При прослушивании альбома возникло ощущение полной внутренней свободы The Flaming Lips. Той свободы, что была провозглашена, как цель, хиппи в 70-х годах. Свобода самовыражения, свобода от послушого следования законам шоубиза. Конечно же на выходе - психоделия. А разве наши чувства, преобразуемые в миллиарды мозговых импульсов и полей неясной формы, могут выглядеть просто? Тем более, когда ничто их не сдерживает?

Старомодная музыка, но из разряда той старомодности, что и несвежий коньяк (лет этак 50-80-и). Такое гарантированно не будет звучать в топах радио, точно не будет на MTV и МузТВ. Ключевым во всех перечисленных тэгах конечно является слово "vocal". Не потому, что вокал живущей в Манчестере певицы Лиз Грин - чем то сверхвыдающийся, а потому что он своей выразительностью, тембрально и некоторыми другими составляющими роднится с вокалом таких див, как Нина Симон и Билли Холидей. Или, если уж продолжать аналогии с коньяком- хранится в тех же бочках и купажируется теми же спиртами. Дебютный альбом не навязчив, не бьёт ни в бровь, ни в глаз - очень аккуратное, точное (ничего лишнего, почти минималистский перфекционизм) музицирование - в основном гитара, изредка мягкие духовые в стиле Нью-Орлеана. ЧТО же тогда?- да включите его для начала в вечерне-ночной тиши и сразу поймёте ЧТО.

Что будет, если скрестить группы Portishead и Мумий Тролль? Получиться альбом Kubrick’s Cube "Last Rave On The Moon". Сравнение достаточно условное, призванное лишь подчеркнуть, что вас ждет фирменнейший трип-хоп с текстами и манерами, напоминающими рус.рок второй волны. Вначале, конечно, непривычно будет слушать, но, поверьте, со второго прослушивания предрассудки отпадут, текст и музыка сливаются в единое органическое вещество, и настроение улучшится.

- Любители экспериментальной оркестровой музыки, возрадуйтесь!
- А что случилось-то, по что столько шума?
- Совсем недавно вышел новый альбом шикарного немецкого джемового биг-бэнда Andromeda Mega Express Orchestra под управлением Даниэля Глетцеля с показательным названием Bum Bum. А это не шум и не "пластинку заело" - это музыка такая)))
- Какой-такой оркестр? Не тот ли, который с пару-тройку лет назад вынес мозг своим дебютным Take Off! (2009)?
- Он самый. И новый, смею заверить, сносит крышу не хуже;)
- Да, знатные гансы, нечего сказать. Ну а что же нового в сравнении с дебютником, в каком направлении тут экспериментируют?
- Ну, жанрово направления всё те же: сумбурный оркестровый джаз с элементами электроники. Свинг, джаз 50-хх, мэшапы, саундтреки к вымышленным криминальным фильмам и фантастике... Хотя, о каких жанрах в данном случае можно говорить, в принципе? Они же играют ими как жоглёр кольцами. А разница с дебютником достаточно принципиальна: если первый писался сразу оркестром, то этот поинструментово, так сказать, каждый отдельно в студии, а потом все треки редактировались и сводились на компьютере.
- И как общее впечатление? Не царапает вся эта мешанина уши?) Или опять "не для всех"?))
- Подготовленные только ласкает) Если любите нетривиальные и выразительные музыкальные средства и несколько хаотическую оркестровую музыку, то это определенно для вас. Да, поклонники оркестровых изи-лисининговых экспериментов Джими Тенора, вам тоже сюда;) После прослушивания альбома я даже дотошно и безуспешно искал имя музыканта в просторном (на 18 персон) лайн-апе пластинки. Рекомендую всем - гарантированно поднимает настроение - особенно в предверии уик-энда.

Лаунжевые каверы Пинк Флойдов были, колыбельные переигровки были, хаус-ремиксы - были, а вот кельтско-фолковых еще не было. За изобретательность +1 парням. Celtic Pink Floyd - название кавер-группы, а не сборника разных артистов. Скорее всего ребята сдуются через пару годиков, так как подходящих для каверов композиций у Флойдов не так уж и много, но пока есть дебют, собравший переигровки основных хитов, получаем удовольствие от достойного саунда.

