По свежему следу ну-джазового сборника. Практически почти все команды знамениты и многие хорошисты их знают или они уже представлены на сайте. Альбом сего года. Франко американский дует, девушки Люсилль Ти и музыканта Фаблайва. Исполнение сочетает в себе мягкость джазового вокала и неспешную хоповую читку. Их музыку ставят где то между Портисхед и Голдфрап. Я так не скажу, с первого взгляда это не очень затейливая музыка. Требуется домашний уют, хорошая аппаратура для воспроизведения, чашечка горячего чая с лимоном и дружеская атмосфера. Вот тогда то вы и почувствуете всю красоту и мягкость, всю воздушность этого музыкального коллектива.

Я очень трепетно отношусь к Роберту Планту – как к своей первой любви. С Led Zeppelin началось мое знакомство с серьезной музыкой и ничто с тех пор не смогло разрушить мое убеждение, что Плант – гениальный человечище в истории музыки всех времен и народов.
Этот концерт сидя слушать невозможно ! Хит за хитом... Адреналиновый взрыв в крови… Самозабвенная игра музыкантов, глядя на которых веришь, что для них игра с Мастером – это нирвана… Немолодое, но по-прежнему красивое вдохновением лицо Планта… Его подвижность и моложавость впечатляют и восхищают, излучая очень зажигательную и позитивную энергетику…
Для студийной и концертной работы Плант собрал профессиональный состав, который назвал STRANGE SENSATION: гитарист Порл Томпсон (Porl Thompson, ex-CURE), клавишник Джон Бэггот (John Baggot, ex-PORTISHEAD, MASSIVE ATTACK), басист Чарли Джонс, гитарист Джастин Адамс (Justin Adams, ex-SINEAD O'CONNOR, JAH WOBBLE) и ударник Клайв Димер (Clive Deamer, ex-PORTISHEAD, JEFF BECK).
Материал для диска записан во время выступления Планта и его нынешней группы Strange Sensation в Чикаго. В ходе концерта в Soundstage Studios, транслировавшегося вживую на телеканале PBS, музыканты исполняли как сольные композиции Роберта Планта, так и бессмертную классику Led Zeppelin.
Пусть этот адреналиновый концерт согреет вас в неуютные и холодные зимние дни !

Не знаю как вас, но меня всё более и более радуют российские psy-электронщики, и этот альбом не исключение.
AstroPilot – Дмитрий Редько, электронный музыкант из Новосибирска. Пройдя длинный путь музыкальных экспериментов со множеством стилей и направлений музыки, он остановился в начале 2005 года на психоделической музыке и с тех пор называет себя AstroPilot. По началу ориентиром в творчестве у проекта были следующие стили – жесткий бескомпромиссный psy-trance/psy-techno и в тоже время атмосферный ambient. Но далее после плотного общения и подписания контракта с израильским лейблом Altar Records было решено направить все силы на эксперименты с chillout музыкой.
Творчество AstroPilot’а сложно загнать в какие-либо рамки, это не стандартный psy-ambient, это смесь множества стилей от downtempo, dub до breaks и замедленного транса… Главная цель этой музыки – перенести слушателя куда-то далеко и глубоко в мир чистый и не убитый цивилизацией, где звуки природы приобретают мелодичный оттенок, и тишина становится музыкой…

Cosa Brava - квинтет, образованный в марте 2008 года в Окленде, штат Калифорния, известным мультиинструменталистом и композитором Фредом Фритом (Henry Cow, Skeleton Crew, Keep the Dog, Aksak Maboul, Naked City, Massacre). Карьера Фрита началась как фолкового, а затем рок-музыканта - он стал соучредителем Henry Cow в 1968 году - но с тех пор им был освоен целый ряд различных жанров, от авант-джаза до современной классической музыки. Он написал множество произведений для кино и танцев, музыку для оркестров и струнных квартетов. Но, как и большинство по-настоящему интересных музыкантов, идея "жанровости" на самом деле интересовала его меньше всего. Однако мотивом создания Cosa Brava стала любовь Фрита к рок-музыке в целом и песне в частности. Он сказал: "За эти годы я много импровизировал и написал много музыки на бумаге. Писал для оркестров и струнных квартетов, разнообразных ансамблей импровизаторов всех направлений, для танцев и кино. Я даже как-то стал профессором композиции! Но я очень скучаю по тому, что вы можете сделать с рок-группой. Скучаю по разработке материала через совместные репетиции, скучаю по тому, что происходит, когда вы отходите от "частностей" и начинаете разрабатывать вещи "коллективным ухом"; скучаю по целеустремленной приверженности групповой идентичности. Музыканты в Cosa Brava могут импровизировать и читать партитуры... Как я уже сказал, если вы выбираете правильных исполнителей музыка, скорее всего, сама о себе позаботится." В пользу правильности выбора маэстро применительно к представляемому коллективу красноречиво свидетельствует наличие в его составе уже хорошо известных вам мультиинструменталисток Карлы Килстедт и Зины Паркинс. Музыка группы - прочный сплав фолковой теплоты и архаичности с прог-роковыми структурной сложностью и стилистическим поиском, вышедший из горнила смелой творческой мысли опытных авангардистов.

