Фарид Фаржад родился в Иране в 1938г. В 1978г. уехал в США. Виртуоз скрипки.
Выпустил пятисерийный альбом: An Roozha I, An Roozha II, An Roozha III, An Roozha IV and An Roozha V. В переводе с фарси (персидского языка) An Roozha - Те дни.
Скрипка, аккомпанемент фо-но - тесная связь (аккомпаниатор Абди Ямини с Ним во всех пяти альбомах)
Аромат Персии пребывает

Если Вы хотите услышать как звучит сердце женщины через песню то этот диск для Вас. 67 летняя великолепная Барбара Стрейзанд выпустила новый двойник джазовых стандартов "Любовь Является Ответом". Альбом был произведен Diana Krall и был представлен оркестром Johnny Mandel. Издание deluxe содержит бонусный диск, представляющий версии песен в исполнении просто Барбары Стрейзанд и Krall's quartet. Так что у Вас есть возможность полушать здесь две версии тех же песен.

Это сладкое слово - Свобода!
Еще один долгожданный релиз, второй в копилке Гэтса, первый есть тут.Уйдя c Wax On этот релиз был записан на собственном лейбле Pura Vida Music. Все та же сэмплоделика окрашенная граффити - художником Флавьен 'MambO' Демариньи по совместительству так же являющимся совладельцем Pura Vida Music.

Исса Bagayogo является одним из великих, если говорить на именах в мире музыки Мали. В самом деле, даже на его родине, Мали, он редко используют свою фамилию, он обычно называется просто "Техно Исса". Tassoumakan (что означает "Голос огня") является третьим полным альбомом Иссы , и представляет собой уже зрелого художника, который нашел способ почтить большое музыкальное пространство традици своей страны с создании действительно глобального смысла и современного звучания. Исса поёт и играет на бамбаре такой себе малийской лютне, которую чаще называют n'goni. В продьюсировании и электронике ему помогает французский клавишник Yves Wernert. Альбом получился просто замечательный, под музыку и песни которого можно и станцевать Африку.
музыка Иссы Багайого отображает его бескомпромиссную гордость древней музыкальной традицией Мали. Tassoumakan является убедительной синтезом современных технологий и глубоко коренной малийской музыки, которая требует (и получает) внимание международного сообщества.

Эта группа уже была на сайте, как со своим последним альбомом, так и предпоследним. Продолжая эту закономерность, представляю уже третий с конца альбом этой замечательной группы.

После смерти моего отца в 2002 году, я решил написать главную работу в его честь: мой первый концерт для фортепиано.

На следующее утро как мой брат сказал мне эту грустную новость я проснулся и пошел в мою студию в доме в Филадельфии и начал писать об отчаянии и скорби. Я не мог уйти из студии чтобы немного поспать и поесть и продолжал сочинять, т.к. мне надо было многое выразить.
Таким образом, с момента зарождения этого сочинения я был очень взволнован (возбужден) и продолжал до тех пор пока не закончил.

У меня было очень много идей, т.к. это был мой первый главный проект.
Имея много роковых коммерческих произведений таких как Пиано соло, небольшие работы, этот фортепианный концерт был серьезным вызовом и это было произведение, в которое вовлекался полный состав Симфонического оркестра.
Я очень горд этим произведением и оно имеет очень большое значение для меня.

Будучи гастролирующим пианистом я много путешествовал и не имел значительных перерывов чтобы писать. Таким образом, чтобы полностью закончить работу мне понадобилось около семи лет.
В настоящее время, я среди инструментов в основном пытаюсь «записать партитуру» но звукозапись уже есть для прослушивания……

Это произведение должно быть реализовано. Это очень трудно объяснить словами как это сделать, потому что музыка это язык эмоций и часть тебя самого.

Я всегда верил что в недалеком будущем это будет шедевр. Некоторые артисты могут хорошо играть, но при этом не могут творить музыку.
Это очень старомодная традиция, которую я попробовал восстановить со времен Рахманинова, который и сочинял и исполнял.

