Саундтрек “Hollentour”, был написан к одноименному фильму, посвященному 100 летию велосипедных гонок “Tour de France”. Этот фильм был создан обладателем Academy Award, режиссером Pepe Danquart, который с присущим ему мастерством передал красивую атмосферу и тяжелую изнанку этого спорта. Музыкальная дорожка была отдана одному из самых известных музыкантов джазовой сцены Германии – Till Bronner. По моему личному мнению это самый лучший его альбом, самый широкий и амплитудный, самый ацикличный. Амплитудность его выражается в первую очередь в музыкально-стилистической составляющей. Здесь присутствуют и фри джазовые вкрапления, электронные завязки, хард роковые запилы, барабанные россыпи в стиле Хаффнера, губная гармонь аля Toots Thielemans, эмбиентные вставки, и, наконец, гитары в стилистике “The Wall” от Pink Floyd. Эклектичность придает этому саундтреку особенную красоту и изысканность. Музыка берет за душу и удерживает завораживающим полетом от начала до самого конца Уверен, что каждый из вас в этом альбоме найдет еще много сравнений и параллелей. “Hollentour” – это не только путешествие по дорогам Франции, для меня это и путешествие в воспоминания. Как это прекрасно, порой, совершить путешествие во вчера, позавчера, вспомнить самое хорошее, разве может быть что-то лучше?!
Eric Legnini Trio, Annie Lennox, Melody Gardot, Kurt Elling, Vanessa Da Mata, Aimee Mann, vocal group “Take 6”, Thomas Quasthoff, Ulf Wakenius, Lars Danielsson, Wolfgang Haffner – это далеко не полный список исполнителей и музыкантов, с которыми за свою карьеру успел сыграть Till Bronner. Кроме того, в 2009 году Till Bronner наряду с такими мировыми звездами как Terence Blanchard, Gary Burton & Chick Corea, Pat Matheny and James Moody, был претендентом на получение “Grammy” в категории “Best Instrumental Solo Performance” за работу с “Take 6” в альбоме “The Standart”.
Надеюсь, что саундтрек “Hollentour” станет для кого-то новым открытием многогранности таланта Till Bronner, а кого-то заставит иначе пересмотреть свое отношение к этому виртуозному музыканту.

Enjoy!!!

Вторая часть "уроков" от немецкого барабанщика, диджея и продюсера. С одной стороны - всё те же идеи, как и в первой части: инструментальные версии техно- и электронных хитов (в этой части среди прочих - Carl Craig, Laurent Garnier и Jean-Michel Jarre). Однако, звучит все совсем по другому - джазом почти и не пахнет, да и выпущен альбом не на Sonar, а на !К7. На этот раз музыкантам (гитарист, перкуссионист, басист и клавишник) было предоставлено больше свободы для импровизаций - по сути, эта запись - живая сессия. К сведению и продюсированию всех композиций приложил свои золотые руки и давнишний коллега Кристиана - Питер Крудер. Наверное, впервые у меня возникли трудности с определением стиля; как по мне, это ближе к электронике, но везде пишут jazz или nu jazz; а я как-то не уверен и расчитываю на вашу помощь. Заранее спасибо!

Осторожное рукопожатие в параллельном тумане — встреча на перекрёстке трёх ветров. Серый моросящий дождик и продрогший шерстяной свитер, связанный когда-то мамой. Тёплое молоко из алюминиевой кружки. Бой колокола в соседней деревне. Вечернее озеро. Лучик солнца из-под облака на закате.

Хочется обратить внимание на этого разностороннего человека. Он начинал с игры на виолончели в младшей школе, продолжил занятиями на скрипке. Потом в течении трех лет играл на контрабасе в оркестре. .. и докатился... начал играть в группе "Electric Sheep" вместе с Томом Морелло. В 1983 году Джонс переезжает в Калифорнию (родился и вырос в Иллинойсе) и поступает в "Голливудскую Академию грима" где изучает классический грим. Теперь Адам дипломированный специалист, он работает в Голливуде. Делает грим для кассовых фильмов "терминатор 2", "хищник" и других, не менее известных широкой публике. А еще Джонс является гитаристом культовой команды Tool, видеоролики коих я представляю.

Ну что? Спешу порадовать уважаемых хорошистов новым альбомом от Гудзя со товарищами. Альбом полон драйва, отрыва и 1coolbus'a ( )/. Собственно и добавить то нечего, дефирамбы петь - не в том настроении. Да, в одной песне он поет о "Звуках Му", или мне так показалось?...

