Румыны vs сербы в несколько необычном бэттле, больше дружеском конечно же. Обе команды неоднократно были на этом сайте, впрыск бодряка гарантирован )

Montalban Quintet - интересный молодой коллектив из Сан-Диего, Калифирния, сумевший соединить казалось бы такие чуждые друг другу жанры и музыкальные влияния как post-punk, minimalism, jazz, 50′s schmaltz, field recordings и new western art music. К перечисленным ими же самими на офсайте я бы ещё и сёрф с пост-роком добавил, да и афро-фолк упомянул. Участники квинтета в количестве восьми человек замечены тем или иным образом также в иных проектах своих земляков Pinback, Boilermaker, Sleeping People, The Jade Shader, The Mattson 2, No Knife, Systems Officer, Tanner и других. То же, что они делают вместе, мог бы охарактеризовать как психоделический пост-джаз-рок. Однако по сути своей это и не джаз и не рок. Неагрессивные джазовые импровизации, насколько их вообще можно назвать таковыми в пост-джазе, на мягком эмбиентном инди-роковом фоне с примесью сёрфа, изрядной долей спагетти-вестерна и щепоткой фолка. Но разве дело в тегах и определениях? Важно то, что эти молодые ребята пытаются делать что-то новое и у них это, как мне кажется, очень даже получается. Мелодичная, романтичная, синематографичная, местами медитативная, трогательная и запоминающаяся музыка. Но подошла бы как к мачистским вестернам Клинта Иствуда, так и к жёсткими альтернативным братьев Коэнов. При простом прослушивании гарантированно поднимает настроение и вызывает де-жавю. А богатый и сыгранный инструментарий коллектива производит подчас практически оркестровый эффект. В общем, молодцы, американцы!

Мне трудно воспринимать всерьез
родившихся после 95-й винды.

Со временем меня все больше и больше посещают ниже следующие мысли, только в силу своего возвраста цифру бы я "подвинул" годика на 3-4 вперед, и пока без кульминационного эффекта
Знаю, что основной контингент сайта люди от 20 до 25, и все же что ВЫ делали в 89ом (или 90-93) году... если уже материлизовались, конечно?

Бывает, разговариваешь с человеком какого-нибудь 1989-го года рождения, и вдруг тебя осеняет - да ведь он 1989 года рождения! 89-го! Да я в 89-м пионером был, черт побери! С галстуком, черт побери, красным! С девочками на дискотеках, блин. Модерн токинг, блин. Ласковый май! Белые розы у Светки Соколовой, твою мать... Что, не знаешь Юру Шатунова? Да откуда тебе, сопляку! A у меня таких светок в 89-м... А нет, это было в 93-м... А потом еще раз в 95-м. Не важно, проехали. Важно то, что ты, 89-го года рождения, тогда еще головку плохо держал. А я уже очень даже ого-го...

Всё-таки очень важно понять идею музыканта, чтобы действительно почувствовать его музыку. Поначалу последний альбом от голландца Tapage (Tijs Ham) показался мне довольно скучным и однообразным, но ролик с видами из заброшенного бассейна Припяти сделал своё дело - начались поиски информации и фотографий покинутого города. Вот тогда то эта музыка нашла мощнейший отклик. Хоть я и не обнаружил официальных данных о том, что "Seven" вдохновлён Припятью, сомнений всё же не возникает - именно так звучит город-призрак в 94 километрах от Киева и в 3 километрах от разрушающегося саркофага четвёртого энергоблока ЧАЭС. А если вспомнить, что аварии был присвоен максимальный, седьмой уровень опасности по международной шкале ядерных событий (англ. INES, сокр. International Nuclear Event Scale), то название и 7 треков (ровно по 7 минут) становятся на свои места, и звучат совершенно иначе. На этот раз Tapage представил очень мелодичную и проникновенную работу - ломаной "наждачки" здесь практически нет. Есть лишь печальный даунбит урановых стержней, эмбиент-отблески Золотого Шара и дистиллированная вода с пластиковой посудой для скромного пикника на обочине. "Seven" - это голос незаживающей раны, нанесённой планете диоксидом урана, тихо сожалеющим о величайших и глупейших ошибках человека, сделанных с чрезвычайно серьёзным выражением на лице.

Те, кто в теме - сразу поймут. Те кто нет, думаю, захотят познакомиться с, на мой взгляд, одним из самых ярких представителей британской старой школы хип-хопа. На этот раз скажу ещё меньше. Седьмой альбом.

Несмотря на то, что календарное лето закончилось, в сердце романтически настроенного человека тепло и солнечно всегда! Лично для меня лето закончится с завершением Джаз феста в Коктебеле. А до того момента очень легко поддерживать душевное тепло вот такой вот музыкой.
Продолжают тему джаззи-хип-хопа голландские мастера MARWZ и Nuno BC.

Оki Dub Аinu Bаnd - Sаkhаlin Rоck (2010) ethno dub blues funk rock


На многих своих знакомых и других сомнительных личностях мной был испробован эффект айну-музыки. Авторитетно заявляю - равнодушных нет. И любитель ты японской культуры или нет - принципиального значения не имеет.

Дебютная пластинка девушки с «туманного Альбиона». Первый блин так сказать. При проведении «дегустации» вкусовые качества продукта напоминали классическую женскую «кулинарию» альтернативной «выпечки». Однако к концу сей «трапезы» захотелось спросить у хозяйки рецепт приготовления.

Искушения дьявола неисповедимы...Особенно тогда, когда он в обличье обворожительной, с не менее обворожительными вокальными данными чертовки. Музыка, песни со свойственной манерой исполнения (а так же с присущей, о,да! любимой многими женской хрипотцой) этой стервочки не дадут Вам в этом усомниться, мгновение...и Вы уже вдыхаете приятную и ленивую "блюзовую" истому, бредя по летним, залитым солнцем (или осенним, залитым луной) долинам, под бодрящим ветерком "кантри", внезапно оказываясь на потерянном, необозначеным ни на одной карте,"панк-рок хайвее", по которому куколка умчит Вас, словно по девяти неизбежным траекториям, в джазовое свое бытие, и так от песни к песне, она забивает очередной девятидюймовый гвоздь в забвенный Ваш покой...Приберегать сие открытие, а для меня это, несомненно, открытие, к Хеллоуину или ко Дню Святого Патрика, не имею терпения, а вся олдскульная составляющая произведений, внешний (и внутренний) имидж в духе сайкобилли самой виновницы, вопреки искушениям, так и подмывает поделиться... Возможно, это как раз тот яркий случай (яркий как солнце), когда музыка неограниченна жанром - искусство, вообще, не знает границ. Ну а для любителей таких слов как "жанр", "рамки", "формат"...сказать однозначно нельзя, что здесь намешано, помимо джаза, блюза, кантри...свое место здесь нашли многие направления, от панка до босса-новы...Короче говоря, кого не единожды прикальнули такие как Imelda May, Horrorpops...не будут разочарованы и в этой "Чертовой Кукле"...

Рубят так, что после прослушивания окружающая действительность воспринимается принуждённо и нехотя, впрочем, - некоторое время, потом отпускает, но повторения хочется. Напористая, практически без компромиссов музяка, всё честно и мощно, ибо музыканты вполне уверены в том что и как они играют.
А ещё, - не знал, что Dyani и Brоtzmann записывались в одном составе.
Открытие, без ложной скромности.