Свежатина он Groova Armada с одной стороны не такая уж и свежая - данный альбом состоит из треков альбома Black Light, переделанных для концертных выступлений плюс новая вещь "1980". Несмотря на это альбом слушается интересно и живо, а также вдруг кто пропустил Black Light...
Также очень приятно что ребята катаются с концертами, и по сути этот альбом - следствие мирового турне после Black Light, начавшегося в Токио и закончившегося в Москве, возможно кто то отсюда был на их концерте.

Для начала небольшое отступление от темы. Я очень давно хотел представить хорошистам эту замечательную группу, но не делал этого, оставляя эту прерогативу своему другу "Spankyzone" (который познакомил меня с "хорошим"), стараясь привлечь замечательные неординарные мозги этого истинного меломана к активным (так и хочется сказать "боевым") действиям на передовой самого замечательного сайта в мире. К сожалению, пока мне не удалось сделать этого и поэтому груз ответственности в ознакомлении с группой "Fragile State" сегодня я возьму на себя, т.к. эта группа, уверен, придется многим хорошистам по вкусу.
Совсем немного о "Fragile State". Группа, а вернее будет сказать дуэт, образовался в Англии и включает в себя две неординарные личности – Neil Cowley и Ben Mynott. Первый – клавишник, принимавший участие в концертной деятельности "Zero 7", второй – музыкальный критик и журналист издания "B&S", освещавший в своей ежемесячной колонке творчество blues & soul исполнителей.
Естественно, что "Zero 7" хоть и косвенно, но все-таки оказало влияние на стиль музыки группы "Fragile State". Однако есть в них и своя изысканная изюминка, описать которую мне не очень просто. Музыку этой группы я бы назвал музыкой "на грани". Что это значит? Представьте себе бильярдную пирамиду. В целом это красивая и четкая геометрическая фигура, а по сути, это всего лишь строгое построение из 16 шаров. Все шары в пирамиде соприкасаются гранями друг к другу, и, тем не менее, каждый из них остается отдельной самостоятельной единицей. Вот так и музыку "Fragile State" я могу назвать соприкосновением граней различных стилей – downtepmo, chillout, lounge, electronic fusion, jazzy relaxed laid back music и т.д., уложенных в четкие музыкальные гармонии.
Однако, осознавая, что вышесказанное мною дает весьма поверхностное описание творчества "Fragile State", добавлю еще, что если вы любите творчество не только "Zero 7", но и таких групп и исполнителей, как Thievery Corporation, Dzihan & Kamien, Blue State, Kinobe и Ulrich Schnauss, тогда добро пожаловать!, эта музыка именно для вас. Можно назвать еще несколько групп, играющих примерно в том же стиле, но в этом нет смысла, т.к. все это будет только примерным описанием. Остается лишь пожелать. Вкусите аромат классной атмосферной музыки!

Sit back, relax and enjoy!

Запальная команда, которая просто не дает сказать, что рокен-ролл - мертв. Да, и с какой стати ему умирать? Скорее, отойдут в пустоту синтетические электронщики с своими техно-дансами, чем изначально живое и энергичное, берущее свою силу из начальных и до сих пор таких туманных для меня истоков того, что мы называем настоящим искусством звука, трансформировавшегося из далеких Бетховеновских симфоний переживших свое время и параллельно мешающегося с разными культурами и вениями моды, национальной этники и сословных чудачеств — твист, танго, джаз, кантри, блюз, рок. Все остальное, продолжающее парад, воспринимается уже с трудом.

Предлагаю послушать один из моих любимых альбомов Чарли Хейдена "Этюды". Пронзительно красивая версия Lonely Woman Орнетта Коулмена (Ornette Coleman), но слышится мне в этой музыке скорее не одиночество, а уединение, поиск себя... Мудрость, а не крик...
Композиции Sandino, посвящённая национальному герою Никарагуа Сандино и Silence, написанные Чарли Хейденом, особенно мне дороги и уже давно часть меня...
Послушайте, друзья, а потом помолчите...

Решил восполнить пробел в области талантливых групп, играющих тяжёлую, но весёлую и хорошую музыку. Тем более, что этот альбом получил благословение самого дяди Вэйтса, столь горячо здесь почитаемого. Он вобщем то и отсчёт задаёт в Intro как бы всему альбому, а потом ещё исполняет с Клэйпулом последнюю вещь – Coattails of a Dead Man – подпевает в припеве и кричит местами таким своим страшным голосом – “Ха-а-а!”. Кроме этого, в соучастии были замечены Martina Topley-Bird и Matt Stone. Под катом немного видео и предпрослушки.

