Французы, которые умело пользуют электронную музыку и неособо стремятся к популярности :) Издаются на лейбле Боба Синклеа - Yellow Production, хотя по звучанию и ритмике больше похожи на Air, чем на танцевальных хиты Синклера.

Оформление этой пластинки - не случайность. Название - тоже, потому что Neoromance - это русские романсы в обработке активистов Cosmos Sound Club, уже известных нам по релизу VERTINSKY. Впрочем, Neoromance - музыка иного свойства и настроения: если творчество Александра Вертинского с легкой руки Cosmos Sound Club оказывается погруженным в космическую бесконечность, то композиции с "Колец Времени" несут в себе абсоютно земное спокойствие потрескивающих в камине поленьев. В основу альбома легли песни, которые вряд ли нуждаются в представлении. Среди них "Черные Глаза" (не путать с агрессивными восточными гоп-напевами, взорвавшими мозг этим летом), "Не уходи, побудь со мною", "Ночь Светла", "Утро Туманное" и "Радость" Федора Шаляпина.

MuJuice - адепт лейбла FragmentMusic. Его релиз "Still" настолько психоделичен, что, пожалуй, идеально подойдет для гипноза: реверсированное пианино, хлопок пробки, вылетающей из бутылки шампанского, глубокие, но кристально чистые басы. На первый взгляд музыка эта походит на лаунж, но виражи при этом выписывает гораздо более глубокие, с уклоном в deep и эмбиент. Кстати, MuJuice - это наш соотечественник, студент Роман Литвинов, приобретающий профессию дизайнера компьютерной графики.

Вдогонку к Великому и Могущественному Космосу вашему вниманию предлагается свежий релиз под названием Pyramidal Trancedence. Он, в свою очередь, наглядно иллюстрирует процесс инсталляций Космического Разума на территории Гоа. Теперь мы знаем - это будут пирамиды. История повторяется.

Образцово-показательная работа от Benza, адепта лейбла Sonic Dragon. "Retrofuturism" - транс хоть и психоделический, но весьма мелодичный. К тому же музыке Benza не чужда тема Великого и Могущественного Космоса, который в скором времени проникнет в Футуристичные Интерфейсы Планеты Земля.

Летом 1999 года, после окончания школы, Yonderboi приехал в Будапешт вместе со своим приятелем - клавишником Балазом Загером (Balazs Zsager). Параллельно с попытками снять квартиру они записали альбом "Shallow and Profound", который мы и выкладываеи сегодня. Наслаждайтесь.

Голландская группа JUNKIE XL появилась в 1995 году, и дебютировала в 1997 году с альбомом Saturday teenage kick . Их музыка это смесь рока и брейк-бита, обычно их сравнивают с The Prodigy, Chemical Brothers. Лучше всего мощность их музыки проявляется во время живых концертов, группа JUNKIE XL одна из первых групп, которая играет современную электронную музыку, и представляет ее классным шоу.
Музыка JUNKIE XL это смесь стилей: танцевальная альтернатива с рок ориентацией. В Saturday teenage kick groovy гитара играет с быстрым хип-хопом и на фоне звучит вокал Rudeboy. Название JUNKIE XL появилось как соединение дружеского прозвища студии записи Тома Холкенберга junkie studio (у него была слава настоящего трудоголика фаната своего дела) и eXpanding Limits Расширяющиеся пределы (восприятия, действительности и т.д.)

Kaki King – играет на акустической гитаре. И играет так, будто у нее в руках не гитара, а рояль. Профессионалы этот способ называют теппинг. А на слух кажется, что звучит не одна, а несколько гитар, порой даже заменяя ударные. Но суть даже не в способе игры. А в том, что из этого получается. Эпиграфом к ее музыке может служить пастернаковское «во всем мне хочется дойти до самой сути»... Ее гитара будто пытается дойти до своих границ звучания, и вылиться за их пределы. Каки Кинг играется с гитарой с каким-то детским любопытством, будто каждый раз пробует ее на «вкус», и в то же время играет так, как будто гитара – это ее голос, единственный доступный ей способ диалога.
Слушая музыку Kaki – кажется, что попал в какой-то заповедник, куда еще не дошел простой турист и не загадил банками и пакетами природу, не напугал зверей.
Зарядить Kaki King в дождливую погоду – лучше не придумаешь.

Музыка Bondage Fairies выскакивает из динамиков, как чертик из коробочки. Два шведа, скрывающие лица под масками, объединились в творческом тандеме с высокотехнологичным устройством Bee-Bee Prime и начали жарить панк-рок, сбежавший из двухмерной компьютерной игры про Марио. Сырой электрогитарный фуз в смеси с игрушечно восьмибитным звучанием клавишных и ритм-секции творит чудеса: «What You Didn't Know When You Hired Me» – невероятно живая пластинка в формате электронной музыки и необыкновенно электронная в формате панк-рок звучания.

На радиостанцию KROQ частенько заходят звезды: попить чаю, поговорить и спеть собственных песен в неожиданной для слушателя аранжировке. Radiohead не стали исключением и исполнили в прямом эфире 12 песен, каждая из которых хорошо знакома поклонникам. Британцы сделали упор на акустическое звучание и, стоит отметить, получилось у них просто замечательно.