Представляю Вам совместный альбом Гауди – электронного манипулятора, лондонского музыканта и продюсера, и Антонио Тесла – итальянского этно-музыковеда и звукового психотерапевта, автора музыки ко многим документальным, художественным фильмам и тематическим выставкам.
Чувства, эмоции, ассоциации – все эти понятия довольно индивидуальны. Так и этот альбом у разных людей может вызвать различные реакции. С первых же звуков я понял, с чем возникают ассоциации у меня. Расскажу немного о них. Итак, мы оказываемся в необъятных лесах дикой Амазонии. Большой акцент делается на слово «дикой». Человек привык контролировать ситуацию вокруг него, или же когда его контролируют другие люди, а он уже знает что ему делать. Тут же мы попадаем в совершенно неизвестное место (если только по книгам оно может быть известно, а на деле все оказывается совершенно по-другому), да и еще в совершенно неизвестное время. В такой ситуации время в принципе теряет смысл. Ты словно оказался в лабиринте, из которого возможно уже никогда не выберешься. Еще у меня этот альбом ассоциируется с фильмом Апокалипсис Мела Гибсона, про жизнь цивилизации майя до прихода испанских конкистадоров: жестокие войны с соседними племенами, человеческие жертвоприношения, загадочные мистические ритуалы. Вообще, что удивляет в культуре индейских американских племен, так это отношение к смерти. Большинство мифов и рассказов связаны именно с ней. Совершенно другое мировоззрение индейца, насколько непонятно, настолько и интересно современному европейцу. Не должно обойти интересом данное произведение любителей творчества Карлоса Кастанеды – американского писателя и антрополога, этнографа, мыслителя эзотерической ориентации и мистика, автора книг-бестселлеров посвященных шаманизму и изложению необычного для западного человека мировоззрения, исследователя культуры толтеков, лечебных и психотропных растений Америки.

Предлагаю вашему вниманию парочку нескучных альбомов от хулиганов брейк-бит сцены Matt Welchа и Terry Ryanа. Atomic Hooligan - известные резиденты лондонского лейбла Botchit & Scarper, начинали свою карьеру в девяностых, в 2001 выпустили свой дебютный винил, объездили почти весь мир со своими шоу, а в 2005 году добрались до России, где выступили на breakbeat-фесте Breaks Arena. Поставил в тэги breakbeat, но на самом деле в музыке намешано гораздо больше – от ньюскульного брейкса и электро до инди. Внутри ролик на песню I Don't Care из альбома Sex, Drugs & Blah Blah Blah и несколько треков для прослушки.P.S. Мучают смутные сомнения, что этот релиз уже был на сайте, но поиск ничего не дал... Похожие исполнители: Evil Nine, Future Funk Squad.

Из личного: творчество Билла Ласвелла для меня - своеобразный водораздел в музыке. Конечно, до него я тоже слушал музыку - смотрел "Песня года", покупал кассеты с Фрэди Мэркури, "Агатой Кристи" и другим "золотом" ссыпавшимся на нас с ящика и радио. И вдруг однажды в гостях на приличной аппаратуре я услышал Ласвелла и его "Material". Это была первая вещь из альбома "Halucination Engine"...и я стал другим человеком. Для иллюстрации - машину поменял на хорошую аппаратуру. С тех пор, хоть эмбиент и даб остались в прошлом, а тов. Ласвеллу огромный respect.
Альбом "Akasha" выкладываю по двум причинам:
1) По просьбе тов. Кабацкого,
2) Оказалось, это довольно редкий альбом - как то мне "выгребли" из торрента всего Ласвелла, а вот этой вещи там не было, так что для хорошего сайта перелил из оригинального диска в mp3.
Качество - лучшее (для mp3), музыка - улётная (в прямом смысле).

Жёсткий альбомец. Можете смело судить о нём уже начиная с названия. Если очень приблизительно - не жалейте жлобов переводится посвящённое Johnny Dyani музыкальное действо, а сумасшедший состав воплотил идею в жизнь яркими, бескомпромиссными и атонально-целеустремлёнными импровизациями. Особенно, на мой взгляд, хорош дуетище Brötzmann-Evan Parker.
Кстати или нет – сейчас в СМИ активно обсуждается (уже в который раз) кодекс киевлянина, где предлагается уважать стариков, не мусорить в общественных местах, ну и многия необходимыя прочия тд и тп, на что один почтенный участник одного из публичных обсуждений коротко резюмировал – «так всё просто!! - киевлянин не должен быть жлобом!» Предлагаю и здесь, на хорошем ресурсе, следовать этому призыву. Где-то так.

Очень смелый шаг - выпустить сей сборник. Понятно, что это лишь временное явление - антология какого-либо направления в музыке, в особенности стремительно развивающегося. Несомненно одно: вещь нужная. В особенности для тех, кто, наконец, решился выбросить все диски Виа-Гры и Димы Билана...

Еще одна инструментальная команда, они из Нагои. Все они пока студенты университета. Являясь чисто инструментальной командой, они более подходят под категорию пост-рок. Их музыка привлекательна не только голым звучанием гитар, это танцевальные мотивы, глубокомысленные импровизации и жесткая хаотическая неразбериха. Они победители Shibuya JESU Quattro festival, который в Японии проводится под патронатом Джастина Бродерика.