The Aether Tree - молодая пост-метал/инди-рок группа из Колумбии, штат Миссури. Начинаясь как домашний сольный lo-fi проект мультиинструменталиста и вокалиста Донована Тъюсдэя, он быстро перерос в полноценный живой и студийный квинтет, выступив на нескольких десятках региональных концертов и фестивалей и выпустив 3 компакт-диска в первые полтора года своего существования. Известный своим энергичностью и экспериментаторством, этот неортодоксальный и непредсказуемый коллектив на сегодняшний день уже имеет множество фанов как в штатах, так и за их пределами. В своих достаточно пространных и этим более схожих с джазовыеми композициями, чем на роковые песни работах ребята органично смешивают лиризм и откровенность инди-рока с тяжёлой основательностью метала и арт-роковыми загонами, обильно сдабривая всё это джазовыми, в основном брасовыми, вступлениями. И получается это у них, надо сказать, свежо, драйвово и интересно. Так, скачав на пробу несколько дней назад, переслушиваю пластиночку уже наверное по 4-му кругу, впрочем, выделяя уже для себя наиболее, на мой взгляд слух, удачные пеcни. А эта самая заглавная Esperanza вообще зацепила где-то на подсознательном уровне своей минусовой надрывностью. Впрочем, слушайте сами, выбирайте сами - Эфирное дерево оказалось на удивление музыкальным и, несмотря на свой небольшой возраст, достаточно плодовитым. А эксперименты различных исполнителей и коллективов по части скрещивания инди-рока с джазом - самыми интересными для меня в текущем году. И сабжевые молодые миссурийские колумбийцы - имхо хороший пример успешных плодов такого экспериментаторства. В этом контексте вполне логично название альбома переводится с испанского как надежда.

Спустя четыре года после выхода дебютного альбома французская команда The Dynamics презентовала свою новую работу, очень классную, насыщенную, динамичную и разноплановую, которая однозначно выходит за рамки одного жанра.

Несмотря на то, что на протяжении 2011 года Адам Гиббонс был занят в записи альбомов своих коллег The New Mastersounds и Frootful, он нашел время и для написания собственного материала. Точно можно сказать о том, что новая работа получилась достойной внимания и не уступает предыдущим, а еще ярче ее делают голоса высокопрофессиональных вокалистов.

Ну что ж, пришли те времена когда 2 альбома Зорна на гланге, рановато, но уже начинаются предрождественские подарки, в данном случае от его Dreamers'ов, что вполне резонно, а также подарок от Tzadik'a, так как это первый альбом, который выйдет в том числе на виниле. Инструментальные еasy-джазовые каверы на всем-известные рождественские темы, ну а так как во многих местах релиз идёт как "Jonh Zorn and Mike Patton" - то ради справедливости и привлечения внимания нужно отметить что в последней "The Christmas Song" действительно поёт Паттон с соответствующей ему артикуляцией и тембральным богатством, скорее всего всё таки для более взрослых детей. - Снегурочку продлевать будете?