В 1945 году Art Van Damme основал новый квинтет в полном составе, т.е. аккордеон, вибрафон, бас, барабаны и гитара. До 1952 года квинтет Ван Дамма постоянно появляется на чикагском радио и телевидении, представая в качестве гостей широко известных в 50-е годы хозяев ток-шоу (Dave Garoway show, Ransom Sherman Show, Bob and Day Show и др.). Так же квинтет аккомпанировал таким известным певцам как Элла Фицджеральд (Ella Fitzgerald) и Пегги Ли (Peggy Lee) и играл с Диззи Гиллеспи (Dizzy Gillespie), Бадди де Франко (Buddy DeFranco) и др. Десять лет подряд на ежегодном голосовании «Downbeat» и пять лет подряд на ежегодном голосовании «Keyboard» Арт Ван Дамм был признан самым лучшим джазовым аккордеонистом. Всем желаю приятного отдыха!!!

Апрель и май выдались богатыми на релизы от британских флагманов прогрессивного драм'н'бэйса, что послужило хорошим поводом для более пристального взгляда как на совсем свежие EP и синглы, так и на упущенные из виду, но достойные внимания работы конца прошлого года. В процессе ознакомления и очередного восполнения пробелов как-то совершенно незаметно набралось порядка 30 треков в стиле авангардного (минималистичного) драм'н'бэйса. Стоит отметить, что направление набирает обороты. Думаю, всплеск энтузиазма у продюсеров во многом обусловлен нашумевшим треком "Marka", но с Dub Phizix и Skeptical пока мало кто может поспорить. Своей минималистичной сдержанностью и, в то же время, мощной энергетикой стиль привлекает всё больше поклонников. Его главное достоинство - очень качественный, "густой" звук. Главный недостаток подавляющего большинства треков - монотонность. Именно из-за этого недостатка в представленный сборник я включил только 11 треков, составляющих собой, на мой взгляд, самое интересное из того авангардного, что на сегодняшний день могут предложить Shogun Audio, Critical Recordings, Soul:R и Modulations.

Помню, когда услышал песню Goign Where The Sun Is Shining (последняя на альбоме), меня потянуло проехаться на велосипеде; когда поставил заглавный K Town Stomp другу-бибою, ему захотелось пуститься в танец сразу. Когда показал клип на песню Falling другому знакомому, он рассмеялся. Короче, вывод - альбом призван дарить эмоции. Тэги и предпрослушка скажут о релизе практически все, что нужно.

Ту музыку, что делает Олег Костров в рамках проектов Мессер Чупс и Нож для фрау Мюллер, я уважаю, но никогда не слушал. Видимо, сайд-проектом Supersonic Future Олег решил угодить таким привередливым слушателям, как я. Тот сумасшедший коктейль, который получился из винтажных синт-пассажей, роковых риффов, клубных битов и дерзких текстов, меня уже пятый год бодрит. При чем сколько было мной переслушано, ощущение, что у Supersonic Future свежий саунд, не проходит.

Последний альбом проекта Эгуана российского музыканта Сергея Севера тем не менее записанного на германском Cosmicleaf Records. На мой взгляд альбом получился удачным, - богатые сэмплы, много живых инструментов, английский вокал, и этнические вокализы. Чувствуется рука человека знающего своё дело.
Родился Сергей в России, в Тверской области в 1978 году. В 1994 увлекся музыкой. С того же года начал играть на гитаре, писать песни и стихи. За период с 1994 года по 2010 перепробывал себя в разных направлениях, играл и пел в панк-рок команде, был вокалистом в Doom-Metal группе. А так же основатель многих музыкальных проектов, такие как : Лабиринт (Рок), Ганджубас (Хард-Кор), Немиза (Дум-метал), ГрАза (Панк-рок), Insomnia (Дум), Insane (Трип-хоп), Eluna (Классика-саундтрек), Eguana (Чилаут-Эмбиент), Nord Project (Психоделика-Фуллон).

Владеет игрой на многих инструментах, любит работать в студии. Записывает музыкантов. Выпускал свою музыку на различных интернет-лейблах.