Первый релиз серии компиляций "віденьских науковців". Первый раз я услышал этот сиди ещё в старшей школе. В то время автор текста торчал на битлз, куин и продиги . Взяв у одноклассницы послушать предмет зависти и роскоши СиДи(!!!)-плеер (сам-то довольстовался кассетником), внутри я обнаружил именно этот дисочек со смешными чуваками на обложке. Музыка впёрла, диск был успешно переписан на кассету, а главное - открыт непривычный электронно-тягучий сонм звуков...
Сейчас, спустя годы, подборка кажется мне по-хорошему наивной, но отнюдь не утратившей кайфа.
For You Ears Only!)

Qntal (произносится [к(у)нтал]) — немецкая «электро-средневековая» группа. Особенность группы — соединение средневековых текстов на латинском, старонемецком, старофранцузском, староанглийском и др. языках с современной экспериментальной электронной и поп-музыкой.
Группа основана в 1991 году музыкантами Михаэлем Поппом и Эрнстом Хорном. Вскоре к ним присоединилась вокалистка Зигрид Хаузен, работавшая с Поппом в исполняющем средневековую музыку ансамбле «Estampie».
Позволю себе выложить сначала мини-альбом, потому что на нём, на мой субъективный взгляд, есть лучшая версия песни Entre Moi (Single Version), к которой я весьма неравнодушна ).

Изумительный женский вокал Зигрид Хаузен, необычное электрозвучание в сочетании с редкими старинными инструментами и завораживающие средневековые мелодии - это всё Qntal. Если он нравится - это навсегда.

ECM-дебют американского басиста Майкла Форманека, начинавшего в своё время с Mingus Big Band и Bloodcount Тима Берна, а также работавшего с такими разными музыкантами как Чет Бейкер и Элвис Костелло. Выдающийся исполнитель и композитор, он собрал своих давних талантливых коллег саксафониста Тима Берна, пианиста Крейга Таборна и барабанщика Джеральда Клевера для записи на легендарном лэйбле материала, в котором неортодоксальные модерновые конструкции создаются в равной мере сильными соло и фееричным взаимодействием коллектива. Музыка полиритмична и полиметрична, при этом очень психоделична, но её нельзя назвать ни фри ни авангардом. Это именно модерн криэйтив, современная джазовая музыка на стыке стилей и жанров. Настроение альбома передаёт очень удачно подобранный кавер. Это саунд ночного мегаполиса. Поэтому рекомендую слушать на ночь глядя. И пусть вам приснятся огни Нью Йорка.

Французский композитор, исполнитель, музыкальный критик, автор звуковых инсталляций и учредитель нескольких музыкальных коллективов Mathias Delplanque предлагает нам с этим альбомом погрузиться в вопрос о связи между пространством и музыкой.
"Parcelles 1-10" является седьмым сольным альбомом Матиас Delplanque под его собственным именем. Этот альбом является продолжением "Le Pavillon Témoin", который был выпущен в 2007 году, он также является первой частью трилогии, второй опус которого, Parcelles 11-20 (Сталкер), в настоящее время готовится к выпуску.
Parcelles ("Земельные участки" по-французски) являются музыкальными произведениями, которые находятся на полпути между фолком, конкретной музыкой и эмбиентом. Хоть фолка почти не слышно. Они были записаны в студии живьём без перезаписи. Матиас Delplanque использует компьютер в качестве инструмента он сам играет и на других инструментах, таких как мелодика, гитара, цитра и малые ударные.
Вообще это музыка полёта над различными огромными пространствами Земли, на которых вы отмечаете свои неповторимые особенности. Я не хотел выкладывать альбом, однако потребность к нему возвращаться, убедила меня поделиться им с Вами. Интроспектный альбом.

Ну что? Успели уже и подзабыть об этой зловеще-привлекательной тетке, ну так она не забыла о нас. Хотя я, признаюсь, уже похоронил для себя творчество старушки!!! Особенно после ее совершенно невозможных для прослушивания альбомов кришнаитских мантр и немецкой классики 30-х!!! И тут вдруг - шняц - и Нина выпускает совершенно неожиданный (фо ми конечно же) альбом, насыщенный слайд-гитарами, хаммондами, скрипочками, акустическими гитарками, весь из себя с экивоками в сторону кантри, госпела, блюза, ритм-н-блюза!!!

МАйСпейс