Снова и снова, музыканты из разных слоев общества находят способы проникновения в народные корни и преодоления культурных различий в музыке. Это, безусловно, в случае уникального сотрудничества в альбоме "Чирик-чирик" Авраам Inc, это первый альбом группы, направление которой сочетает клезмерскую музыку, фанк, хип-хоп и джаз в во всей своей динамичной эклектике.
Аврааму Inc была создана в 2005 году кларнетистом виртуозом Давидом Кракауэра, которого привлек канадский рэппер / бит-мастер / мульти-инструменталист Джош Долгин (ака Socalled), а гроссмейстер фанка, тромбонист Фред Уэсли, постарался привлечь и других музыкантов.
Еврейские народные мотивы при отличнейшем джазовом грууве, рэповый вокал напоминающий слегка Майлзовский Doobop и необычайно насыщенный саунд создаёт атмосферу настоящего праздника. Можно танцевать.
Ютубный клип под катом.

Blackoutskies мне привезла (когда-то моя) девушка из штатов. С одним из участников этого проекта ей довелось поработать в сфере обслуживания на острове Нантакет. Туда обычно ездят молодые расторопные америкосы и не очень на каникулы бабос зашибать, а толстосумы — пузики свои на солнышке греть. Тогда я эту ЕР не оценил. Прослушал один раз и на полку кинул. Наверное время пришло. Зная, что среди хорошистов есть много тяжеловесов, думаю, эта запись придётся к стати.

Кто это: Lo'Jo - это французкая группа, образованная в 1982 году Denis Péan(вокал/клавиши) и Richard Bourreau(скрипка/кора). В начале музыканты работали с уличными театрами, акробатами, танцорами. Со временем к ним подтянулись Nicholas 'Kham' Meslien (бас) и Matthieu Rousseau(ударные). Первый альбом был записан в 1993 году. В 1995 к коллективу присоеденилась Yamina Nid El Mourid(вокал/саксофон) и её сестра Nadia из Алжира.
Что ждать: "Изуродованного" шансона. "Изуродован" всем, от этники Северной Африки(в меньшей степени) до электроники(в большей) и даже трип - хопа(чуть).
Что может омрачить: Французкая речь, если у вас непереносимость таковой, но без неё, пластинка теряет весь шарм.

На самом деле уже 15 лет творящий музыку человек, с 5 лет играющий на фоно, и только сейчас выпускающий альбом - достаточно большая редкость, хотя его синглы частенько бывали в форматных сборниках. В основном очень лёгкие и атмосферные треки, которые могли бы стать саундтреком к фильму о космосе или наоборот - к микро-миру, а может и к обычному дню, который вдруг перестаёт быть привычным и становится сказочным.

Инсайд ютубный ролик

Приятная подборка классических шедевров для выходного или праздничного дня, будь то вылазка с семьёй в загородный домик или велосипедная поездка по окресностям с наушниками. Приятного отдыха!

Автор легендарного стандарта "Take Five", альт-саксофонист, начинавший карьеру в 50х годах прошлого века, и получивший большую популярность во время его работы с Дейвом Брубеком, в паре с которым они выглядели как братья - худощавые очкарики в пиджаках, с соответствующей музыкой, которой уже нельзя было назвать "чёрной".
Данный диск записан уже гораздо позже, за 2 года до смерти Пола, и представляет собой вещи из "живых" выступлений квартета в конце сентября 75 года, аплодисменты, как и посторонние звуки (скорее всего от соприкосновения вилок или ножей с тарелками) совершенно не мешают слушать этот альбом, в котором играются в основном чужие темы (но звучит всё очень слитно), однако начинается всё с десмондовской "Wendy" и предпоследняя конечно "Take Five".
P.S. Романтично, неторопливо, с умом.

Перший альбом був давно, у 2005 році, та ось тут: Unnoticeable In A Tiny Town, Invisible In The City (2005). Мабуть, над хорошими речами так і потрібно, довго працювати! Назви залишились - великі, звучання - трохи змінилось, проте присмак той самий, якогось такого суму, зовсім незрозумілого. Музика для дощу, музика якраз для нашого літа, знаєте: говоримо про риб, п*ємо каву, чекаємо на хмари, трохи куримо на балконі, вигадуємо з цих назв цілі історії, малюємо їх, пишемо. Точно! Я, мабуть, знайшла квінтесенцію цієї музики, це як вільний політ думок, це як казка, яку кожен може вигадати по-своєму, кожного разу іншу, пам*ятаєте, як хомса Тофт вигадував історію свого життя, кожного разу добавляючи нові деталі. Три роки тому, я слухала попередній альбом, і писала оповідання, про дзвіночки і театр. Сьогодні це, нарешті, я завершу таку велику кількість усього, що потрібно зробити. Маючи запас із трохи більше, аніж сто мегабайтів натхнення, чистого натхення, налітай!

