Ещё один альбом французской джазовой певицы.

Пятый выпуск уже ставшего легендой сборника от господина Stephane Pompougnac - "Отель Кост" - источник всепоглощающей релаксации и нестираемой улыбки с лица Голова растворяется в перьях подушки, так что торчит только нос... Приятного прослушивания!!!

Freezepop образовались в 1999 году в Бостоне, Массачусетс. Группа состоит из вокалистки Liz Enthusiasm, программиста Duke of Pannekoeken, и клавишника Sean T. Drinkwater. Они позаимствовали свой стиль из новой волны synthpop'а начала 80-х годов и от любительского punk-pop конца 90-х годов. Играют свою музыку на Yamaha QY-70. В 2002 году победили в номинации "Best New Band" на "American Synthpop Awards", стали полуфиналистами WBCN Rumble. Песня Science Genius Girl использовалась в игре Frequency на Playstation 2. Так же, группа лицензировала свой материал для таких игр как Amplitude, Guitar Hero, и Dance Dance Revolution. После этого, в 2004 году, группа устроила туры по Европе и Северной Америке. В 2007 группа заключает контракт с лейблами Cordless Recordings/Rykodisc и выпускает альбом Future Future Future Perfect.

И снова DJ Cam (настоящее имя Laurent Daumail) радует любителей хорошей музыки своим "не совсем, но новым альбомом"(дата релиза январь 2008). DJ Cam зарабатывает в основном на ремиксах. Среди его клиентов Michael Jackson, Anggun, Macy Gray, Nas, Bob Sinclar, Cypress Hill и многие другие. Но и своих треков у него немало. Решил DJ Cam в процессе записи новых собственных композиций выпустить диск промежуточных треков. В результате получился целый альбом созерцательных, медитативных звуковых фрагментов. Выделять какие-то отдельные треки бессмысленно, так как они звучат как единое целое. Если бы не паузы между ними, то можно было бы слушать весь альбом как одно длинное электронное chill-out/nu-soul сочинение. Некоторые названия, впрочем, говорят сами за себя: Nautilus, China Girl, Summermadness, Supreme Love. Самое приятное в том, что Lost And Found не напрягает, и если тебе нужен фон для спокойной обстановки, то диск можно крутить целый день.

Arovane (Uwe Zahn) — маэстро современной чувствительной электронной музыки, заманивающие ломаные ритмы, парящие синтезаторные ноты и светлые эмоции, красота. Новый альбом явно был написан под впечатлением от визита в Японию, музыка на нём звуковой дневник путешествий артиста, так говорят нам названия треков, от утомительных десяти часов полёта до случайных розовых лилий, воспоминания о тонкой красоте которых расцветают в голове в моменты светлой грусти ностальгии...

Если верить поиску то на сайте есть только первый альбом "The Sea" , поэтому исправляем эту оплошность, да и из ЕСМ давненько ничего не было.Хочу выразить особую благодарность сайту Xorosho.com и в частности Garikу, что когда-то познакомил меня с этими замечательными музыкантами...
Прослушивая данный альбом, складывается впечатление что таким и должно быть море в Норвегии-холодное, бурлящее, обманчивое, дающее пищу рыбакам, манящее своей неизвестностью странника....И невозможно представить жизнь без него ни одному музыкантов, поэтому и появился этот альбом, как по мне.
В отличии от первого альбома музыканты решили все таки дать названия композициям, а не номера.

На этом альбоме собраны последние работы группы, среди которых немало потенциальных хитов в стилях фанк, диско, изи-лиснинг. Звук стал плотнее и богаче.
Питерский проект композитора Славы Завьялова Kim & Buran играет жизнерадостную псевдосоветскую музыку посредством облагороженных временем синтезаторов и бас-гитары. Подобной продукции в последние годы издано немало, в том числе и оригиналы — вышедшие на «Легких» сборник «От Паланги до Гурзуфа» и пластинка «Оркестра электромузыкальных инструментов». Старательная стилизация Kim & Buran хороша в том числе и тем, что музыканты намеренно «сгущают краски»: они звучат даже веселей и беззаботней, чем те стародавние мелодии из советских мультиков, производственных комедий и фантастики для подростков. Более того, подчас музыка Kim & Buran вдруг перестает быть фоновой (как это диктуют правила избранного ими жанра) и неожиданно становится взвинчивающей и танцевальной. Концерты дуэта, превращающегося по такому случаю в трио с барабанной установкой, и вечеринки, которые они устраивают в питерских «Молоке» и «Грибоедове», так и вовсе далеки от убаюкивающего покоя «музыки для кофеен». Вполне возможно, после следующей пластинки Kim & Buran станут называть «русскими Pizzicato Five».

В 2005 году в Германии состоялся релиз сборника «Cafe Sputnik», вышедшего на лейбле «Eastblok Music» и имеющего подзаголовок «Electronic exotica from Russia». На Западе вообще все, пришедшее из России, часто считается экзотикой, в т.ч. и электронная музыка. В этот сборник по большей части вошли композиции артистов лейбла «Легкие»: «Нож для фрау Мюллер», «Netslov», Игоря Вдовина, Олега Кострова, проекта «Нежное это», DJ’s Krugozory и др. Помимо постоянных «клиентов» «Легких», туда также вошли “Messer Chups”, “Our Man From Odessa”, Notkin и др.
Олег Нестеров как издатель артистов, вошедших в сборник, был приглашен в Берлин для участия в релиз-пати, которое состоялось в африканском клубе «Bantu Bar». Презентацию посетили представители немецких масс-медиа и видные деятели шоу-бизнеса, среди которых особо стоит отметить шефа восточно-европейского отделения EMI и писателя Владимир Каминера. Каминер - русский эмигрант, пишущий на немецком языке и уже много лет живущий в Берлине. Многие его книги стали бестселлерами. Нестеров отыграл в клубе ди-джей сэт, в котором представил немецкой публике творчество артистов «Легких». После него с полуторачасовым сэтом выступил “Our Man From Odessa”, специально для этого прилетевший из Амстердама.
Сборник «Café Sputnik» немецкая публика приняла на «ура», он был объявлен релизом недели стразу на двух немецких радиостанциях, Олег Нестеров рассказывал о нем в эфире радиостанций «Русский Берлин» и «Multi-Kulti», а крупнейший немецкий музыкальный магазин «Dussman» выложил его на отдельной специальной полке как одну из главных новинок.

Manual, Йонас Манк Дженсен - музыкант и продюсер из города Оденсе, Дания. После более чем семи лет игры на гитаре и фортепьяно, он начал смешивать игру на ‘аналоговых’ инструментах с электронной музыкой. Позже он решил использовать таких исполнителей как To Rococo Rot, Jim O’Rourke и Boards of Canada в качестве отправной точки, и с тех пор его звучание стало прочным и одновременно хрупким, и преобрело собственный узнаваемый характер. Manual не сильно старался что-то выдумывать. Он использует старые синтезаторы и иногда сэмплы в комбинации с гитарами и фортепьяно, чтобы создать пространственные, атмосферные произведения.

Тут кто-то хотел даба? Для всех любителей оригинального и необычного – диск французской команды High Tone. Мрачноватая, но красивая пластинка. Приятно, что «жирный» и сочный звук альбома достигнут не только за счет компьютерных манипуляций, но и игры живых музыкантов: в группе, состоящей из пяти человек, нашлась работа для барабанщика, басиста и клавишника. Интересно было расслушать в композиции Ask The Dust монолог полковника Курца из легендарного «Apocalypse Now» Френсиса Форд Копполы. Т.к. я не большой знаток даба, то очень интересует мнение почитателей этого стиля.