Африканская музыка всегда меня радовала.

Умер ХОРОШИЙ человек, его памяти и посвящается этот релиз, или пост. нужное подчеркнуть.

Жанр: Моноспектакль
В ролях: Петр Мамонов
Сюжет фильма: Спектакль, в котором Пётр Мамонов выступает в роли единственного актера, режиссера, сценариста и композитора. Избавившись от других актеров и от самого сюжета, ставящего пределы самовыражения, Мамонов вернулся к трагикомическому монологу, в котором ему по-прежнему нет равных.

Не Пушкин и тем более не шоколад являются героями спектакля. Название, как много позднее премьеры признался автор, возникло от американского выражения "Шоколадный Элвис", которое любили использовать негритянские музыканты. А здесь только Мамонов - единый и многоликий - держит зрителя. Исполняя "Шоколадного Пушкина", он разворачивает перед зрителем вереницу образов, изображая то одинокого человека, ищущего любви в пустом и холодном мире, то безумного писателя, пытающегося сотворить шедевр, то преуспевающего бизнесмена, потерявшего покой. Поет а капелла, пытается перекричать звучащего со старой пластинки тенора, играет смычком на электрогитаре и читает белый стих под монотонный бит. Это не творческий вечер и не концерт, и тем более не классический спектакль - это непрерывный перфоманс, в котором даже паузы между номерами кажутся частью действия и многоуровнего замысла автора.

Театральный опыт Мамонова длится уже второе десятителетие, и именно "Шоколадный Пушкин" стал моментом переломным - тогда Мамонов впервые вышел на абсолютно пустую сцену один и погрузил зал в причудливый мир собственных реприз, текстов, переживаний, стихов и безусловного шаманства. Здесь нашли выход и эксперименты Петра Николаевича с прозой - все произносимые тексты принадлежат, конечно, перу Мамонова. "Шоколадный Пушкин" представляет собой энергетический посыл огромной силы: казалось бы никак не связанные куски текста, гротескные номера, стихи, гримасы, исполнение песен под гитару, смешное и страшное одновременно...

Продолжаем веселуху!!! :)))) Отличный релиз десятилетней давности, от музыканта из Бруклина. Те кто уже слышал эту вещь, думаю, со мной согласятся. Кому же ещё не доводилось, обязательно ознакомтесь.
Альбом после выхода в 1998 году, сразу получил высокие отзывы критиков, одобрение музыкальной тусовки, а главное, признание публики. В 1999 году журнал Vox называет "Chicken Eye" танцевальным аналогом "OK Computer" Radiohead. Для парня, который бросил школу, и который, на тот момент всего лишь несколько лет занимался музыкой, согласитесь, результат впечатляющий.

Страна: Канада / Великобритания / Япония
Режиссер: Дэвид Крёненберг /David Cronenberg/
Музыка: Говард Шор /Howard Shore/, Орнетт Колман /Ornette Coleman/
В ролях: Питер Уэллер /Peter Weller/, Джуди Дэвис /Judy Davis/, Ян Холм /Ian Holm/, Джулиан Сэндс /Julian Sands/, Рой Шайдер /Roy Scheider/, Моник Меркюр /Monique Mercure/, Николас Кэмпбелл /Nicholas Campbell/, Майкл Зелникер /Michael Zelniker/, Роберт Э. Силвермэн /Robert A. Silverman/, Джозеф Скорсиани /Joseph Scorsiani/
Интересные факты о фильме:
- фильм представляет собой компиляцию из романа Уильяма Берроуза "Обед нагишом" и биографии писателя;
- эпизод с игрой в Вильгельма Телля действительно имел место в жизни Берроуза — он застрелил свою жену;
- Кроненберг взялся за абсолютно неэкранизируемый роман именно потому, что его привлекла сложность задачи;
- сам Берроуз (автор романов "Джанки", "Гомосек", "Письма Яхе", "Города красной ночи", др) неоднократно появлялся в кино. Он озвучивал священника, вещающего об Апокалипсисе, в "Книге жизни" и играл разочаровавшегося в наркотиках торчка в "Аптечном ковбое". И это, конечно, не все...