Много дирижеров интересовавшихся этим концертов были не очень успешны, в любом случае это большой вклад в мир музыки, который может выразить мое виденье и мои мечты и как мой отец любил меня и если это произойдет это будет настоящий успех

Для всех кто заинтересовался огромное спасибо за любую поддержку и помощь в том чтобы сделать для меня этот проект реальным. "The Piano Concerto No. 1 in c minor"

Always Musically,
Vitalij Kuprij Pianist, composer, recording artist, producer
www.vitalijkuprij.com

Давно собирался выложить этот альбом, а тут как раз Olegbar с Эллисом, и тогда я понял- могу не успеть. Достаточно нетрадиционный состав джазового трио: ударные (Derrek Phillips), саксофон-кларнет-флейта (John Ellis) и 8-ми струнная гитара хантеровского изобретения (Charlie Hunter), в народе- "хантеровка". Интересно, что на Википедии в описании альбома Хантера 1993г. фигурирует 7-струнная гитара, из чего можно сделать вывод, что старина Чарли по-тихоньку по струне добавляет. Если спросить на что похожа музыка, то у меня лично первая ассоциация- MMW, хотя как видно по составу- похоже быть не должно.

Когда-то давным давно я впервые услышал песню Wap Doowop c представленного альбома. И...сразу же навсегда и бесповоротно влюбился в музыку Фрэда Биго (Frad Bigot), он же Electronicat. И раз уж трется на "Хорошем" Miss Kittin, да еще и в таком количестве, почему бы не осветить творчество и этого вполне и вполне достойного музыканта?

Был такой великий самурай Владимир Ленский. Он вызвал своего друга Евгения Онегина на дуэль за то, что тот сделал гнусное предложение его невесте (что-то насчет эротической фотосессии). На дуэли пистолет Ленского дал осечку, и он сделал себе харакири еще до того, как Онегин произвел ответный выстрел. Онегина потом всю жизнь мучили сомнения, не следовало ли и ему сделать харакири? А потом его пристрелил, как собаку, муж Татьяны Лариной. До русского поэта Алесандра Пушкина эта история дошла в искаженном виде. Он не виноват. Но самурайскую репутацию Ленского необходимо восстанавливать. В Германии он изучал самурайскую философию Иммануила Канта. А когда приехал домой долго об этом думал. Как-то раз ему пришла в голову гениальная мысль, которую он выразил следующим образом (в 3-м лице):
Ленский спал, как всегда, до обеда,
И, еще не покинув кровать,
Он вдруг понял, что разницы нету,
От чего и когда умирать…
И еще строф восемь на эту тему. А потом произошла описанная выше сцена...
К чему я это говорю? Уже не помню… Сакэ проклятое!..
Билл Эванс (р. 1958), тезка и однофамилец великого джазового пианиста, начинал свою звездную карьеру в составе Майлса Дэвиса в 1980 (том самом году, в котором умер пианист Билл Эванс). Стремится осовременить язык джаза. Сочетает с самыми разными стилями. Получается. Обратите внимание на состав! Круть!..
Вспомнил! Ну, типа, если музыка не понравится, то считайте, что хоть кое-какую информацию ценную получили из истории русско-японской литературы…

На прохання хорошистів викладаю останній альбом одного з моїх улюблених українських гуртів – "Мертвого півня".
Люблю їх не тільки за почуття гумору, гарні тексти (Місько Барбара як поет добре відчуває слово, і не тільки своє:) і дуже різну музику (досить порівняти перший, зовсім камерний, альбом "Ето" і "пісні для мертвого півня", щоб відчути, наскільки неподібними на себе самих вони можуть стати). Але й за те, що їх ні з ким не сплутаєш: 20 років "півні" займають свою дуже індивідуальну нішу. хоч поступово ця ніша все більше розширюється.
і, що цікаво, люблять їх люди із зовсім різними музичними смаками.
Слухаю їх уже багато років, і не набридає. Хоча після "пісень для мертвого півня" й подумувала, що з цього моменту "півні" підуть на спад.
на щастя, помилилася))