Перечислять всех, с кем играл и продолжает играть этот чернокожий драммер из Панамы, можно до ночи. Это все равно, что назвать поименно всех друзей Рона Картера. У меня на это нет времени. Скажу одно: Билли Кобхэм - это живая легенда, самый известный в мире фьюжн-ударник и экспериментатор, Total Eclipse - один из первых его сольных альбомов, объединяющий элементы джаза, рок-н-ролла и фанка. Все сыграно в живую, разумеется. Этот же альбом по праву может считаться лучшим в своем жанре (и символом эпохи 1970-х), ибо создан величайшими мастерами под руководством величайшего мастера. Слушаем и восхищаемся. Особое внимание уделяем 3 и 5 трекам. Enjoy it! :)

(взято: звуки.ру)
От себя скажу следующие:данный альбом в далеком 2001 качественно перевернул мое понятие о хорошей музыке, чего и вам желаю...

Это были три натянутых каната, соединившие реальность с прошлым: брошенные через пропасть жизненных перепетий, закрепленные в формате mp3 и медленно раскачивавшиеся от чиллаута к чистому соулу. Экскурсия по ним незаметно вплетает седины от вспышек памяти, когда "Первый снег" еще был именем собственным, далеко не нарицательным, настоящее лето наступало посреди зимы, не спросив у внутреннего мира разрешения, а на грамм тихого счастья выходило по килограмму треволнений. Это были самые памятные выпуски "Аатдуши". Теперь, когда воспоминания оцифрованы, они могут быть переданы от души к душе, каждая из которых сплетет свои собственные крепкие канаты, которые, надеюсь, протянутся не через один сезон холодных дождей и снега.

в архиве вы найдете:
Аатдуши 07:10 - Ни грамма реальности
Аатдуши 07:11 - 11 незаконченных писем первому снегу
Аатдуши 07:12 - Лето под снегом

Всем лежать...
Пару дней назад М.Ю. разогревал хороших людей альбомом 2005ого ну а теперь, достойный того что-бы быть на главной - альбом этого года ((альбом с 11ого числа можно скачать на амозоне, но неизвестно будет ли релиз на СиДи)
Единственное что хочется спросить/сказать:ммм, если сольник такой охуительный замечательный, то что же будет на новом (долгожданном) релизе Sofы?!!

Вот и вышел в свет очередной отечественный сборник Four Seasons от лейбла Pitch Music Publishing и Fusion, и на этот раз посвящён музыке русской осени, музыке невероятно душевной и ласковой.
Приготовьтесь увидеть музыку, нарисовать её в своём воображении: мокрые листья шуршат под ногами, с неба упала серебристая капля и растворилась в прозрачной тишине. Вдруг подул ветер, и всё вспыхнуло золотыми огнями, заблестело и заискрилось сочными красками. Всю эту нетронутую чистую красоту нарисовали для вас талантливые художники и передали с помощью музыки, познакомьтесь с проектами TETRIS, Ozone Cocktail, Second Hand Band, Goatika Creative Lab.
Всё же богата Россия талантливыми музыкантами.
Вообще этот сборник неожиданно и очень приятно удивил.

Хироми Уехара (上原ひろみ) родилась 26 марта 1979 года. Изучать игру на фортепиано она начала в 6 лет. От своего первого преподавателя она научилась играть, опираясь, прежде всего, на свою интуицию. «Ее игра была всегда полна энергии и очень эмоциональна» - так говорит Хироми о своей первой учительнице. «Когда она хотела, что бы я играла что-либо разное по характеру, она не говорила это в музыкальной терминологии. Если отрывок произведения был страстным, неистовым, пылким, она говорила: «Играй красное». Когда это было чем-то спокойным, неторопливым, она могла сказать: «Играй синее». После этого моя музыка действительно исходила из сердца».
Скорее всего, тот же преподаватель, Нарико Накита, и познакомила Хироми с джазом. Хоть она и обучала своих учеников играть классику, ей нравился джаз. Она дала прослушать 6-летней Хироми записи Оскара Петерсона. Именно Накита и раздразнила у Хироми «аппетит» к джазу предложением: «Почему бы тебе немного не поимровизировать?».
С тех пор Хироми всегда пыталась импровизировать. В ее исполнении Моцарт и Бетховен приобретали свингующий характер. Все ее композиции были не просто классической музыкой. Это была классика, исполняемая в джазовом стиле.
В 12 она уже успешно изучала фортепианную игру Арта Тейтума и других исполнителей. А в 15 она добавила новый стиль в свою все более и более эклектичную жанровую палитру. «Это все больше и больше становилось похоже на рок. Chuck Berry, Jerry Lee Lewis, Green Day, Santana, Janis Joplin – я играла их всех».

Представляю вам сольный альбом одного из основателей культовой британской (psychedelic rock) группы Traffic - Джима Капалди (1944-2005). Понимаю, большинство российских слушателей слышит это имя впервые, однако Капалди - по-настоящему значимая персона в мире рок-музыки, стоявшая едва ли не у самых ее истоков. В разное время он успел поиграть с Джими Хендриксом, Эриком Клэптоном, Эриком Берденом, Джорджем Харрисоном и многими другими.
Предлагаемая пластинка также была создана при участии многих известных музыкантов (см. Personnel), и представляет собой образец классического хард-рокового звучания конца 1980 - начала 1990-х (несмотря на то, что записана была в 2001 году). Альбом получился очень живенький и бодрый. Думаю, поклонникам Deep Purple и Rainbow он придется по вкусу в первую очередь. Впрочем, независимо от музыкальных пристрастий, я всех призываю его оценить. Enjoy it! :)

Наткнулся не так давно на очередной сборник музыки в стиле лаунж... Я уже привык к тому, что под подобного рода обертками кроется обыкновенный второсортный трэшак. Однако в этот раз я был приятно удивлен – сборник просто превосходный ИМХО!
Слушаем и комментим, господа хорошисты! ;)

Наткнулся на этого музыканта совершенно случайно,и собственно,не ожидал услышать что-то особенное.Ан нет,чутьё меня всё же подвело..Музыка оказалось весьма достойной и своеобразной,а кудесником,который скрывается под псевдонимом Holdcut оказался молодой композитор из Польши,явно таланта не лишённый.Дабы убедиться в этом,предлагаю вам его первый альбом "Inept Vision",и если понравится,и захочется добавки,то выложу его последнюю работу 2009 года.Приятного аппетита!

Когда я покупал этот диск, я не знал, кто такой Charlie Peacock. Меня соблазнил состав (см. в цитате). Я почти всех их очень люблю. Настоящие джазовые самураи! Диск дома привел в восторг! Прекрасное сочетание джаза и электроники! Драйв потрясный, соляки улетные, аранжировки выверенные! Позитив, мастерство, энергия!
Потом захотелось узнать, кто такой Charlie Peacock. И я узнал… Как мне повезло, что я не знал этого раньше! Оказывается, Чарли не только играет на клавишах, он сочиняет и поет христианские песенки на современный лад, этим и знаменит. Кому-то, может, и понравится. Против христианства я ничего не имею. Но против того, кто сочиняет и поет христианские песенки на современный лад, имею очень много. Не надо этого делать! Имхо. Но я очень надеюсь, что дьявол еще не раз совратит Чарли на новый джазовый альбомчик!