Стиль Shpongle охарактеризовать довольно непросто. Некоторые пишут "транс", но это всё равно, что "Металлике" написать "рок". Транс-музыка по современным представлениям подразделяется на дикое количество разнообразных подвидов, в каждом из которых, с одной стороны, свои правила жанра, а с другой - никто никого их соблюдать особо не заставляет. Стиль Shpongle как раз тем и характеризуется, что это не столько произведение в каком-то жанре, сколько выраженный в музыке, скажем так, поток сознания. По всей видимости, к началу XXI века технологии создания музыкальных композиций дошли до того рубежа, когда по желанию автора можно синтезировать абсолютно любой звук и использовать его абсолютно любым образом, не ограничиваясь никакими физическими рамками типа количества струн у гитары. Что придумал - то и сделал. А люди типа участников проекта Shpongle, героически прошедших через многочисленные рейвы, придумывают что-то в этом плане постоянно, у них, можно сказать, в голове всё время раздаются диковинные инструменты и голоса.

Прекраснейший образчик норвежского ню-джаза от наверное самого известного его представителя. В своей великолепной музыке, Нильс Петтер Мольваер совмещает потрясающе красивое, виртуозное звучание трубы с смесью из различных электронных жанров, тут вам и хаус и эмбиент, брейкбит, трип-хоп и даб, разбавляет местами некими этническими, в том числе и азиатскими моментами. Нельзя сказать, чтобы на своих сольных работах НПМ делал, что особо экспериментальное, чрезвычайно сложное для восприятия. Но его музыка сильна другим, красотой, акварельной прозрачностью, тонким изяществом, воздушностью, слушая ее просто растворяешься в гармонии звуков, которые постепенно становятся также красками, запахами, музыка уносит тебя вслед за океанскими бризами, отправляет в полет над бирюзовыми волнами, ты чувствуешь запахи прохладного утра, бродишь по берегам норвежских фьордов, но тут, что то меняется и ты оказываешься в жарких азиатских джунглях, но не надолго, чтобы вновь лететь сквозь белоснежные облака…

Ruddinn is an Icelandic songwriter making music on his own and has been doing so for 15 years or so. The music itself is a weird mix of electronica based stuff blended with subtle guitars, ranging from almost pure synth stuff on one spectrum of the sound, but with screaming guitars and distorted bass on the other. Ranging from polished pop tarts to rock rampages. A true Dr. Jekyll and Mr. Hyde in nature making it perhabs a bit difficult to pinpoint the music.

Пионер минимализма Терри Райли является одним из самых революционных композиторов послевоенной эры. В 1964 году он написал свое самое известное произведение IN C, которое стало знаковым и обеспечило появление новой музыкальной формы, основанной на постоянно повторяющихся музыкальных фрагментах. Это изменило музыкальный курс 20-ого столетия и оказало влияние на работы таких известных композиторов, как Стив Райх (Steve Reich), Филип Гласс (Philip Glass) и Джон Адамс (John Adams), творчество групп The Who, The Soft Machine, Tangerine Dream, Curved Air и многих других. Гипнотизирующие, многослойные, полиметрические, блестяще аранжированные инструментованные, приправленные восточными элементами импровизации подготовили почву для широкого интереса публики к Новой Тональности.