Мне всегда нравились первый и последний акты трагедии: первый, потому что в нем есть предчувствие трагедии, последний - потому что в нем - послечувствие, когда все пережито и по ранее напряженному телу разливается покалывающая свобода. Лицом к лицу с несчастьем, глаза в глаза с бедой, напряжение, борьба с самой собой - выдержишь ли ты, не упадешь ли духом. Почти живая покойница, но уходишь победившая. А потом наступает та самая ночь - последний акт - когда почти мертвые воспоминания приходят и начинают невыносимый диалог. Проклинаешь все, пьешь горстями молчаливое снотворное, слушаешь тошнотворно унылую музыку, чтобы спастись от вопросов. Бесцветное небо, багровое солнце - наступает рассвет и, наконец, я ставлю точку.

Nikola Gruev aka Kottarashky - 32-летний архитектор и дизайнер интерьеров из столицы Болгарии Софии. Под сценическим псевдонимом Kottarashky он реализует своё альтер-эго и делает вторую, музыкальную карьеру в качестве композитора, аранжировщика и продюсера. Его творчество представляет собой изобретательный сплав современных технологий и неожиданного массива болгарских и других балканских народных мелодий и джазовых импровизаций, замешанных на основе минималистичной экспериментальной электроники. Нет ничего нового в самом по себе смешении ломанных ритмов и балканщины, но Никола достигает при этом гораздо более тонкой музыкальной текстуры, чем у даже у признанных фаворитов направления, таких как, к примеру, Balkan Beat Box. Как архитектор он хорошо осведомлен о необходимости прочного фундамента любого здания и так же и его композиции строятся вокруг увлекательного грува и броских повторяющихся битов, созданный не только при помощи электроники, баса и клавишных, но и аккордеонных реплик и брасовых фраз, вступлений деревянных духовых, голоса и струн. Помимо этого он создает композиции из сэмплов своих полевых записей со всей Болгарии и работ более известных исполнителей Балкан, таких как Fanfare Ciocarlia и Джони Илиев. Встречаются пассажи, где бесконечно повторяющиеся рифы становятся даже слегка утомительными; но в иных местах он так ловко и приятно заворачивает своими причудливыми композициями настроение слушателя, что это воспринимается как настоящая балканская психоделия. Груев выпустил два своих на сегодняшний день альбома на немецком Asphalt Tango Records, специализирующемся на цыганской и восточно-европейской этнике. Они немного отличаются по настроению и инструментарию - если в первом настоящий угар мэшаповой электро-панк-балканы, то второй, для записи которого он привлёк своих земляков The Rain Dogs (не путать с одноимёнными американцами), более зрелый, размеренный и инструментально насыщенный.

Ограниченным тиражом в 300 экземпляров вышел Audio CD + bonus DVD от замечательных британских экспериментаторов Meat Beat Manifesto. Аудио-материал разошелся по сети и теперь мы имеем возможность ознакомиться с его содержимым из мощного грува и ломаного бита. Альбомы Meat Beat Manifesto интересны все, мне во всяком случае, у коллектива изначально имеется свой индивидуальный стиль-почерк и поэтому для любителей группы, Test придется по душе. Внутри ролик на один из треков, но в альбоме есть вещи и посильней, имхо. Не обращайте внимание на название Test (EP), материал состоит из десять полноценных пьес и слушается как полновесный альбом. Некоторые вещи уже выходили в виде синглов, есть раннее не изданные работы, в общем скучать не придется. Let`s Groove.

Что как ни кофе бодрит с утра! Проводя время в кофейнях, всегда хочется слушать хорошую музыку! Эти два трека как раз представление того какая музыка должна играть в кофейнях)

Holobody - AKA Felix Green и Sea Oleena являются братом и сестрой, которые выпустили свой первый совместный альбом "Riverhood", и это скажу я вам блестящий старт. Непринужденно переносимся в хвойные леса, холмистые равнины и освежающие горные реки Канады.

Сны не реальность, конечно, нет. Но без мечты мир будет выглядеть по-разному. Потому что каждая мысль может привести к действию, и каждое новое действие создает новую реальность. Таким образом, в некотором смысле, это мелочи, которые производят большое результатов. Или, как выразились Monocular: "Закрыть глаза и увидеть все это".
Большинство треков были задуманы на юге Швеции, в деревеньке из 20 домов между Лундом и Ястадом, где всегда кристально чистый свет падает с неба, а воздух всегда слегка соленый на вкус. Певица Nic Koray и ее муж, гитарист и клавишник Jan Koray, проводят много месяцев в году здесь, в их загородном доме. Это в первую очередь, побег от скучной дымки Дортмунда, где руины индустриальной эпохи устало рушатся. Там мечтают о лучшей, свободной жизни, но неизбежно сталкиваются с реальностью. В сельской атмосфере Южной Швеции, пара пишет песни с мелодичными линиями, которые колеблются между электро и потенциальными поп-хитами. Это музыка, которую вы не услышите каждый день, она необыкновенно чувственна, мощна и умна.

Стильное сдержанное однообразие странного француза Людовика Наварре (St. Germain) с лёгкими джазовыми вариациями вписывается в летний отдых - как ни крути. В прошлом любитель стиля House, Наварре, как принято говорить, "дорос" до джаза и украсил свой альбом лёгким Acid Jazz с каплей техно и даба, чем угодил большинству любителей отдохнуть под лёгкий приятный приджазованный материал, изящно входящий в жизнь слушателя и несущий удовлетворение от своего ненавязчивого терапевтического воздействия на расплавленный жарой и мыслями мозг.)

Помню, как с детства эти мелодии навевали на меня некую романтику диких прерий и до сих пор занимают одну из полок моей памяти. Тем не менее в альбоме присутствуют помимо вестернов и восточные мотивы "Большого Базара" и черный блюз в исполнении Майка Паттона, и джазово-восточный аромат с Achille Succi на японской флейте. Жесткий, плотный, страстный. Если существовал когда-либо саундтрек корреспондента в мире кино, то это был бы альбом Guano Padano конечно же, в хорошей компании с работами Феллини, Леоне, Джармуша и Софии Копполы. "2" полон разнообразных звуков, все очень красиво. Эдакое альтернативное кантри между американским миром тех-мех, серфинга и джаза. Примечательно, что у себя на родине Алессандро Стефана является аутсайдером, несмотря на то, что он творчески и технически безупречный музыкант, обладающий способностью плавать в подвешенном состоянии между подземным и наземным, чтобы работать без колебаний и с Марком Рибо и Бобби Соло.

Данную эпишку побудило выложить сегодняшнее событие, произошедшее на сайте под кодовым названием "Куда Катится Хороший". Меня лично интересует «Кто Катится с Хорошим». Поэтому выбрал Американскую певицу, урождённую в Советском союзе с Еврейскими корнями. Исполняет она две песни Человека, у которого отец был Грузин, а мать Армянка. Завтра исполнится семнадцать лет со дня, как Булат Шалвович дал свой последний концерт (в Штаб-квартире ЮНЕСКО в Париже).
Я взрослый человек (паспорт утверждает), но до сих пор не могу определить, где начинается потребительство и заканчивается потребность, когда ценитель превращается в оценщика. Самое печальное, что это касается не только музыки. Далеко не музыки.