Записанный в южном Мали в деревне Farakala, альбом Трилока Гурту - уникальное и удивительное явление. Исследовав в течение некоторого времени подобия между индийской и африканской музыкой, это - первый раз, когда Трилок фактически сделал запись в живых условиях района Сахары. Результат - тонкая и глубокая афро-индийская комбинация, достигнутая через объединение южных-малийских ударных стилей с ритмическими влияниями его собственного индийского наследия.
Глубокий, чувственный, приподнимающий настроение и несущий освобождение и в то же время интуитивный альбом основанный все же на хорошо развитых стилях африканской и индийской музыки.
Альбом полностью акустический и Гурту выдвигает как бы африканских музыкантов вперёд, оставаясь скромным перкуссионистом, тем не менее руководящим творческим процессом. Здесь же вы услышите и малийца Багайого которого я уже представлял ранее.

Шось не дуже уявляю, як описати даний альбом. Лірична електроніка, в якій чітко чути звуки такого собі футуристичного спейс-саунда і псіходєла. Pitchfork оцінив його належним чином і впаяв у категорію "Найкраща нова музика". Творцем і по суті єдиним повноправним учасником даного проекту є техасець Alan Palomo, відомий також проектом VEGA. Під час виступів наживо допомагають Алану Jason Faries, Ronald Geirhart i Leanne Macomber. Для, можливо, кращого ознайомлення - myspace.

Обращение Колтрейна к слушателям его знаменитой пластинки:
«В течении 1957 года я испытал по милости Божьей духовное пробуждение, которое привело меня к более богатой, более полной и продуктивной жизни. Преисполненный благодарности, я смиренно молился и просил все это время Господа, чтобы он дал мне силы и привилегию нести радость людям своей музыкой».
Ключевая работа музыканта, в свое время, стала духовным лозунгом подавляющей части афроамериканцев и остается им до сих пор... Для меня она имеет также очень важное значение. Представленное монументальное творение записано в достаточно авангардном духе на основе ладовой импровизации.
Советую всем, прочувствовать эту страсть и призыв...

Build An Ark - музыкальный проект из Лос-Анжелеса, возникший как одноразовая акция во имя спокойствия и мира (peace and love) после трагических событий 11 сентября и благополучно существующий уже несколько лет. Участники его могут меняться от альбома к альбому и обычное дело, если их число достигает двадцати или тридцати, и принадлежат они трем поколениям джазовых традиций не только Северной Америки. Бессменным лидером и организатором этой музыкальной формации является Carlos Niño, за вокальные партии отвечает уже известный на сайте Dwight Trible плюс пару десятков музыкантов и вокалистов, создающих красивую, добрую и невероятно талантливо сыгранную музыку. Выход нового (двойного) альбома такого проекта - событие неординарное и очень хочется, что бы оно не прошло незамеченным на этом сайте. Выкладываю все (уже три на четырех дисках) полноформатные работы коллектива; существуют ещё несколько EP-шек и альбом ремиксов - они доступны в сети.

Сольная работа Joose Keskitalo, музыкант из Финляндии, который был соавтором в недавно представленном проекте Harmaa Getto и так же плотно сотрудничает с PAAVOHARJU. В частности, именно его можно слышать в таких хитах PAAVOHARJU, как Musta Katu, Laulu Laakson Kukista. Но собственно его сольное творчество само по себе не менее интересно и уникально, в чем попробую убедить местную публику, предложив для знакомства, на мой взгляд один из лучших его альбомов "Joose Keskitalo ja Kolmas Maailmanpalo". Отдаленно в его музыке слышен и Fink и Tom Waits, Leonard Cohen и в целом очень все душевно, искренне и честно. Хотя чисто исполнительский уровень, как музыкальный ,так и вокальный можно признать примитивным, этот парень цепляет совершенно другими вещами. Как раз тот редкий случай, когда не понимая почему, диск ставиться снова и снова на play.
Музыкальным "извращенцам" ( к коим причисляю и себя лично ) очередной раритетный подарок. Будут желающие, поделюсь и другими его работами.