Какое то еле заметное уныние наблюдается этой весной на Хорошем (ИМХО). Не то что весной 2009 и 2008 года. Перестали появляться некоторые уважаемые долгожители, что очень меня угрущает. И в редакторско-административной среде заметна некоторая меланхолия, еле уловимая. Ну так надо же как то порадовать, жизнерадостной и позитивной музыкой. Да и я поддалась некоторому влиянию синтипопов и даунтемпов, а уже новый период дабстепов намечается. Хотя, конечно, немного сомневаюсь, что релиз получит достаточное внимание, коего заслуживает (стараюсь не переборщить). Вот разве свежий альбом Нильса не новость? Думаю, что очень хорошая новость. А музыка какая, жить хочется. А какие прекрасные жизнеутверждающие мелодии, прозрачные и красочные.... одновременно...

Я уже представляла вам джазового барабанщика Мура с предыдущим альбомом 2006 года - III. Становится ясно, четвертый его сольный альбом. В этом альбоме Мур исследует истоки фанк-ударных инструментов, беря за основу, пионеров движения Jabo Starks, Clyde Stubblefield и Zigaboo Modeliste, которые в свое время сформировали его манеру игры на барабанах. Также возвращается к ритмам Нового Орлеана начала 20-го века. И являясь, как бы, последователем, Мур рассказывает историю о технике и приемах игры, о влиянии и заимствовании. Этот альбом дополнен DVD с комментария и пояснениями самого музыканта. (DVD в архиве нет)

Очередная порция свежего норвежского джаза
от хорошо известного здесь пианиста Ketil'a Bjornstad'a, его давнего соратника - барабанщика Jon'a Christensen'a и саксофониста Tore Brunborg'a, начинавший с Christensen'ом в группе "Masqualero", из которой родом Arild Andersen, Jon Balke и Nils Petter Molvær. "Воспоминания" полностью укладываются в стилистику лейбла, некоторые темы исполнены "дуэтом" Ketil + Jon, что позволяет ещё лучше рассмотреть каждого музыканта, но и Brunborg тоже неплох. Названия треков обозначены "без фанатизма" - просто пронумерованы по-порядку - да и нечего читать слова - слушайте музыку.

P.S. искренне надеюсь что когда нибудь на ZaJazz в Харьков привезут эту и подобную команду.

Посмотрела вчера анимашек штук 50, не меньше. И вот нашла чудесную историю, которая объединяет в себе детскую непосредственность, диктатуру против свободы и дающего эту свободу - джаз. Мультик в какой то мере является признаком глобализации и приспособление к среде обитания. Рециркуляция старых вещей, которыми окружены герои превращаются в что-то полезное и красивое.
Музыка в мультфильме играет существенную роль. Авторы в течении 4-х месяцев не могли подобрать подходящее сопровождение для своей работы. Но в итоге, после "обыска" афро-кубинской джазовой сцены в Ванкувере, они нашли басиста, согласившегося помочь им. Он позволил использование песни, которую написал 14 лет назад.

Как закалялась сталь
вот тут давеча поднималась тема о том что фильмы должны быть не просто красивой картинкой и развлечением а чему то ещё учить, увы я с этим не согласен,так-как еще не было в моей жизни такого фильма-мультфильма который меня научил как жить.
Фильм а вернее автор может только заставить переживать,сжимать кулаки,переживать,эмоциональничать или просто дарить мечту... но научить принимать правильные решения из которых будет складываться дальнейшая жизнь кино не в силах.
Считаю, что человека учит и меняет не кино а жизнь, увы,простая, обыкновенная жизнь в реальности а не в кино и вот как раз об этом, Алексей Попогребский снял эту замечательную, красивую, драму.

Не хочется, но наверное надо упомянуть (и это не ради заманюхи) что фильм взял на 60-ом Берлинском кинофестивале (2010):
«Серебряный медведь» за лучшую работу актёра (мужская роль) Григорию Добрыгину и Сергею Пускепалису
«Серебряный медведь» за выдающийся вклад в искусство кинооператору Павлу Костомарову
(можно сказать что Костомаров оживил третьего героя фильма - природу).

Под катом небольшой синопсис, два трейлера один так сказать международный и один для Раши. Очень разные по нарезки материалы,если международный ролик больше похож на то что стоит ожидать от фильма, то наши прокатчики сделали упор на драматические моменты фильма нарезав совершенно неправильное представление о фильме, за это им щелбан,хотя зачем было сделано так мы прикрасно понимаем одно слово НашаРаша. Так же имеется небольшое видео-интервью с автором и для ознакомления - сам фильм и дополнительные материалы так сказать "фильм о фильме".
И еще, очень,очень печально что в кинозале (не самый проходной) было от силы человек десять и было очень приятно что никто не встал и не ушел. Надеюсь фильм сумел собрать достаточно благодарности в виде билетиков. И последнее, обязательно куплю лицензию,фильм того стоит!
ах,да не спешите смотреть сидя на работе или еще как то отвлекаясь,лучше дома в тишине,ну как кто любит вобщем!