Признаюсь, меня иногда пугает обилие информационного контента: музыка, кино, фотографии, все это в таком изобилии проникает на наши жесткие диски!
Только вот вопрос: какая часть всего этого проникает в наши души и сердца, пропитывает разум? Проблематично все переварить и усвоить. Много всего лежит и пылится, вероятно, просто забывается или теряется под грудой новых вещей.
Так вот о чем это я, хотел бы напомнить хорошистам об одном примечательном коллективе – "DEUS".
Рок-группа родом из бельгийского Антверпена, была образована в 1991 г. и в основном работала на разогреве, но вскоре ребята начали писать собственные композиции. Музыкальные вкусы команды варьировались от фолка и панка до джаза и прогрессивного рока.
Впервые они привлекли к себе внимание выступив со своей 4-х трековой EP-шкой «Zea» на рок-фестивале Humo’s Rock Rally в 1992 г., что позволило им подписать контракт с известной звукозаписывающей компанией Island Records.
Для дебютного альбома «Worst Case Scenario» 1994 г. ребята черпали вдохновение от Френка Заппы (Frank Zappa), Тома Вейтса (Tom Waits) и капитана Бифхарта (Captain Beefheart). Выпустив промежуточную EP «My Sister = My Clock» в 1995 г. они приступают к записи полно-ценного студийного альбома и на свет появляется пластинка «In The Bar Under the Sea» 1996 г. А еще через 3 года появляется и «Ideal Crush» в 1999 г.
Это считается первой эрой Deus. За это время было продано 750 тыс. копий первых трех пластинок и парни обзавелись сотнями тысяч фанатов по всему миру.
Потом они колесили с концертами по всей Европе и только в 2005 году, после длительной студийной паузы выходит в свет их “Poket Revolution” с которым они дали более 130 концертов по всему миру.
И, наконец, в 2008 г. на своей собственной студии они выпускают следующую долгоиграющую пластинку «Vantage Point». Сейчас парни работают над следующим альбомом, релиз которого запланирован на 2010 г.

На мой взгляд, это лучшее творение Романа Балаяна о кризисе среднего возраста, когда человек проживает определенный промежуток жизни, и в какой-то момент происходит переосмысление всего. Несмотря на то, что фильм времен СССР, и по большей части отражает то время, в жизни почти каждого человека, особенно у мужиков, бывают такие моменты. Герой фильма не очень положительный персонаж, но ему невольно сочувствуешь и с ним заодно, ведь он честен хотя бы по отношению самому к себе, и ему не стыдно даже проиграть и принять это с достоинством.
Фильм очень четко отражает не только внутреннее состояние героя, а всей страны в целом. Такие люди сгорали как правило очень быстро, но другим это было уроком и примером. Ему даже завидовали и любили. Вот такой парадокс. Потрясающий сценарий В.Мережко, музыка, актерская игра - все на 5 с плюсом.

Новая работа Röyksopp, нова не только по дате релиза, но и по своей сути. Альбом кардинально отличается от привычных поп молодей, ставших уже своего рода визитной карточкой норвежской группы. Это полностью акустическая пластинка. Не знаю насколько сами музыканты считают данную работу концептуальной в собственном творчества, но в таком звучании поклонникам Röyksopp придется взглянуть на коллектив под новым ракурсом. Мне лично в привычном амплуа Royksopp нравятся больше, но работа не без изюма.
Качество пока посредственное, но для ознакомления вполне пригодное.

Новый альбом нового студийного проекта известнейшего басиста Стенли Кларка, записанный им совместно с японской пианисткой Hiromi Uehara, барабанщиком Ronald Bruner, Jr. и клавишником Ruslan Sirota (orturcheg, твой земляк, а может и бывший сосед ?). Под катом - ролик с кусочками некоторых композиций плюс музыканты скажут пару слов про альбом и совместную работу. От себя скажу, что наслушавшись в своё время фьюжна, я надолго поостыл к этому стилю, но пройти мимо новой работы Кларка не смог и не только не пожалел, но и пойду сейчас сдувать пыль со старых дисков.

