Вот это да, вот это да, вот это не фига себе! Предупреждаю сразу - дамам в этом релизе делать нечего (за исключением конечно Кины)). Настолько суровая и мощная музыка в этом альбоме. Непредставляю чем можно заниматься под ТАКОЕ. У меня аж сводит тело, включая мозг, альбом достаточно ровный в свом напоре, но есть несколько вообще бомбейских треков.
Если Каждое Воскресное Утро так Убивает Их, то я имел ввиду так убиваться с ура по воскресеньям.
МайСпейс

Всем поклонникам даб,чил и электроники три альбома австралийской группы Oka. Ребята начали в 2002 году, альбом Music Makes Me Happy официально выпущен в 2005. В издании 2007 года добавлен бонус-трек Music Makes Me Happy (Artificial Colouring Mix). Музыка наполнена звучанием живых инструментов. Все альбомы хороши, для себя отметил последнюю работу Oka Love 2009.

Когда немецкий электронный дуэт Sankt Otten заявил о себе, выпустив свой первый альбом (Eine Kleine Traurigkeit, 2000), пресса назвала их "немецким Портисхедом". Сравнение это связано с тем, что их первый альбом был наполнен тёмным, загадочным и атмосферным звучанием и настроением музыки. Но на этом всё сходство заканчивается. С тех пор, Стефан Оттен и Оливер Клемм избегали клаустрофобного звучания, преобладающего в их первой работе, и склонялись в пользу насыщенной и спокойной атмосферной музыки, имеющей более богатое и роскошное звучание. Sankt Otten черпают вдохновение из творений таких музыкальных авторитетов как - Morricone, John Barry, Talk Talk - и более современных музыкантов - Portishead, Bohren und der Club of Gore, David Holmes. Альбом "Wir Koennen Ja Freunde Bleiben", с помощью которого я и решил познакомить вас с творчеством этого замечательного коллектива, переполнен мерцающими водоворотами мягко катящихся барабанов, периодическими волнами спокойной клавиатуры и богатых, длительных тонов гитары.

Есть все таки в америкоском альт роке еще что то божеское. Ну если не божеское, то хотя бы слушабельное. Данные чуваки помоему из этой кагорты. По большому счету это таки наверное пост гранж. Замешанный где то на мелодике ранних Oasis где то на Kasabian. Музыка от настоящих мужиков настоящим мужикам. Потным могучим и волосатым.

Ремастеренный альбом американского саксофониста, дедушки Сонни, которому в этом году стукнет 80 лет. Альбом был перезаписан в 1988 году, а свое звучание в стерео, получил только в 2010. Альбому более пол века, и Роллинс возвращался к нему 2 раза. Это веха в жизни музыканта, и джаза в общем. Этот альбом дал развитие "strolling"у, где импровизатором является только один музыкант, а другие ведут только ритм секцию строго следуя нотам. Три повторяющихся трека в конце альбома, это версии с более долгим солированием и импровизацией записанные в ту же сессию. Альбом был записан за 24 часа, что интересно первая половина была прописана всего за 4 часа. Обложку альбома придумал сам Сонни, где в кобуре рожок вместо пистолета.

Замечательный коллектив, состоящий из двух не менее замечательных французских музыкантов Alexandre Tassel и Guillaume Naturel. Как эти ребята соединились в 1998 году, так и не перестают радовать меня по сей день своими душевными работами. Конечно, ведь спродюссировал этих ребят не кто иной, как DJ Cam. На этом альбоме каждый найдет для себя нужное настроение. Смесь джаза и хип-хопа, приправленная отголосками электроники, отлично подходит для ленивого потягивания коктейлей на диванчике. А бриллиант альбома - трек Why Want You, берет за душу своими скрипками и красивейшими хрустальными клавишами.
Был глубоко удивлен, когда не нашел этой пластинки в закромах ХОРОШЕГО.

"L'Eternite Et Un Jour" - первый после "Oktober" (ЕР - 2003) и, к несчастью, последний на данный момент альбом швейцарских трип-хоперов.


а еще внутри видео с концерта и ЕР

Charlie Haden родился 6 августа 1937 года в городке Шенандоа, штат Айова, в семье музыкантов. Мать, отец и старший брат стали приобщать ребенка к выступлениям с двух лет. Ещё не научившись как следует говорить, он уже пел в студии в прямом эфире вместе с группой. Сделать вокальную карьеру ему не позволила серьезная болезнь – полиомиелит, поэтому, всю дальнейшую жизнь он посвятил игре на контрабасе. Charlie начал учиться играть на контрабасе под влиянием брата и, по его словам, "сразу влюбился в звучание этого инструмента". Учился он исключительно на слух, слушая записи Dizzy Gillespie, Lionel Hampton, Duke Ellington и импровизируя на темы разных композиций.
В середине пятидесятых Charlie Haden переезжает в Лос-Анджелес и поступает в West Lake College Of Modern Music. Изучив в колледже тонкости музыкальной грамоты, начинает выступать на концертах в различных клубах. Выходил на сцену с такими гигантами, как Dexter Gordon и Gerry Mulligan.
Решающую роль в жизни музыканта сыграла встреча с Ornette Coleman, в результате чего родился квартет (Ornette Coleman, Charlie Haden, Don Cherry, Billy Higgins). Работа “Free Jazz” дала имя новой музыке и стала ее манифестом. Charlie Haden научился у Ornette принципам свободной импровизации. Вместе они выступали свыше 10 лет.
Одновременно Charlie Haden сотрудничал с такими гигантами джаза, как John Coltrane, Archie Shepp, Keith Jarrett и Pat Metheny.
В конце 60-х годов Charlie Haden вместе с пианисткой и композитором Carla Bley организовал "Liberation Music Orchesra" из 11 музыкантов, включая Don Cherry, Dewey Redman и Paul Motian. Первый альбом получил французский эквивалент Grammy ("Grand Prix Charles Cros").
Альбом оркестра The Ballad Of The Fallen, посвящённый солдатам, погибшим во всех войнах, был признан лучшим альбомом года.

Его музыка настоолько приятна и легка, что слушая первые три композиции как бы ощущаешь себя посреди этого великолепия Айвазовского, которое на ковре данной ЕР-ишки, а про четвертую я лучше промолчу, там все сказано и без меня...
Композитор-минималист из Киева. Первые эксперименты с музыкой начал в 2003-м году, не имея за плечами никакого музыкального образования. Звук формировался под постоянно меняющимся влиянием самой разнообразной музыки и в процессе развития приобрел несколько эклектические характеристики. В процессе экспериментов, попыток найти свою нишу, появлялись работы разного качества в, наверное, каждом существующем музыкальном жанре и стиле, от шумовой музыки и ambient до джаза и guitar industrial. Некоторые из этих работ были выпущены самиздатом под именем ныне не действующих сайд-проектов (таких как Fragile и Helgi Odinsson).