Япония - страна не только восходящего солнца, сакур, сакэ и самураев. Это ещё и страна с очень богатой самобытной островной культурой, своеобразной и очень интересной музыкой. Поэтому хочу посвятить свой первый релиз на любимом сайте именно японской группе, которая стала для меня одним из самых ярких музыкальных открытий прошлого года. И хоть это не столь любимый на хоrosh’ем post-rock, но совсем не олд-скульный нойзовый, а экспериментальный и очень даже инструментальный. А общая джазовая направленность и импровизационное настроение альбома должны прийтись по вкусу многим хоroshистам. Приятного прослушивания!

Фирма Naim, известная как и своей аудио-аппаратурой, так и музыкальным лейблом Naim, на котором, например, пишется Forcione, выпустила диск, на котором попыталась отразить самые последние методы "правильной звукозаписи" и своего понимания этого процесса.

Диск содержит (насколько я знаю) только записи резидентов лейбла, странно почему нет Forcione, однако и без него интересно послушать действительно красивый звук.

Он является автором камерной и симфонической музыки, исполняемой лучшими симфоническими коллективами мира, среди которых оркестр Театра Ла Скала.

Drum’n’Bass исполненный вживую – впечатляющее действо, не оставляющее шансов быть равнодушным к данному направлению музыки. Джоджо Мейер, «драм-машинист» проекта Nerve - одна из культовых фигур в драмминге: он в первых рядах среди тех, кто расширяет границы собственных возможностей. Барабанщик, пожалуй с самыми быстрыми руками на данный момент, связывает воедино все то, что имеется в бит-культуре на сегодняшний день, – сэмплы, программирование ударных, «лупы» и прочее, в текстурном плане добавляет красоты всему, что делает, в результате чего исполнение приобретает особую "изюминку" и укладывается в концепцию ритм-культуры. Вашему вниманию альбом «Prohibited Beats», а также видео выступления Джоджо Мейера и Nerve на Modern Drummer Festival 2005, где исполнены такие вещи как: Far, Syncopath, Pleasure Control, Jabon. Настоятельно рекомендую Вам, уважаемые хорошисты, начать ознакомление именно с видео.

Япония - страна цветов. И талантов. Mama! Milk, как написано у них на Myspace, дуэт из аккордеона и контрабаса родом из солнечного Киото. Назвать этот альбом джазовым в чистом виде все таки наверное низзя...это скорее такой японский сплав из танго, кабаре ну и джаза само собой. Звучит очень и очень неплохо, поверьте
Сайт Официальный

Как говорит нам великий и ужасный Google, то данный альбом есть творение Day.Din and Radisnak.
От себя же добавлю, что может глубокого погружения и не получилось, но в путешествие в свой мир спокойствия и умиротворения я отправился на 2 повтора альбома в плейлисте, сидя на балконе с чашкой чая и наблюдая за отсветами молний, бушевавших на горизонте.

Молодая певица из Швеции с альбомом, который представляет собственные интерпретации тем Мишеля Леграна (а это значит что многие темы вы наверняка слышали в фильмах) и вышел на лейбле АСТ-music в 2006 году. Подача материала не такая агрессивная, по сравнению с той же Дайаной Кролл, более интимная и вряд ли заведёт стадион, но в уютном клубе будет более чем комфортна, именно такое исполнение ценилось пол-века назад, музыка примерно тех же стандартов, из завсегдатаев АСТ'a засветился Nils Landgren на тромбоне, "How Do You Keep The Music Playing" с мужским вокалом Magnum Coltrane Price можно отдавать в ротацию MTV в хорошем смысле слова, как альтернативу "медлякам" Мэрраи Кэрри и КогоНибудьИзСексапильныхМужчин.

Дебютный альбом шведской команды Baxter, записанный в начале 1997 г. и вышедший в сентябре 1998 г.
При прослушивании не покидает ощущение, что из этого альбома с иронично-отчаянной All of My Pride, обманчиво лирической Ballad of Behaviour и механическим сверчком из Oh My Love получился бы идеальный саундтрек к черно-белому road movie в лучших скандинавских традициях: так и представляются шоссе, залитые лунным светом, пустынные улицы, остывающий неон придорожных витрин, отражение неба в ночных лужах, раскалывающееся на мельчайшие капельки под колесами, – и скорость, скорость, скорость… Завораживающе параноидальное бегство от одиночества, нет-нет да и сквозящего в «рваных» ритмах, - и не менее десяти оттенков самого одиночества, по числу песен. Нарочито простая манера пения Нины Рэмсби превращает несколько наивные, даже повседневные слова в шаманское заклинание, надолго застревающее в подкорке.
«Атмосферно» и на редкость искренне – придется по вкусу ценителям A Guy Called Gerald, 21 Hertz, Blue Foundation, Crustation, Worm Is Green и Swandive. Внимание - существуют противопоказания: данное сильнодействующее средство категорически не рекомендуется любителям «просто» сентиментальных баллад, а также заядлым слушателям «Русского радио», - побочные эффекты малопредсказуемы.

Вдогонку к дебютному альбому, второй альбом от Nicholas Bracegirdle или просто Chicane вышел в свет в 2000г. Альбом где уже можно встретить чаще вокальных песен в отличие от дебютного альбома, и таких имянитых исполнителей как Брайн Адамс и Мэри Брэнан. Компазиция Don't Give Up (Не сдавайся) с Брайном Адамсом, заняла в том же году первую строчку британского чарта, по продажам синглов, за неделю, не то чтобы он на этом месте долго продержался, но не столь просто вообще попасть в лидеры этого чарта.

Один из наиболее востребованных барабанщиков на музыкальной сцене Лос Анджелеса, Alex Cline всегда был более, чем просто барабанщик. Его комплект ударной установки, увеличен многочисленными тарелками, колоколами и гонгами, Алекс - оркестратор звуков. Его альбом, ПОСТОЯННОЕ ПЛАМЯ (THE CONSTANT FLAME), второе в концептуальной паре альбомов вместе с 1999'м ИСКР ВВЕРХ (SPARKS FLY UPWARDS). Композиции здесь посвящены различным людям, которые вдохновляли Cline годами. Первая композиция, "Paramita," - в память трубача Don Cherry. Начинается с звуком колокольчиков, Aina Kemanis читает текст из "Тибетской Книги Мертвых" прежде, чем Cline запустит племенной ритм вместе с колотушками. У Kemanis' речевые пассажи просто с чудной деликатностью! Для тех не знаком с ею, можно сказать что она обладает голосом, который - как хрупкий так и прочный, с ясностью звучания насколько вообще это может сочетаться в голосе женщины. Она - отличная поддержка для скрипки Jeff Gauthier's они как бы ткут звуковую вязь над ритмом вокруг друг друга .
Внимание! Добавлен в релиз 1-й альбом этой дилогии