Начинающая немецкая группа из Штутгарта - Eau Rouge, выдала дебютный студийный англоязычный альбом - Nocturnal Rapture (2016), звучащий весьма и стильно, и модно-молодёжно, в котором можно услышать смесь всего со всем: от дрим-поп-рока, индитроники и неоромантики, до альтернативного рока, пост-рока и новой волны, что-то и как-то между М83 и Deftоnes. Команду хвалят критики, и в то же время - они нравятся публике.
Знакомимся!!!

Неожиданно отличный релиз от проекта из города Вроцлав. Сказать, что я был приятно удивлен качеством данной работы - не сказать ничего. Мягкая, неторопливая музыка ночных городов, в лучших традициях "бристолькой школы". Вокалистка Аани приятно убаюкивает своим голосом, а товарищ под псевдонимом Мистер Кей закидывает слушателя приятными битами. Эдакий минимализм на фоне умирающей где-то в далеке трубы.
Данный проект безусловно одно из главных и приятных открытий этого года.

До того, как стать уважаемым DJ-ем на хаус сцене, Hifi Sean, настоящее имя - Sean Dickson, был известен как создатель всемирно известных хитов, таких как - I Am The Resurrection, Debaser, Loaded и Step On - треки, которые до сих пор заставляют людей определенного возраста, поднимать свои руки вверх и двигать ими в такт. Речь идёт о 90-ых.
2016-ый год отметился для Hifi Sean'а... дебютным альбомом! Каждый трек отмечен приглашённым музыкантом, среди которых - Crystal Waters, Fred Schneider (B-52's), Alan Vega (Suicide), Bootsy Collins, Yoko Ono, David McAlmont, Dave Ball (Soft Cell), Paris Grey (Inner city), Billie Ray Martin (Electribe 101).

Встречаем!!!

Классный Саксофонист и Приятная музыка....

Небольшой подгон на ночь. И опять радует Скандинавия, выпустив очередную годную меланхолию. Но это не просто дарк или фьюжн, тут еще и блюз намешан. В общем, удачное и правильное сочетание, которое сто пудов не оставит равнодушным.

За радаром у нас укрываются четверка славных немцев из Лейпцига и Висбадена. Начинали в 2010 как пост-рокеры с уклоном в сладж и дум, было и немного вокала. Второй альбом коллектива, выпущенный в 2011 году, уже всерьез обозначил ориентир на замедление и без того не шибко резвой музыки, что позволило предположить - следующий альбом будет в темных тонах джазом. Вы не поверите, но так оно и случилось.
Очень серьезная пластинка, можно сказать благородная, уровнем не уступающая лучшим представителям жанра. Вердикт: слушать обязательно.

9 июля 2015 года в Московской консерватории им. П.И. Чайковского состоялся мультимедийный концерт-перформанс «Курехин и Айги в консерватории», ради которого композитор и руководитель ансамбля 4'33'' Алексей Айги на слух расшифровывал безумную музыку выдающегося пианиста, композитора и культурпровокатора Сергея Курехина.
"Я не пытался переделать музыку Курехина, как обычно поступают профессиональные аранжировщики. Не стал приукрашивать или делать из нее «симфоническую поэму». Я так не умею и не люблю. Для меня было важнее всего просто донести музыку Сергея до слушателя в близком к первозданному виде. Мне было приятно, что Летов и Гайворонский, которые много работали с Курехиным, сказали, что моя интерпретация очень близка к Курехину."

Последний, на данный момент, альбом от англичан, впечатлённых Queens Of The Stone Age. Теперь с лёгким добавлением прога.

Австралийский певец, сразу вызвавший ассоциации со своим земляком Ником Кейвом. И, как мне показалось, по настроению: с Билли Айдолом, с Боуи... В общем, того поля ягода. Спокойные такие вибрации, то что нужно было на выходные и, возможно скрасят и начавшиеся будни.

"Dominic J Marshall трио нашел и свою собственную энергию и свой собственный подлинный акустический звук, и является активом в европейской джазовой сцене." (Йохан Баккер - Nederlands Dagblad)

"Феноменальной пианист и композитор" (Шон Смит - TokyoJazzNotes)

Что Я еще могу добавить....