Группа образована в 1985 году гитаристом Педро Айреш Магальешем (Pedro Ayres Magalhães) и клавишником Родриго Леао (Rodrigo Leão). Позже к ним присоединились аккордеонист Габриэль Гомеш (Gabriel Gomes) и виолончелист Франциско Рибейро (Francisco Ribeiro). В одном из ночных клубов Лиссабона группа услышала выступление певицы Терезы Салгейру (Teresa Salgueiro) и пригласила её присоединиться к коллективу. Экстраординарный вокал Салгейру - это космическая рефлексия которая перемежается вполне земными эмоциями, тоска - страстью, отчаяние – надеждой. Все вместе - великолепный пример того, какой богатый современный фадо.

"Мы адекватные люди, фигнёй не занимаемся," - сказал неадекватный мальчик, занимающийся всякой фигнёй.

"Мы - НЕ музыканты, мы всего лишь структурируем звук в соответствии со своими представлениями." Так говорят о себе Magthea (нынешний участник проекта Dreambient) и Yasnaia, мужская и женская половина (как они сами же себя и называют) Гибридов. Работают вместе с 1986 года, особо популярны никогда не были, приобрели лишь некоторую известность в 1990 году за счёт своего первого компакт-диска, выпущенного самостоятельно. " Мы абсолютно уверены в том, что звук оказывает определенное влияние на человеческий мозг и наша музыка призвана раскрепощать сознание и помочь отправиться в такие дали, где вы никогда прежде не были."
В представленном диске собраны вещи 1986-1996 годов, они разбиты на две стороны: первая - ритуальная с резкими ритмическими структурами, обвитыми женским голосом, затем промежуток в стиле минимал-техно, переходящий к индустриальной стороне с шедевральным последним треком. Всё звуковое полотно состоит из повторяющихся пульсирующих тактов, завораживающих своим магически-индустриальным звуком, колеблющимся от эмбиэнтного до нойзового.

За четыре года - это первый студийный альбом известного продюсера, DJ, басиста и автора песен Адама Дорна (a.k.a. Mocean Worker), в котором приняли участие приглашённые гости - Lyrics Born, Bill Frisell, Charlie Hunter, Mindi Abair, John Ellis, Steven Bernstein, Hal Willner и Rahsaan Roland Kirk. Адам решил, что мир буквально нуждается в хорошем настроении и танцевальной музыке. Изображённый на обложке шоколадный батончик в цилиндре и смокинге, беззаботно курящий сигарету, уже даёт примерное представление о том, какой звук и настроение ожидать. Без искусственной электронной сложности Дорн передаёт звуковые настроения джаза пяти десятилетий назад, прекрасно интегрируя и с оркестровым фоном, и с женским вокалом, и с хип-хоповыми и фанковыми ритмами. Конечно, от серьёзных политических потрясений это мир не спасёт, но если вы решите забыть о них, то это идеальное средство. Потанцуем!

Для меня пост-панк закончился на The Cure, но я вот решил заслушать сабжевую контору и думаю пересмотреть свое отношение к данному направлению музыки. Конечно, нельзя считать данную работу эталонной для жанра пост-панк, т.к. здесь много джаза, да и тексты можно с натяжкой назвать панковскими, они скорее абстрактные. В записи были задействованы не характерные ранее для творчества КК элементы: брасс-секция (труба), джамбо и нойзовые эффекты, извлекаемые из аналогового синтезатора «Алиса». Наконец, следует отметить, что «Вирус джаза» - международный альбом: в двух композициях поёт бельгийская мультимедийная художница ErnaFranssens, которой также принадлежит частичное авторство музыки и текстов пластинки.