Пожалуй, самая остервенелая американская фри-джазовая команда. Описывают их творчество по-разному: и brutal prog, и RIO-jazz, и grindcore fusion и даже punk-jazz. Самое верное, по общему мнению - dada-jazz. А истоки этого творчества лежат в стилистике hardcore punk, black metal, progressive rock, free jazz, no wave, electronic noise, contemporary classical, Balinese gamelan и Noh music. Основана группа в 1990 году в Чикаго мультиинструменталистом-экспериментатором Уизелом Уолтером. Вдохновлялись ребята работами авангардного саксофониста Хела Русселя. Уолтер объединился с басистом Биллом Пиззари, с которым они создали Коллектив Импровизационной Музыки, промышлявший разными патологическими звуковыми перформансами. Вот на базе этих экспериментов Летающие Люттербахи и возникли. Костяк коллектива примерно такой: сам Руссель (сакс, труба), Чад Орджен (сакс, труба), а Уолтер на барабанах. Периодически приглашали разных гитаристов и "мультиинструменталистов" поколбаситься вместе с ними. С Люттербахами успели засветиться такие признанные мастера жанра, как Кен Вандермарк, например, который самоотверженно дудит и на представленном альбоме. Всего же через это адское горнило за его почти 20-летнее существование успело пройти около 2 десятков исполнителей. Музыка построена на диссонансах, при ведущей роли ударных. Много агрессии, привычной для разного рода авангарда истончённой нервности и медитативности нет вовсе. Luttenbachers сочетают в своем творчестве фри-джазовые импровизации, драйв и энергетику панка и шумность нойз-рока. Не слабая, надо сказать смесь, молотобойная и взрывоопасная. На раз вскрывает черепушку и делает из мозга котлету. Неубоявшимся такого издевательства над собой настоятельно рекомендую оценить расширенное переиздание альбома 1995 года Destroy All Music (название для такой музыки очень удачное), вышедшее в 2007-ом. В дополнение к 10 трекам, размещенным на исходной версии, это практически "посмертное" переиздание включает в себя семь никогда ранее не выходивших старых записей, тщательно ремастерингированных бэндлидером. "Destroy All Музыка Revisited" - это 80 минут дикой шизоидной какофонии, фьюзинг огненной свободной джазовой импровизации с современными структурами post-punk/noise-rock. Неотъемлемая часть богатого наследия чикагского музыкального андеграунда, существенная веха в авантюрном джазе и ключевой компонент neo-no wave движения.

Иногда перед сном, в промежутках между последней серией любимого сериала и перечитыванием Довлатова, тянет прослушать пару альбомов из скачанного за день музла. Прослушать, удалить или поделиться. Этой ночью - случай №2.
Приятное открытие: Stones Throw Records бесплатно раздает «живой» альбом детройтской банды Will Sessions, который был записан на недавнем концерте с участием Black Milk, Guilty Simpson и Phat Kat, где коллектив представил оркестровую интерпретацию битов от Madlib, Dilla и Black Milk. Это всё прекрасно, конечно. Но инструментальные работы команды без речитатива, на мой взгляд, - куда любопытнее. Решать, в итоге, вам.

Dadawah - Peace & Love (1974) / roots reggae

Всякий раз, предпринимая очередную попытку найти то самое, приемлемое для меня регги, надеялся найти именно такое:
Чуток психоделичное, в миноре регги. Шик(в миноре)!. Блеск(в миноре)!. Красота(так же в миноре)!.

Наткнулся случайно на сценарий знаменитого фильма и тут же с удовольствием его прочитал. Чего и вам всем рекомендую – хороший повод вспомнить и пересмотреть кино, да и к тому же в первоначальном тексте имеются небольшие интересные отличия и гэги не вошедшие в фильм.

Французский клавишник и композитор Hervé ‘RV’ Salters , после перерыва, в котором он был занят работой с проектом Honeycut, продюсированием альбома лос - анджелесского рэпера Pigeon John, написанием саундтрека к гангстерскому минисериалу Les Beaux Mecs и ремиксов для Femi Kuti и Mayer Hawthorne, зимой нынешнего года занялся написанием нового альбома, который спустя четыре месяца был записан и аранжирован, а уже сейчас выпущен в великолепной эстетике смешения различных стилей.

Один из самых ожидаемых альбомов этой осени.
Не могу сказать, что являюсь страстным почитателем альтернативного и пост-рока, но за этими (как ни странно) американскими ребятами слежу уже несколько лет и каждый альбом является точкой-ассоциацией с какими-то событиями и возвращает какое-то пережитое настроение. Для меня лично это один из основных критериев определения хорошей музыки, т.к. хорошая музыка - это не техничность, мелодичность, лирика, и т.д., это пиломоторный рефлекс и эндорфины.
А если серьёзно и конкретно - Muthmath - неплохая группа с неплохим альбомом для людей, верящих в жизненноспособность инструментальной задорной музыки.
Пара роликов для ознакомления, конечно же, присутствует.