Уже известный тут в хороших кругах Хидден на этот раз в компании с датским диджеем/продюсером Eye-D, свершили этот альбом, с современными производными от драма, и я уже давно не шарю в всяких -степах, муза агрессивная и лупит в дых, по мне так хидден один был поинтереснее, но вдвоём мощнее, а вобщем есть небольшое дежавю, что примерно такое играли на кислотных вечеринах, нет, не в 89, чуток попозже :) Наверное на танцполе с правильным светом эта штука способна унести далеко... не, не в 89, скорее в будущее... (агрессивное энергичное мочилово/ OMG, на что я трачу время/жду в комментах свой внутренний голос)

Я не сказал бы, что это конгениально. Я бы не сказал, что это заслуживает внимания. Я бы промо лчал. Как свойственно.
В бытности старая школа пахнет свежими ценниками, 3D-технологиями, сомнительными попытками выдать действительное за желаемое, и так далее. В любом случае, восприятие граничит с личностным позором.
Это вопрос угла козырька кепки, клетчатости рубашки и ширины штанов - но тут всё в порядке. Они не цепляют. Они не вдохновляют. Они не решают социальных проблем. Не кормят ни хлебом, ни рыбой. Не потрясают, не сотрясают. Они по-наивному, как в детстве, вызывают доверие, и ты готов бежать за конфетой в руках незнакомого дядьки на край света...

"Во многие знания - многие печали" - возможно эта фраза явилась основопологающей для выбора названия этого альбома, хотя множество наших ведь знает логическое обоснование данного сакрального постулата, случайно раскрытого в одной из основополагающих кинолент тех, кто родился до 95 винды, - которая заканчивается фразой "так скажите ради осьминога - а №;%* зачем учиться? Хорошо что после ЕРшки я не строил варианты каким будет новый альбом, потому что он получился другим - более мягким и лиричным. Данная версия альбома (типа Deluxe Edition, но на самом деле может быть хрен-знает-что) почему то содержит немного другой треклист, чем проанонсен на амазоне, но различия только в отсутствии I'm Excited, которую можно было послушать в ЕРшке

Генрик Миколай Горецки - польский композитор (род. 1933), достаточно известная фигура в кругах любителей современной академической музыки. Будучи экспериментатором по натуре, он создал множество произведений в самых различных жанрах - камерном, симфоническом, вокальном. Но его Третья Симфония (1976), носящая подзаголовок "Симфония Скорбных Песен" была и остается самым известным, популярным и часто исполняемым сочинением.

Через недельку официальный выход записи этого выступления в Линкольн Центре двух известных музыкантов, которые играют блюз. Старый, винтажный блюз, компахой, где то недалеко от рэгтайма и первых джазовых команд, весело, энергично, зажигательно. Состязания между Марсалисом и Клэптоном (аки европейский балкан-бэттл чуть ниже релизами) особо не вышло, иногда их и неособо слышно заметно, особо когда по концове "зашёл" Taj Mahal и всё ещё больше сдвинулось в степь кантри музыки. Надолго не задержится, но DVD постараюсь посмотреть )

Firewater – подходящее название. От этой «огненной воды» (с английского – спиртные напитки) и впрямь кровь растекается по венам с почтительной скоростью. Нога почему-то притоптывает в такт, в глазах хмельной задор, а физиономия выражает отсутствие проблем. Хорошо ещё, что мама меня таким не видит… Возможно, кто-то предпочитает напитки покрепче, но я своими «промилле» удовлетворён.

Просто идти с детской непосредственностью по сосновому бору на загадочный звук флейты где-то вдалеке... И вот она - тайна, вот они - витамины, вот оно - богатство. Очищающие эмоционально своей свежестью и честностью, удивляющие интеллектуальностью и элегантностью, Tribeqa дарят благодать, которая постепенно теряется в нашем мире подводных камней и надежд вперемешку с отчаянием. Основной звучащий инструмент - balafon - редкий хроматический африканский инструмент, его режим полутонов идеально подходит для импровизационной музыки и сплава джаза и хип-хопа. Вдобавок - виртуозные партии флейты, фанковый и этно-вокал, плюс труба с гитарой - просто улыбка.) Музыка с лёгким с оттенком безумия - противоядие любому душевному неблагополучию. И ты больше не ищешь, ты - думаешь...

Румыны vs сербы в несколько необычном бэттле, больше дружеском конечно же. Обе команды неоднократно были на этом сайте, впрыск бодряка гарантирован )

Montalban Quintet - интересный молодой коллектив из Сан-Диего, Калифирния, сумевший соединить казалось бы такие чуждые друг другу жанры и музыкальные влияния как post-punk, minimalism, jazz, 50′s schmaltz, field recordings и new western art music. К перечисленным ими же самими на офсайте я бы ещё и сёрф с пост-роком добавил, да и афро-фолк упомянул. Участники квинтета в количестве восьми человек замечены тем или иным образом также в иных проектах своих земляков Pinback, Boilermaker, Sleeping People, The Jade Shader, The Mattson 2, No Knife, Systems Officer, Tanner и других. То же, что они делают вместе, мог бы охарактеризовать как психоделический пост-джаз-рок. Однако по сути своей это и не джаз и не рок. Неагрессивные джазовые импровизации, насколько их вообще можно назвать таковыми в пост-джазе, на мягком эмбиентном инди-роковом фоне с примесью сёрфа, изрядной долей спагетти-вестерна и щепоткой фолка. Но разве дело в тегах и определениях? Важно то, что эти молодые ребята пытаются делать что-то новое и у них это, как мне кажется, очень даже получается. Мелодичная, романтичная, синематографичная, местами медитативная, трогательная и запоминающаяся музыка. Но подошла бы как к мачистским вестернам Клинта Иствуда, так и к жёсткими альтернативным братьев Коэнов. При простом прослушивании гарантированно поднимает настроение и вызывает де-жавю. А богатый и сыгранный инструментарий коллектива производит подчас практически оркестровый эффект. В общем, молодцы, американцы!