Прогремевший в 1995 году, второй по счёту и известный многим альбом знаменитого и любимого на хорошем Nightmares On Wax (George Evelyn), удивил свежестью звучания и очаровал. И на сегодняшний день стал моей любимой пластинкой. В значительной степени инструментальный, почти без вокала альбом: строгие выверенные гармонии, гуляющие между трип- и хип-хопом, джазом и фанком ритмы, кое-где магический женский голос... Универсальная приятная спокойная ненавязчивая вещица - утром бодрит, вечером расслабляет. Воздушная музыка. Качественная и красивая. И уже раритет.

C.W. Stoneking - King Hokum (2006) / ragtime calypso blues

Вот что не говори, а поразительным эффектом обладает музыка этого импозантного белого австралийца. И вроде пародия, с явно несколько вычурной манерой исполнения, которая тут же вызвала брюзжание. Но уже следующий трек, ничего особо в стилистике не меняющий, и от состояния брюзжания не остается и следа. Ты будто оказываешься на заднем дворе какой-нибудь придорожной заправки, утонувшей на просторах Оклахомы; под ногами пыльный песок, в лицо дует знойный ветер, а из приоткрытого окна доносятся звуки работающего радио. Играет блюз. А на дворе тем временем, тридцатые годы двадцатого века. Замечательное ощущение.

Канадцы, которые для меня лично в прошлом году стали открытием года, пишут следующий альбом. А пока для затравочки новенькая ЕР-шка. Как говорится маленькая, да удаленькая. Всего 2 темки и один ремикс. Уже сбился со счёту, который раз по кругу её слушаю :) Не проходите мимо.

Tuu - All Our Ancestors (1995) / tribal dub ambient

Перед тем как поставить этот альбом, вам в обязательном порядке следует сделать три вещи, а именно: позабыть дневную суету, принять удобное положение, приглушить свет. В следующие 47 минут вас с нами не будет. Вы полностью погрузитесь в исследования своего внутреннего космоса, обещаю.
С приходом ночи, все только начинается.

Проект Esx Trio был создан в 2001 году для написания оригинального саундтрека к фильму-участнику кинофестиваля в Локарно (Швейцария). Альбом Flibuste был выпущен в Швейцарии и Португалии в 2003 году разделённым на четыре трека разных направлений, вызывающих одинаково сильный гипнотический восторг. Смешаны различные стили традиционной индийской музыки, даб, инструментал, пожалуй, немножечко техно. Этно-перкуссия, пульсация баса и мелодии гитары легко уносят в безмятежный транс. В 2010 году альбом переиздан и выпущен вместе с оригинальным миксом, как и было задумано изначально. Гениальная вещь.

С большим интересом меня привлекают новые, молодые исполнители. С сейчас это Альфонсо Муноз, уроженец Барселоны, 1978 года рождения. Его карьера началась на Кубе в Национальной школе искусств под присмотром двух маэстро Orlando Sánchez (Cuba Jazz) и Javier Zalva y Elvira Fuentes.
Реализовать свое умение игра на ведущих видах саксофона (баритон, альт и сопрано) он продолжил на родине в Filthy Habits Ensemble, оркестр посвященный музыке Фрэнка Заппы, в B.I.B (Banda de improvisadores de Barcelona) и IED8 (фри джазовом импровизационном коллективе). Отходя все больше и больше от аккадемичности джаза, Альфонсо играет во многих коллективах связывающих свой джаз с авангардом и импровизациями, сегодня его участия в коллективах за 2011 год.

Музыка подобного рода нужна, просто необходима. Посудите сами – за окном дождь, слякоть, ветрено, а по эту сторону из стереосистемы льётся легкая, доступная и очень тёплая музыка. Такая музыка располагает к себе, с ней приятно остаться наедине, ибо доверительная обстановка помогает преодолеть «осеннюю неустроенность». Приятных минут прослушивания, хорошего настроения, позитивных эмоций.

Более ста лет назад, норвежский автор Кнут Гамсун предложил новый творческий идеал, форму литературы, которая бы в тонкостях человеческого разума в качестве основного объекта, эффективно описала "шепот крови и мольбы костного мозга." Сто с лишним лет спустя, датский дуэт (и заядлый поклонник Гамсуна) Syntaks записали свой новый альбом в нескольких кварталах от того места, где Гамсун написал свой шедевр"Голод", и с амбициозным заявлением миссии автора как свое собственное. Альбом Nachtblende получился с эмоциями и воображением, приданием формы его создателям яркой внутренней жизни.

В отличие от многих своих земляков, коллег т.с. по инструментам, Mototeru Takagi предан свободной импровизации, без мешанины с другими направлениями. Не лишним подтверждением тому и его приглашённые участия, например, в проекте Ron’a Pittner’a, имеющемся на сайте.
В общем, чистой воды алмазик, а ценности ему, как по мне, добавляет глубина, с которой он был поднят, - 1975 год, средина десятилетия, когда не всё просто и понятно было для музыкантов той среды. В свободном строю оставались лучшие, что, собственно, доказано историей.
Музыка – раздумчивые и одновременно нескучные музыкальные проникновения. А кривой и откровенно жалящий саксофон зачинщика – по сути школа, или как минимум – уроки честным музыкантам.