец, композитор и поэт. Он был вокалистом и автором песен группы Span (группа была распущена в 2005 году). Так-же известен по работе с Kristin Asbjørnsen , Lester , Siri Gjære ,Hanne Hukkelberg , Dadafon , Friko , Karl Seglem, BigBang и Køhn/Johansen. Под псевдонимом Hot Rod он играл в группе Green Granadas. Cвою первую сольную запись выпустил 1 сентября 2008 года, альбом получил название «Ceramik City Chronicles». Сейчас вы услышите второй его альбом.

Судя по последним тенденциям сайта, несмотря на прохладность большей части аудитории к авангардной музыке, посетители в последнее время почему-то гораздо лучше воспринимают экспериментальные альбомы Джона Зорна, нежели более джазовые, мелодичные, а посему - мэйнстримовские. Что ж, давненько у меня на сайбере пылится авангардный и в высшей степени креативный альбом мэтра What Thou Wilt 2010 года. Честно говоря, я и сам не сразу "въехал" в него, настолько сложны композиционные построения, чрезвычайно непрост музыкальный рисунок, необычайно богат инструментарий. Так, в записи этого скрипичного концерта, музыка для которого написана ещё в 1999 году, участвовали камерный The Tanglewood Orchestra, влючающий более сорока музыкантов, под руководством Райана МакАдамса, скрипачи-виртуозы Фред Шерри и Майк Николас, известная солистка-виолончелист Стефани Нуссбаум, а также партнёр по многим проектам композитора Эрик Фридлендер. Но коль уж хороший народ ценит эксперименты в творчестве Зорна, я этому только рад. Посему, чего изволите, то бишь What Thou Wilt. Музыка сама по себе довольно холодна и академична, порой явственно слышны даже завывания вьюги, так что истомившейся по прохладе хорошей публике имхо самое that you want. Да и как, собственно, в Шабат кошерным меломанам без него, родимого

Вот на этого развесёлого немца наткнулась я года полтора назад. Зовут его Леонард Риттер, он режиссёр, композитор, программист, энтузиаст, писатель и футурист, но известен больше своим проектом Paniq, за последние 14 лет в интернете им выпущено 20 электронных альбомов самых разных направлений, но традиционно танцевальных, некоторые из которых можно послушать вот тут, нажав на картинку. Насколько мне известно, дисков не выпускал и официально нигде не выступает. Со своей аудиторией общается в основном через Twitter. Немецкий футуристический андеграунд.