20 июля 2011 года, три члена группы Tristesse Contemporaine исчезли без следа из аэропорта Хитроу. После посадки на рейс 671 в Шарль де Голль, у них была запланирована остановка в Лондоне, прежде чем прибыть в Нью-Йорк, где они должны были дать концерт в тот вечер. Очень скоро сотрудники авиакомпании заметили, что они пропали без вести, и вызвали полицию, которая сразу же начала поиски.
27 июля 2011 года Наруми Лео и Майк были обнаружены блуждающими на задворках базы Европейского космического агентства. Отвечая на вопрос полиции, они сказали, что не помнят, всю прошлую неделю, начиная с исчезновения в аэропорту Хитроу. Врачи поставили диагноз "затемнение", а некоторые туземцы ссылаются на "вызов высшей силы". Спустя почти год после исчезновения, их отсутствие до сих пор является их общей тайной.
Tristesse Contemporaine это парижское трио в котором нет ни одного француза. Наруми Хериссон японка, Лео Хеллден швед и Майк британец. Их музыка изначально построена вокруг бас-гитары. "Внутри нас всегда будет жить то фантастическое ощущение, становящегося все громче и громче баса и приближающийся все ближе и ближе к сердцу наш любимый танцпол."
Романтические и яркий, высокомерный и навязчивый, их первый альбом представляет себе мир, в светотени, где электрическая иллюминация из шугейзинг сливаются с электронными битами и повышенной чувствительностью новой волны.

Я прихожу домой, усталая безликостью и серостью тающей зимы, и делаю себе чай. Стоя у старого подоконника и глядя на гаснущий день я медленно пью ароматную сладкую жидкость. Потом стелю одеяло на пол, ставлю рядом ноутбук, надеваю большие наушники, включаю музыку, ложусь на пол и закрываю глаза. В начале ничего не происходит, только зарождающиеся звуки и талая неподвижность тела. А потом начинает слегка кружиться голова, и я как-будто падаю в неизмеримое пространство, но в том нет страха. И приходят они - отзвуки музыки, отраженные моим сознанием. Они всегда разные, тем и интересные. Я вижу солнечные блики и море, не зараженное туристической отравой. Я ощущаю жар песка и томную прохладу ветра.Огромная волна морской воды накрывает с головой. Сложнее всего вернуться обратно.

Адептам классических форм брэйкбита этот альбом может показаться странным... Итак – Naibu. Пусть вас не смущает псевдоним музыканта, настоящее имя которого Robin Leclair, а "Naibu" с языка суахили (крупнейший из языков банту и один из наиболее значительных языков Африканского континента ©) означает, что-то вроде ассистент или помощник. Habitat это второй по счету LP Leclairа, выпущенный лейблом Horizons Music. Если первый альбом, это сплошной интеллигентный драм-н-бэйс, то на Habitat он уже разбавлен эмбиентом, трип-хопом, густыми басовыми переливами и достаточным количеством красивых звуков. Стиль можно охарактеризовать, как атмосферный и романтический DnB или космический брэйкс, кому как больше нравится.

Изначально не планировал публиковать этот самодельный сборник. Он появился на свет исключительно благодаря моей нелюбви к тасканию в плеере вороха ЕР, а не потому, что мне вдруг взбрело в голову стать заправским компилятором. В общем, раз уж Эшли Тиндалл (Ashley Tindall aka Skeptical) пока не разродился дебютным альбомом, то пришлось обзавестись его подобием. Благо, что интересного материала у Эшли и без альбома в достатке. Собственно, дело было за малым - повыдёргивать из сборников, 12-дюймовок и EP лучшие, на мой скромный взгляд, треки, расставить их более-менее "фэншуйно" и прилепить ко всему этому звучное названьице. И вот, когда это малое было сделано и сборник был прослушан не единожды, мне вдруг пришла в голову совершенно неожиданная для здешних мест мысль - поделиться. Без особых претензий. Просто захотелось устроить скромный немиксованный экскурс в сольное (и не очень) творчество 26-летнего Эшли Тиндалла, резидента лейблов Exit Records, Dispatch Recordings, Ingredients Records и других. Рекомендуется к ознакомлению тем, кому интересны ломаные минималистичные зарисовки "нестандартного" драм'н'бэйса, берущего за основу приглушённые вибрации нейрофанка. В сборнике нашлось место как трекам с замедленным темпом, так и композициям с вполне "классической" скоростью.

Предупреждение!
Ненормативная лексика!
Несовершеннолетним скачивать и прослушивать запрещается!
Неуравновешенным не рекомендуется!


P.S. поклонники первых альбомов группы разочарованы не будут. Те кто не слышали - не факт что всё будет понятно :)

Дебютный альбом некоего электросвингующего Ласло, тем не менее записавшего его на Chinchin records. Очень плясовой и задорный альбом в лучших традициях электросвингующего жанра. Parov Stelar - грустит. )))!