ps. Немного личных впечатлений.
Экранизировать данное произведение пытались несколько раз и все неудачно. Единственный режиссер Дэвид Крененберг, хотя и не стал следовать в точности содержанию романа, смог передать нужную атмосферу и задумку автора. Это сейчас Крененберг все больше увлекся криминальными/психо-драмами, а в этой картине вы увидите настоящего дерзкого, вызывающего и неординарного режиссера.
Фильм довольно необычный и сложный для восприятия, но по мнениям многих критиков, это лучшая работа Крененберга ( по мне еще хороши "Автокатастрофа" и "Экзистенция"), ну а само произведение, давно стало культовым.
Смотрел фильм несколько раз, за один заход такое кино не осилить. Для меня, это тот редкий случай, когда экранизация мне понравилась даже больше самого романа. Тут можно не согласится, но таковы мои ощущения.

Подарок для любителей ECMовского джаза и любителей хорошей музыки. Стеффано играл с Равой в Tati, и теперь они выпустили совместный диск, демонстрируя своё мироощущение поочерёдно. В альбоме хватает и "перекличек", но в большинстве ведёт по-моему Рава, рассказывая свои истории и вспоминая прошлое, причём очень конкретно передавая эмоции и чувства, "без лишних нот", всё в точку - чувствуется опыт и возраст. Боллани иногда позволяет себе "юношеские" забеги, но в большинстве спокоен и слит в одно настроение с трубой Равы, и не пытается его переиграть хотя и получил в этом году European Jazz Prize 2007...
И о чём это я написал??? Ах да! Если хотите ощутить воспоминания Человека, разменявшего седьмой десяток, но молодого в душе, рассказывающего это всё человеку помоложе, который иногда пытается с ним спорить или рассказывать свои истории, и вас не смущает слово "джаз", и то что в качестве "голосов" используется пианино и труба - то думаю что альбом имеет все шансы хотя бы быть дослушанным до конца

Союз трёх известных в мире фанка и джаза людей, породил первый альбом для ХОРОШИХ детей!!! И правильно - нужно с детства приучать людей к хорошей музыке, и, хотя обложка и названия тем действительно очень детские, иногда встречается детская речь, но музыка вполне подойдет и взрослым - эдакий лаунжевый вариант MMW, каких мы знали раньше, без стремительных и агрессивных угонов, но всё равно в своём стиле
Воспитываем детей правильно!!!

Рекомендуется всем искателям новых ощущений в музыке… и не только.

За названием этого проекта стоит один человек - Норберт Штольц из Берлина - очень успешный ди-джей новой формации. Проведя много времени в Индии и, будучи очарован этой страной и ее людьми, он в современной подаче, с использованием ритмоы транса, эйсид джаза и широкого спектра подходов к музыке категории World выразил все многообразие культуры страны и многоплановость современной жизни. Альбом получился настолько на стыке, что его надо послушать самому, а не пытаться описать. Но безусловно это явление одного порядка с такими грандами, как "Joi", "Black Star Liner", "Afro Celtic Sound System".

Никакого промоушена - Имеющий уши да услышит.
То что так свежо, страшно, живо, открыто, искренно и близко - русская музыка.

Леонид Федоров снова не повторился, не просто напел новых песенок под гитару, но сделал полноценное художественное полотно, 48 минут длящееся и из 11 частей

Прежде всего хочу сказать спасибо САЙТУ за ХОРОШУЮ музыку и не только от себя, но и от своих друзей. Слушаю МНОГО с него на работе и в машине постоянно... Но не забываю и о своей любимой музыке. Вот в частности MEW, музыка, которая однажды спасла меня от нависшей надо мной дипрессии.