После 10 лет работы в «Аквариуме», Сергей Щураков, также известный по творческим союзам с Сергеем Курёхиным, Леонидом Фёдоровым, Андреем "Дюшей" Романовым, Максимом Леонидовым, создал свой инструментальный коллектив. Группа сложилась в 1996 году, после двух лет экспериментов и творческих исканий. Новое образование получило запоминающееся имя «Оркестр Вермишель».
"Оркестр Вермишель" ("Vermicelli Orchestra") - это инструментальный ансамбль, состоящий из восьми музыкантов, исполняющий свою музыку, стилистику которой трудно определить, т.к. она сочетает в себе черты разных музыкальных культур и традиций. Музыкальные краски оркестра необыкновенно разнообразны. Рок - звучание, присущее "ВЕРМИШЕЛИ" благодаря мощной ритм-секции, пронизано элементами этники и фольклорного колорита самых разных народов, полифонии, минимализма и современной академической музыки. Эта сухая формулировка - практически бесполезная попытка приоткрыть волшебную атмосферу, присущую концерту "Оркестра ВЕРМИШЕЛЬ", в которую погружают слушателя флейта, виолончель, мандолина и аккордеон, сплетающие причудливые орнаменты мелодий.

Представляю Вам Джейсона Майлза (Jason Miles) - американского джазового клавишника, продюсера, композитора и аранжировщика. Он лауреат и 4-кратный номинант на музыкальную премию Грэмми.
Писал музыку для Miles Davis, Luther Vandross, Marcus Miller, Gato Barbieri, David Sanborn, Whitney Houston, Chaka Khan, Michael Brecker и многих других.
Ну и этот альбом как сами понимаете посвящён Майлзу Дэвису, исполнен он лучших современных традициях новейших музыкальных веяний, ну и по моему очень даже гениален в своём жанре.

Продолжая тему советского джаза, предлагаю познакомится с биг-бендом по управлением Иосифа Владимировича Вайнштейна. Его как и Скоморовского называли "советский Бенни Гудман", но Скоморовского в 20-30, а Вайнштейна в 50-60 гг. Он также трубач, аранжировщик и дирижер. В 1941 окончил Ленинградское музыкальное училище им. М.П. Мусоргского по классу трубы, в 1952 — факультет военных дирижеров при Ленинградской консерватории. С 1946 руководил танцевальными оркестрами, в 1958 пригласил молодых джазовых музыкантов, саксофонистов Ростислава Чевычелова, Геннадия Гольштейна, Игоря Петренко, Георгия Фридмана, трубачей Виктора Игнатьева, Ярослава Янсу, Константина Носова и других.
Постепенно оркестр стал лучшим в Ленинграде, и Вайнштейн начал выступать с концертами инструментального джаза. Участвовал в нескольких фестивалях (Ленинград, Таллинн). Репертуар составляли композиции американских авторов в аранжировках музыкантов оркестра, а ядром оркестра до весны 1967 был квинтет Гольштейна — Носова. В 1968–74 оркестр Вайнштейна гастролировал по стране, подтверждая репутацию "самого свингового" биг-бэнда России. В 1975–83 Вайнштейн руководил оркестром в варьете гостиницы "Ленинград". С 1983 жил в Канаде.
Есть записи других годов, но в моно.

David Holmes. Многие его знают по саундтрекам к фильмам про друзей Оушена. Алсо на его счету несколько саундтреков и ремиксов на U2, Primal Scream, работа с группой Therapy, а также сольные альбомы, на которых он выступил как музыкант, аранжировщик и продюсер. Один из них записан с группой The Free Association в 2002 году.

Духовых дел мастер Albert Mangelsdorff на протяжении 3 лет встречался с друзьями музыкантами (состав на следующей странице) и они в разных студиях записывали то, что впоследствии стало данной пластинкой. Весенняя музыка, хоть и с некоторой меланхолией; атональность, впрочем не явная и не угловатая, задор и интрига в одном чудесном джазовом коктейле.
И имхо современненько звучат эти гранды вместе, несмотря на очевидный возраст издания.

Сакамото уже известен постоянным посетителям этого сайта, а вот о Alva.Noto (сценический псевдоним немца Carsten Nicolai) думаю нужно сказать пару слов (хотя некоторые его уже слышали в альбоме Ludovico Einaudi - Divenire). Используя звуки модемов и телефонов в начале творчества и начиная исследовать микросаунд и пытаться визуализировать музыку согласно физическим и математическим законам - всё это принесло ему известность и он являлся участником многих проектов с весьма разнообразными результатами деятельности. С Сакамото он выпустил 4 альбома (хотя конечно нужно было выпускать сразу видео), один из которых предлагается на пробу. Стили указаны, инсайд ютубовский ролик с видео живого выступления (я думаю посмотреть многим будет интересно, а вот слушать - немногим)

Уверен, многие ценители стиля new age знают этого поистине выдающегося исполнителя, но не смотря на это, я не нашел его среди «хороших» :-(. Исправим… Композитор, продюсер, музыкант и просто хороший человек, автор многих (как по мне – гениальных!) альбомов в стиле new age, неисправимый романтик и неутомимый бродяга, ищущий Себя, человек планеты Земля – Ульрих Шульц (известный в миру как Оливер Шанти). Встречайте!

Я очень рад, что альбом “Diamanda Galas with John Paul Jones – “The Sporting Life” (1994)” нашёл, пусть и не многочисленных, но искренних почитателей. Учитывая критические замечания (может, даже, пожелания), решил предложить Вам один из лучших (на мой взгляд) альбомов Диаманды Галас.
Альбом ”The Singer” вышел в 1992 году. Он является сборником известных в Америке блюзов и госпел-стандартов. Особым способом, с использованием семи микрофонов, записывался рояль. А кавер-версия ”I Put A Spell On You” Скримин Джей Хоукина, лучшая из существующих, была использована для саундтрека к “Прирождённым убийцам” Квентин Тарантино и Оливер Стоун.

Hectorа Zazou уже представлял на хорошем уважаемый wayup. Поэтому не вижу смысла повторяться. Lights in the Dark меня заинтересовал своей редкой тематикой – Ирландия первых веков христианства. Альбом ровный, спокойный с красивым женским вокалом. Возможно, кто- то добавит – медитативный. В некоторых вещах засветились Peter Gabriel и Brendan Perry.
Диск имеет подзаголовок: "Путешествие к истокам священных ирландских песен". Исполняется на языке оригинала.

Впервые услышал НИЛИКС в позапрошлом году на каком то сборнике скачаном ради какой то вечерухи, да так он меня заепил, что я не приминул найти поноценный альбом, что мне удалось лишь отчасти, т.к. полного альбома я ненашел, то сделал некую компиляцию из разных треков. И периодически слушал их когда хреновое настроение, или когда надо чем то занятся, а мне ужасно не хочется. Незнаю почему, но такя музыка мне поднимает тонус))(и в этом смысле тоже ). Но вот наконец то вышел полноценный альбом и я смог его заполучить целиком. чему несказано рад. Но если предыдущие работы Ниликса были так сказать Транс с болшой буквы, или в чистом виде, то данный альбом я чеснор говоря даже затрудняюсь охарактеризовать. Кокой то минимальный прогрессив что ли. Вобщем нечего тут долго рассусоливать - надо брать и слушать. Только так можно найти что то для себя в каждой музыке.
Но альбом однозначно знаковый в карьере этого музыканта.