Знаменитые словенские индастриал-авангардисты Lаibасh выпустили пополнение своей дискографии - новый альбом "Тhе Sоund оf Мusiс" ("Звуки музыки"), идея которого возникла три года назад, когда группу пригласили с концертами в Северную Корею. В Пхеньяне группа исполнила несколько песен из кинофильма "Звуки музыки", что было связано с тем, что этот фильм хорошо знают и любят в КНДР, а школьники часто используют его для того, чтобы учить английский язык. В итоге в альбом попали кавера на такие номера из мюзикла, как "Му Fаvоritе Тhings", "Еdеlwеiss", "Dо-Rе-Мi" и "Маriа", причем последний словенцы переделали в "Коrеа". С вокалом Lаibасh помогали Борис Бенко из Silеnсе и Марина Мортенссон.

John Medeski как всегда на высоте... классный Альбом! Советую

Старый Добрый Марк Кнофлер Дамы и Господа!

Удивительно, что может сделать один луч солнца с душой человека!

Как всегда прав, сто раз прав Федор Михайлович произнеся эти слова. Простой еды, когда ты голоден, присесть у очага, когда ты озяб, - этого бывает достаточно чтобы понять , что же такое счастье. Но как же быть с меломанами, с этими вечно ненасытными пожирателями гармоничных и не очень звуков, часто холодных и темных, как сама шмерть? Вы не поверите, но они, оказывается, тоже люди, порой им тоже хочется простых и теплых мелодий. Мелодий, таких как эти.
Встречайте, Nick Mulvey - основатель Portico Quartet и его второй сольный альбом, а так же, первый сольный альбом от участника шведского краут-психоделического коллектива Goat. С ними вам должно стать теплее.

Ibrahim Maalouf – С прекрасным живым концертом...

Трио молодых электронных деятелей из Берлина - FJAAK, состоящее из Феликса Вагнера, Аарона Рёбига и Кевина Козицки, на протяжении всего своего существования весьма успешно комбинировало классические техно композиции с элементами гэриджа и брейкбита. И сейчас они взяли на вооружение все свои лучшие наработки и в сотрудничестве с такими деятелями берлинской школы техно как Кёганом, Дж. Мануэлем, Фади Можем и Тоби Нейманом и выпустили 10-трековый полнометражный блокбастер.

«Вспомни все обещания, которые ты давал / они крутят и поворачиваются в моей голове / все мелочи, которые ты сказал / беги, как яд через мои вены». Новый альбом Wolfman «Безумная женщина» - это любовь и безумие, любовь безумия, иллюзия любви, смысл и бессмысленность полной преданности и потери чувств в водовороте совершенно безумной любви. То, что Вольфман всегда мог делать лучше всего, это доводить до крайности: они заманивают вас в эту дымную, затемненную боковую комнату, с частично отвалившимися от стены обоями, и когда солнечные лучи вспыхивают между занавесом, вы можете увидеть там сидящих сон и кошмар рука об руку с Бетканнте. Да, эта музыка необычна, особенная и замечательная, что также относится к клипу к «Безумной женщине»: эротический, драматический мир Вольфмана смущен и соблазнен. Как и жизнь.

Это седьмая по счёту пластинка группы, но музыканты выделяют ее среди предыдущих, отмечая, что GEO – более взрослая, смелая и целостная музыкальная работа.
В GEO стало меньше грузинского фольклора: лидирующие партии достались электрогитаре, а пандури ушел на второй план. В двух песнях появились новые для группы инструменты – чунири и чибони, но в совершенно нетипичном для них звучании. Сам Гиги говорит о пластинке так: «Это очень человечный альбом, альбом про человека, который чувствует разное: от бесконечной любви до меланхолии, боли, радости. Человека, уже прожившего какую-то жизнь, и человека, который уже давно не ребенок. Это самый смелый и очень эмоциональный альбом – наверное, самый эмоциональный альбом, который мы выпустили».
Невероятные шик и высота!

Мишель Гуревич, дочь балерины Кировского театра и ленинградского инженера из Торонто. Не имеет музыкального образования. Просто берёт гитару или синтезатор, микрофон и поёт.
Первые три альбома Мишель Гуревич выпускала под псевдонимом Chinawoman, четвертый и пятый, новый, под своим собственным. От этого они не менее прекрасны, романтичны, и новый альбом все так же, скорее всего, станут саундтреком неизбежно черно-белого ноября.

Двадцатый студийный альбом Жана-Мишеля Жарра, получивший название «Еquinохе Infinitу», выпущенный Соlumbiа Rесоrds. Этот концептуальный альбом приурочен к 40-й годовщине знакового альбома «Еquinохе» 1978 года, но только формально и не является прямым продолжением старого шедевра. Альбом посвящен теме возможной борьбы между человеческим и искусственным интеллектом.