Команда образовалась в 2002 году в Лондоне, когда Chris Pedley повстречал братьев Baker. Они решили немного поиграть старого соула фанка, и как всегда бывает, начали играть в местных пабах, там их и приметил представитель лейбла Bournemouth. На лейбле они сперва записали три 7-ми дюймовки, а затем в 2003 году дебютный альбом Ten Paces. После их дебютного альбома последовало турне по Японии и переход на лейбл PEDDLER Records. Первыми записями лейбла были, две 12-ти дюймовки с замиксованными и обыгранными Quantic Soul Orchestra, Nostalgia 77, Domu, Break Reform, Trevor Loveys, Jon Kennedy and Dr Rubberfunk. А потом и остальные 4 альбома. Они не тупо играют стандартный фанк 60-70хх, они пытаются привнести новое, свежее звучание в музыку их идеалов. Сотрудничество с джазовой вокалисткой Vanessa Freeman и инструменталистами-духовиками Paul Young and Paul Jordanous, позволило сделать звук более усовершенствованным, более жестким, более проникновенным. Один из альбомов (2008) записан с привлечением вокалиста Hamish Stewart из Average White Band и легендарным английским ударником Snowboy. Более мощный механизм музыкального стиля, позволивший выйти музыкантам на новый уровень звукозаписи. Второй (2009) это версии фанк стандартов, это дань любимым композициям, с которых они начинали, эта там музыка которая их вдохновила на свое творчество.

После каждого прослушивания этой пластинки остаётся послевкусие, назвать которое хочется фрикджазовым, да и в теги просится «фрик джаз», однозначно. На мой взгляд, данная запись–лучшая работа Douglas’a, учитывая состав музыкантов и приличную психологическую встряску, доставляемую этой музыкой, тем не менее, что всё творчество этого товарища пронизано декаденством, иронией и, не смотря на шикарные импровизационные пассажи - отсутствием внешних музыкальных «спецэффектов». Все в содержании и энергетике.

Канада продолжает радоват своими оркестрами. Не успев еще как следует насладиться прошлогодним релизом команды The SoulJazz Orchestra, как в конце лета послушал альбом их соотечественников Five Alarm Funk- Voodoo Hairdoo!
Афро-фанковый оркестр из города Ванкувер четыре года выступал в клубах и на больших фестивалях в Западной Канаде с Herbaliser, Sly & Robbie, Fishbone и тд. Voodoo Hairdoo – второй студийный альбом группы записанный в 2008 году. Voodoo Hairdoo путешествие музыкантов от фанка, афробита и регги к заводным латиноамериканским ритмам.

Бэнд: польская супер-группа (как это модно было говорить в шестидесятые), ранее игравшая во всевозможных жанрах - от джаза до эмо-хардкора (sic!), сформировавшаяся в 2006 году из Contemporary Noise Quartet и позднее преобразовавшаяся в Contemporary Noise Sextet.

Альбом: их дебютная пластинка, вышедшая осенью 2006 года, собрала кучу положительных отзывов и была признана одной из лучших польских пластинок 2006 года выпуска.

Музыка: гладкий узорчатый снаружи и нервный изнутри джаз со сбивчивым ритмом. Порой он конвульсивно дёргается, порой замирает, залегает на дно в своей басовитой густоте, но ненадолго - и снова он бежит куда-то, вниз и вверх по горному серпантину на каком-нибудь очень полицейском додже или форде - так киношно - и так в стиле девяностых. В этой музыке очень много энергии и, не смотря на заявленный в названии "noise", она очень понятна, она не стала музыкой "не-для-всех", она очень элегантна и очень по-взрослому.

Смешайте виртуозную игру музыкантов, великолепный, почти первобытный голос Катаржины Шуроман, польские традиционные песни, регги, транс и яростные барабаны, большое количество энергии и получится Warsaw Village Band.