Меня всегда влекло к этому жанру в фотографии... или, вернее, этот жанр меня всегда привлекал. Как бы там ни было, в ночных огнях есть что-то загадочно-сакральное, что-то такое, что можно объяснить лишь оставив попытки объяснить это за горизонтом третьего этажа и купы взъерошенных листьев.

- Алина, смотри! Видишь? Вон там!
- Что? Свет фар?
- Да нет! Светофоры на перекрёстке балуются жёлтым.

Мы не смеем нарушать гармонию этого ночного представления радостными возгласами или переходом проспекта по "зебре". Нам суждено лишь внимать красноречивой тишине вечернего фейерверка звёзд.
С первым несмелым снегом, любимая. С первым снегом!

Вот встретишь такого кента не улице (увидишь на фото, в немом кино etc), по внешнему виду – типичного клоуна и арлекино, какая реакция?... А послушав, - совершенно всё меняется, проникаешься т.с., сам себе говоришь - ну-ну, ты был не прав, мол не всегда первое впечатление верное. А бывает напротив – совершенно приличные товарищи ни с того ни с сего впадают в невозможные состояния, приводя в замешательство и непонимание окружающих, свыкшихся было с тем самым первым (вполне позитивным) впечатлением. В общем – век живи..
Музыкальные, даже нежные свободные импровизации, с понятной мелодикой и фантазийно-нескучным исполнением.

9 апреля 2011 Keith Jarrett вернулся в Южную Америку впервые за многие десятилетия для представления трех сольных концертов. Третий и заключительный концерт нашел его в Рио-де-Жанейро перед переполненным залом и привёл в восторг публику.
Вдохновленный наэлектрелизованной атмосферой, пианист являет широкий спектр вдохновения из эфира: вдумчивых от отражающих самозабвенность предметов до абстрактных звуковых структур, частей, которые способны вибрировать с энергией слушателя.
Двойной кульминационный альбом с чудесной последовательностью на бис. )
40 лет назад Keith Jarrett записал свой первый диск ECM, новаторский как сольное фортепиано.
Он усовершенствовал свой ​​подход к сольной музыке много раз с тех пор, всегда находя новые вещи.
Так что ворвитесь в этот пронзительный мир Джарретта прямо сейчас.

Британский композитор и мультиинструменталист Робин Фостер заявил о себе в 2008 году дебютным альбомом Life Is Elsewhere c задумчивыми, кинематографическими и запоминающимися инструментальными композициями, которые потом присутствовали в рекламе Hugo Boss и заставках различных телевизионных проектов. Работа 2011 года Where do we go from here? не менее интересна и примечательна сотрудничеством с вокалистом Archive и Birdpen Дэйвом Пеном. Звучит талантливо и захватывающе.

Bonnie Prince Billy - "американский Т. Г. Шевченко", сходство с которым на хорошем не смогли не заметить, записал очередную порцию мягких, лиричных и на мой взгляд лучших за последние 10 лет песен. Новый альбом, не неся в себе каких - либо особых откровений, обладает эффектом горячей ванны, в которую мы опускаем свое бренное тело после тяжелого рабочего дня - согревает, расслабляет и где-то даже очищает.

Спасибо огромное paziie за наводку на релиз. Это потрясающе. Меня разорвало в куски, настолько я не ожидал, что конечно же вдвойне приятно, ТАКОЙ музыки. Этот альбом возвел меня на следующую ступень к изучению пост-рока.
Компьютер в умелых руках и ум полон идей. Пьер-Андре начал проект НАО в 2002 году в качестве сольного, позднее присоединились барабанщик Тибо Феллманн, гитарист Джордан Деверио и видео дизайнер Матье Терко. Так что в своем нынешнем составе Nao состоит из 4 участников. Музыкальные влияния группы варьируются от Amon Tobin и Nine Inch Nails к Krush или 65daysofstatic, но на протяжении многих лет Nao далеко вышли за пределы этих влияний и удивляют зрителей на концертах и фестивалях во Франции и Германии своим уникальными, ранее неслыханным звучанием.
Как в студии, так и на сцене, Нао развиваются в формы меланхоличной и воздушной музыки, как хирург, Пьер-Андре тщательно завораживает мелодиями и неспешными битами, его склонность к синтетике и искусно точеной композиции создает свою уникальную и странную атмосферу, постепенно погружая слушателя в мир НАО. К этому добавьте очарование Тибо и Джордана с их ритмическими импульсами и резкими риффами, смешанными с животным электро-нойзом, размытыми грубой, очень энергичной гитарой и сращены элементами пост рока, металла и IDM во что-то очень уникальное и мощное.
Этим альбомом, Нао представляет завораживающее сочетание игривой электроники и импульсивными элементами рока. Так что присоединяйтесь и будьте внимательны - их электронные одиссея только начинается ...

Даже как то не верится, что этот знойный латинос-мачо из Нью-джерси с гитарой наперевес умеет сочинять подобную музыку. А таки умеет и получается у него это довольно недурственно, некоторые треки вообще бомба! Альбом получился очень сочным, красочным, в духе заявленных тегов. Реджи смешивает Р-н-Б с тяжелыми трип-хоповыми битами. На выходе получаем такой же знойный, как и он сам, альбом. Слушая его, я лично представляю себя где то на пляже Бразилии или Коста-рики со стаканчиком мохито. Давненько меня так не вставляло r&b.

Осень — пора кино. В число долгожданных и оправданных этим долгим ожиданием (вслед за "Еленой") вошла картина и Ларса фон Триера "Меланхолия".
Это очень красивая и масштабная работа, с свойственным Ларсу взглядом на окружающую нас суровую действительность. События в фильме крутятся вокруг одной семьи, где главными героинями являются 2 сестры - ДжастИн и Клэр. Собственно фильм и поделен на 2 части, так не похожих друг на друга как и они сами.
Рассказывать сюжет действительно не имеет смысла потому, что все это только образы (свадьба, конец света и т.д.), на самом деле все гораздо глубже и тоньше.
Ларс как всегда нашел нелегкий путь к передаче своих переживаний, о проблеме раскола в обществе и значимости рода человеческого — это ЛЮБОВЬ. Что кто-то на физическом уровне уже не в силах выносить всю грязь и фальшь, слишком остро это чувствует и страх овладевает им, а настоящие, чистые эмоции для него важнее даже в момент грядущего апокалипсиса. А кто-то боится именно смерти, не задумываясь на тем как и зачем он жил и проживает на этой земле, и испытывает чисто человеческий страх — умереть, здесь и сейчас.

Пианист Matthew Shipp, контрабасист William Parker, барабанщик Guillermo E. Brown и Dj Spooky личности известные и практически все они представлены на сайте. В марте 2003 года музыканты собрались в Нью-Йорке и отыграли замечательный концерт.