Реинкарнация Джарвиса.
Фестиваль Norður og Niður. Исландия. 2017 год.
Почти случайный джем сейшен Джарвиса и присутствующих музыкантов "на пати" рождает необыкновенный материал, который пришёл по душе всем. И участникам и зрителям. Спустя пару лет Коллаборация под предводительством Джарвиса записывает альбом в студии. Самый яркий альбом Джарвиса, несомненно. Здесь он настоящий супер-актёр-музыкант и его сценический образ из Коэна перетекает в Боуи, из короля вечеринки в человека со строгой самооценкой к себе самому "неповторимому".
Кокер всё так же интеллигентен, язвителен и танцевален. Критика уже окрестила альбом как "громкое возвращение Кокера", написав, что это "лучшее, что он сделал со времен Pulp, и это действительно очень хорошо".

Очень необычный и яркий альбом, глубина звука, которого, поистине поразительна. Придерживаясь мелодических традициях соула, коллектив из Огайо раздвигает свои звуковые границы за горизонт и в далекое будущее. Музыканты демонстрируют экспериментальный и свежий подход к довольно традиционным стилям, создавая мрачную атмосферу, отвечая на коллективное разочарование и скорбь людей по всей диаспоре. Кривые перкуссионные петли и вспышки шума поддерживают замысловатые сюжетные линии и запоминающийся и мощный переплетающийся вокал Джеймса Лонга, Кайла Кидда и Латойи Кента.
The Cycle это альбом, который требует многократного глубокого прослушивания, награждая слушателя новыми деталями и нюансами. Это один из тех редких альбомов, о котором вы будете думать еще долго после того, как он закончится

Полчаса качественной ностальгии по восьмидесятым

После выхода своего последнего альбома Oh !, Эзешиэль Пайлес передает свои творения ремиксерам для EP, который переносит его экспериментальный шансон в захватывающие и эклектичные новые сферы.

Терри Вайнорас — это ещё один приверженец классического звучания в дарк-джазе. Год за годом он радует своих фанатов меланхоличной музыкой в духе лучших представителей жанра. Выпущенный недавно альбом "Develop Your Eyesight for The Darkness" не стал исключением, ведь после его прослушивания так и хочется научиться видеть в темноте. Ты ведь этого хотел, Терри?

Об очередном британском самородке Оскаре Джероме известно не так уж много. Этот поющий гитарист относится к джазовой тусовке Южного Лондона и, несмотря на достаточно нежный возраст, успел поработать с группой Kokoroko, Мозесом Бойдом, Шабакой Хатчингсом и многими другими. Его дебютный альбом "Breathe Deep" звучит как стопроцентное детище этой среды – и ровно потому имеет своё собственное лицо.
Стиль Джерома – это органичная смесь соула, поп-мелодизма и того самого UK Nu Jazz, что бы это ни значило. Складывается впечатление, что музыкант пока ещё сам не осознал всей силы своих симпатичных песен, но присутствие на записи таких имён, как Лиэнн Ла Хавас, недвусмысленно даёт понять: перед нами новый большой артист.

Клавишник Генри "Камаал" Уильямс совместно барабанщиком Юсефом Дейесом откололи из каждой грани необъятного джаза всё самое лучшее, добавили немного электроники, фанка и трип-хопа и сделали из этого что-то очень интересное.
"Wu Hen" вряд ли получится охарактеризовать одним словом, ведь Камаал всегда был против каких-либо ярлыков и просто делал ту музыку, которая нравится ему самому. Каждая композиция на альбоме отражает всю радугу настроения автора: где-то мелодия звучит неспешно и даже романтично, слегка подыгрывая мягким барабанам, а где-то уходит в отрыв под стремительный ритм.
Возможно, эту работу не стоит слушать сразу и целиком, а лучше отдельно смаковать каждую её часть, чтобы в полной мере ощутить богатый эмоциональный спектр подобного рода музыки.

Карантинный альбом – что видно по концептуальной обложке – проекта американца James Anthony Simon'а, созданный на основе материала с живых сессий. Как и на прошлом релизе настроения тут более легкие, светлые и расслабленные. Несмотря на то, что альбом более сессионный и поэтому не такой проработанный и насыщенный по содержанию как предыдущий – этакие зарисовки – слушать его весьма приятно. Ну и фирменная кинематографичность и некая психоделическая дымка, конечно, никуда не делись.

Хорошо нам известная и любимая лондонская формация радует вторым за год альбомом. И он, как мне показалось, еще более причудливый, чем прежде. Всё тот же удивительный звук на грани стилей, но ребят явно унесло в более экспериментальные, психоделические русла. И получилось как всегда великолепно. Тут можно долго петь дифирамбы, сыпать метафорами, но, думаю, то, на что способны The Heliocentrics и так все знают и любят за это. В общем, очередная жемчужина этого года.

Джон прошел путь через британский андеграунд в начале нулевых, гастролировал по миру и играл вместе с Mauro Picotto и Paul Van Dyk, а в его музыкальном каталоге техно, различные виды хауса, эмбиент и прочая электроника.
Альбом «Lion» посвящен старшему брату автора и является довольно личной и эмоциональной пластинкой для уроженца Портсмута. Релиз сочетает в себе волнующие мелодии со сложной структурой композиций, исследуя темы утраты и возрождения, с музыкальными влиянием Ника Кейва и Мэтью Дира.