Возможно этот чёрный симпатичный парень может разбудить желание чего нибудь этакого в чувственной женщине, по крайней мере уже после бокала клюквенного сока его хочется затискать в своих объятиях, так сладко поёт Кем и конечно о самом интимном. Остаётся только мечтать что хоть у Кема мягкий голос, но есть и твёрдые достоинства, и он действительно разбирается в теме, затронутой в альбоме.
Посвящается Сергею Шемуку, за смену нарубившему 170 тонн угля, на 68 тонн больше, чем Стаханов в 1935 году.

Перед вами один из лучших альбомов короля Мали Салифа Кейта. Его называют «африканским Карузо». Он стал певцом вопреки воле своего королевского рода (предки Кейта в XIII веке основали империю на территории современных Мали и Гвинеи). Да и сам Салиф Кейта, в 1970-е работавший где-то в провинции школьным учителем, не сразу принял предложение от ансамбля, игравшего в привокзальном ресторане столицы Мали – Бамако. C начала 80-х экзотическое лицо негра-альбиноса стало регулярно появляться на обложках американских и европейских журналов. На альбоме "Moffou" не слышно ни одного электрического звука, и с ним снова выступают музыканты из его первого «железнодорожного» ансамбля, в том числе гитаристы Канте Манфила и Джелли Мусса Коуйате. Впрочем, певец может петь и под собственный аккомпанемент на гитаре, чуть-чуть подкрашенный ударными знаменитого американца Мино Чинелу, игравшего с самим Майлзом Дэвисом.

Американский дуэт инструментальных пост-рокеров The American Dollar в этом году выпустил целых два альбома. Вообще-то, Atlas вышел чуть раньше, но выкладываю в том порядке, в каком слушал сам. Глядя на оба треклиста, нетрудно убедиться, что они практически идентичны, но настаиваю, что это два разных альбома и оба они хороши. Один - почти полностью эмбиентный (как и следует из названия), второй - ещё и пост-роковый. Собственно говоря, группа именно этим и знаменита (в узких кругах) - то, как они смешивают эмбиент и пост-рок, это очень вкусно на мой скромный взгляд. Рассказывать подробнее про музыку не вижу смысла, напомню лишь ещё об одном релизе группы Arms and Sleepers, музыканты которой большие друзья The American Dollar, так что те, кому понравился Матадор, а так же любители группы God Is An Astronaut приглашаются в пост в первую очередь. Но и остальные, конечно же, вэлкам))

Клипы, предпрослушка, отзывы, рецензии - myspace коллектива.

Сам Пол Моведи говорит об этой своей пластинке так: "Если обычный любитель хип-хопа и почитатель IDM найдут на одном и том же альбоме записи, которые им понравятся, для меня это будет счастьем... Этот альбом - сочетание всего, что я люблю." И ведь на самом деле - альбом этот, он широких взглядов. Сразу отмечаешь широкий спектр музыкальных увлечений Пола. Практически бесшовно засемплированный темповый джаз здесь соседствует с неспешным IDM, хип-хопом с современным лицом и футуристическим даунтемпо, часто даже переплетаясь в единые композиции. Добавьте ко всему прочему поддержку таких людей, как Dorian Concept, Georgia Anne Muldrow, Cid Rum, Zanshin, Dudley Perkins...

Последняя работа, вышедшая при жизни музыканта. Замечательный альбом характеризующийся в первую очередь фанковой ритмовой основой ударных, включением электронных инструментов и джаз-фьюжн окантовкой, короткими выстрелами духовой секции и ритмическими рисунками саксофона в связке с клавишными. Прекрасный музыкальный состав, музыку которую ожидаешь и получаешь то чего хочешь. Моя любимая пластинка со времен существования у меня дома коллекции винила. саму личность Оливера Нельсона, можно рассмотреть в дальнейших релизах, надеюсь, я буду не один, и раскрыть всю величину таланта мастера.
А пока, послушайте "роковУю" запись музыканта и сотоварищи.

Один альбом этой чудесной исландской группы уже был на сайте, и вот новая работа, официально вышедшая вчера. Легчайше-прозрачный женский вокал, темы на родном языке, волнующая виолончель - те, кто слышали первый альбом наверняка помнят это, более сложные аранжировки и добавилось инструментов по сравнению с первым альбомом (потеря некой толики камерности лично меня не обрадовал), пост-роковая гитара в некоторых темах - так это в студии у Sigur Ros подцепили наверное - именно там этот альбом и записывался.
Инсайд ютубный ролик, дабы не палить трафик.