В альбоме “Homescape” Nguyen Le, Paolo Fresu и Dhafer Youssef создали великолепный мир фэнтази современной электроники и джаза, основанный на восточных, арабских и европейских корнях. Изысканная игра на различных гитарах в исполнении Nguyen Le является точкой опоры концерта, ее стержнем. Его манера игры очень широка, глубока, амплитудна и мастерски насыщена. Гиперболические вьетнамские изгибы с замечательной осязаемостью в исполнении Nguyen Le, арабская витиеватость с сильным харизматичным голосом Dhafer Youssef'а, утонченная игра на трубе в исполнении Paolo Fresu, в какие-то моменты очень напоминающая манеру игры Mайлза Дэвиса и Jon’a Hassell'a, создали великолепную квинтэссенцию современного джаза.
Выскажу личную точку зрения. В моем понимании, и я уверен в этом, именно за таким глубоким и проникновенным, очень мощным джазом, основанном на смешении различных культур и есть будущее джаза. Альбом “Homescape” - это очень новаторский альбом, несущий заряд положительных эмоций, это своеобразный курс и поступательный шаг вперед в музыкальной индустрии, переживающей не самые лучшие времена. По крайней мере, это один из путей, которые развивают джаз, освежают его новыми веяниями и течениями. Я назвал бы такой джаз – новаторско-прогрессивным.
Можно еще долго рассыпаться в восхитительных тонах и петь дифирамбы исполнителям, но как говорится в известной поговорке, от произнесения тысячу раз слова «халва» во рту слаще не становится.

Поэтому слушайте, пробуйте, смакуйте и получайте удовольствие!

Многоликий Mercan Dede (настоящее имя - Arkın Ilıcalı), он же Blueman и Poundmaker, еще существуют 5 имен, под которыми он выпустил свои музыкальные композиции, но эти имена Меркан держит в секрете от всех, влючая своих близких друзей и родственников, считая, что ничего не должно стоять между исполнителем и создаваемыми им творениями, в том числе и предвзятое фанатичное отношение поклонников. Всего им было выпущено более 100 музыкальных композиций под 9-ю именами.
Путь Меркана Деде на вершину современной этнической музыки был очень сложен и тернист с одной стороны, и фатально неизбежен с другой, т.к. пройти мимо такого таланта было просто невозможно. К тому же, его величество случай всегда благоволил ему. Первая известность пришла к нему, не удивляйтесь, как к талантливому фотографу. Фотографией Меркан серьезно начал заниматься, уже являясь студентом журналистики в университете Стамбула. Именно в этот период в первый раз фортуна предоставила ему шанс. Работы бедного турецкого студента были замечены одним из чиновников Саскатунской публичной библиотеки в Канаде, который сразу же пригласил Меркана для представления своих фоторабот на выставке. Приехав в Канаду, Меркан Деде не только с успехом провел свою выставку, но и получил возможность остаться в Канаде, и продолжить свое дальнейшее образование. Впрочем, не все было так просто, поскольку обучение Меркану приходилось оплачивать работой в одном из баров. И случай вновь предоставил ему возможность показать всю многогранность своего таланта, когда в один из вечеров заболел ди-джей бара. К этому времени Меркан уже пробовал себя в качестве ди-джея, но он никому не был известен, и именно в этот вечер известность пришла к нему уже в оном качестве. С этого момента колесо музыкальной фортуны закрутилось на полную мощность и уже не выпускало Меркана Деде из своих объятий.
Альбом с интересным названием - «800». При чем тут цифра 800? Ответ очень прост. Меркан Деде являясь последователем суфийского учения, посвятил данный альбом основателю учения - Руми, последователи которого в 2007 году отмечали его 800-летие. Этот концерт – сплав традиционного турецкого фольклора, классики и электроники в виде эмбиент. На выходе, из этих музыкальных ингридиентов получился, так сказать, музыкальный пирог, который можно обозначить как worldbeat. Микшируя восточную традиционно-духовную музыку с современным эмбиент, Деде создал уникальный и оригинальный микст прошлого и настоящего, священного и мирского, востока и запада.

Сегодня занималась тяжелым домашним хозяйством и слушала "Аби музику слухали". Думаю есть или нету этого альбома? По поиску найти нереально. Значит нет. Отличная смесь эйсид-ну джаза и фольклорного вокала Тани Радостевой. Эта пластинка очень порадовала в свое время. Эйсид-джазовый тон абсолютно органично вобрал и неторопливые, но такие горячие африканские лучи – и туманы северной Атлантики – и зеленый гибкий вербный шум, тепло и нежность украинского пения – и немного прохладного блеска ночных больших городов... Бывает, но редко, чтобы на альбоме не было ни одной слабой композиции – но "Абы МС" с Таней Радостевой совершили небольшое чудо. На "F5" действительно все песни – сильные, светлые, полные и чистые, как реки прадавние... Окунитесь и вы в это чудо...