Французский продюсер и битмейкер Guts со своей новейшей версией «Рая для всех» представляет довольно добротную работу, с отлично подобранными и также воспринимающимися на слух сэмплами, очень уместными хип-хоповыми вставками, звучит талантливо и классно.

Проект Тома Кора и Фрэда Фриса 80-х годов. Проектом были записаны два альбома в 1984 и в 1986 году. Это сдвоенный (неполный) релиз выпущенный в 1990 году, также был еще и переизданный в 2005. Все вы хорошо (те кто) знаете и Кора и Филса, первый альбом был выпушен дуэтом и с приглашенными музыкантами, а в во втором уже полноценно учавствовала Зина Паркинс. Прошу к, каким не каким, а истокам.

Спешу поделиться свежей работой отменного мастера винтажного саунда Криса Джосса, традиционно вышедшей на Eighteenth Street Lounge Music 18 октября , которая выполнена в лучших традициях фанка семидесятых и однозначно займет достойное место в дискографии артиста и лэйбла в целом. Да что писать, нужно слушать и получать настоящий кайф, у Джосса нет проходных альбомов.

Немного отлежался в фонотеке, но включается с некоторой непрерывной периодичностью. Сама слаба (или ленна), поэтому из цитатника:

Эх, если бы не подобный комментарий, мог бы и мимо пройти:

За что комментатору спасибо даже не большое, а огромное. Музыка и правда неординарная, и конечно на полных правах претендует быть в топах этого года, ибо - must have!

Высокий, практически женский вокал Рэя Виллалобоса мягок и доверителен, что вместе с гипнотической гитарной музыкой The Coral Sea воспринимается как искреннее признание в любви. В 2005 году Рей собрал группу, дебют которой - Volcano and Heart – был определён журналистами как добротный арт – рок. Группа получило приглашение от радиостанции ВВС, где записала живой концерт. Так вот не хитро образовалась группа The Coral Sea, с которой я вас хочу познакомить.

Мое знаковство с Атлантидой началось вчера с клипа "Разум" - необычный вокал Саши Соколовой и напористая электроника Сергея Зязина. Я тут же скачал все имеющиеся у них в наличие треки. Вот какую информацию я нашел на их оффсайте :
Питерский проект atlantida поднялся на поверхность в недалёком 2007ом году. Каждая их композиция – концентрат музыкальной идеи, без излишней затянутости. То, каким он будет, всегда зависит от вечных космических образов, рождающихся в голове вокалистки Саши Соколовой.
Музыкальные ландшафты, в пространстве которых живут эти образы, создает мультиинструменталист Сергей Зязин, не используя при этом компьютеры или диджейские пульты. Основа всех композиций – мощная и прокачивающая электроника, доходящая в своих ритмах до откровенного IDM, рождённого «живыми» аналоговыми синтезаторами – роботами, как ласково их называет Сергей. Умелое вплетение в музыкальное полотно электронного саунда многочисленных живых инструментов, позволяет с легкостью выносить точку сознания слушателя далеко за пределы его собственного я. На концертах atlantida можно услышать диджириду или тибетскую чашу, барабанную или перкуссионную установку, при этом Сергей и Саша постоянно меняются инструментами, таким образом, каждое выступление atlantida – перформанс. Проект нередко сотрудничает с танцорами, видеохудожниками и сессионными исполнителями.

«The Necks» - такая команда, к музыке которой у меня сложилось не однозначное отношение. Мне интереснее более разнообразно исполненная музыка с яркими ходами и неожиданными поворотами, а музыка «The Necks» - достаточно предсказуема, но при этом я их музыку тоже слушаю.
Вот так и с этим, последним альбомом. Начинаешь слушать, и незаметно (а главное, неожиданно) для себя попадаешь под совершенно завораживающее и гипнотическое воздействие этой кажущейся монотонности и однообразия буквально с первых нот. Как одно мгновение проходят 44 минуты альбома, а ты еще пребываешь в некотором оцепенении от этой простоты исполнения и неожиданном воздействии ее на сознание – как мантры…
Эта музыка - для вечера, когда уставшим мозгам и натруженному телу нужен релакс, расслабление и максимально возможное отключение от суеты земной…

Музыкальный дизайнер и ди-джей родом из города Сáппоро (Япония). Заниматься музыкой начал в шестнадцать и через два года уже распространяет свои треки на независимых сайтах под именами mek и Muzie. С 2007 года выпускает свои релизы, как Shingo Nakamura. Это его первый альбом, вышедший на российском лейбле Silk Digital Records. Электрические полотна, основанные на простых фортепианных мелодиях, полны позитива и напомнили мне раннего Chicane.

В продолжении первого альбома этой экстравагантной троицы - второй альбом и снова на лейбе !K7, и снова минимизация и петлированное сэмплирование, и снова параллели с Рониновскими самураями, однако в этом случае более электронные, хотя по заверениям музыкантов "электроника" ограничивается использованием Moog'a и всё. Довольно необычно, свежо и нет оскомины, набитой первым альбомом...