Интересная музыка, причём от исполнителей, которые imho - истина сам в себе. Но при этом - никаких явных акцентов, совершенно неугловатая и неагрессивная (несмотря на прогрессивный тег) с щемяще-узнаваемыми пассажами_всех, особенно Frisell’а. Сдаётся мне, интересно будет послушать данный альбом меломанам не только знающим этих музыкантов, а и просто интересующимся, поскольку импровизации и эксперименты такого толка музыкально-интернациональны. Некоторые разъяснения на вопросы в части присвоения тегов частично находятся здесь.

Обещанное комедийно-развлекательное кино. В картине возможно найти все что душе угодно - любителям сюрреализма, любителям комедии, любителям романтического кино. Дебютная работа молодого венгерского режиссера. Начальная документальная сцена, особенно смешна после просмотра первых 20 минут фильма. Очень нетривиальное кино, как хорошее блюдо приправленное небольшим количеством специй, которые проявляются в нескольких эпизодах - семантика хоррора и социальной драмы, совершенно выбивает из колеи повествования, с реек. Тем и хорош этот фильм. История течет свои чередом и эти сноски, показывают, соотношение с миром реальности и сна. Вполне удобоваримый сюжет, простой и понятный, и в то же время фантастически увлекающий и вызывающий постоянную улыбку. Некая притчевость, добро - зло, ад - рай, потерявшеяся душа - ангел выведший эту душу. Много, много, чего можно найти в этом фильме, главное это хорошее настроение. Мои искренние рекомендации.
P.S. Никакой это не "джой-дивиженский контроль", и тем более не "бессоновская подземка". Все намного лучше.

Спешу предложить вам прослушать и оценить по достоинству британский дуэт Эшли Уолеса и мультиинструменталиста Джона Коксона, известного еще как Spring Heel Jack которые виртуозно комбинируют электронику с фриджазом. Также в записи пластинки приняли участие музыканты участвующие и в прошлых совместных работах - Roy Campbell - труба, John Tchicai - саксафон и бас кларнет, John Edwards - бас и Tony Marsh - ударные. Так же были приглашены Orphy Robinson - вибрафон, J Spaceman - электрогитара, Mark Sanders и Rupert Clervaux - барабаны. Этот альбом у них получился пожалуй самым легким для восприятия, тягучим, смачным, местами смахивающим на саунд ECM'а. Приятная такая камерная музычка. Хорошо бы вписалась в качестве саундтрека для атмосферного кино.

На сайте есть один альбом Natacha Atlas , и релиз его был уже достаточно давно. Думаю, что пора напомнить об этой сладкоголосой восточной красавице.
Наташа Атлас (фр. Natacha Atlas‎, араб. نتاشا أطلس‎‎‎; родилась 20 марта 1964 года) — бельгийская певица, известная свои исполнением фьюжн из арабской и северной африканской музыки с западной электронной музыкой. Она когда-то назвала свою музыку «ча'аби модерн» (обновленная форма египетской поп-музыки). Её музыка была создана под влиянием многих стилей, включая арабески, drum 'n' bass и рэгги.
Дочь араба и британки. Взяла от родителей, наверное, все самое лучшее – красивая, обаятельная, потрясающе женственная.
Одна из самых ярких, на сегодняшний день, представительниц мировой музыки.
Звезда лондонского техно-андеграунда начала 90-х, экс-вокалистка Trans-Global Underground. C нее в мире началась повальная мода на арабскую музыку. Наташа продолжает развивать глубоко присущую ей тему арабского музыкального наследия. Направление критики определили как "trans- world-pop" или "arab funk".
, ее голос - так пишут о ней в прессе. И это лишь малая часть из многочисленных прекрасных сравнений в восточном витиеватом стиле. Она действительно божественна, ее арабское сопрано , услышанное однажды , раз и навсегда остается в вашей памяти , волнует и будоражит воображение.
Наташа была воспитана в традициях арабской культуры . Еще в детстве ее научили древнему искусству raq sharki – усладе глаз мужских - танцу живота. В своих концертных представлениях она успешно исполняет его, отчего публика сходит с ума.
Она - автор сольных альбомов, и одна из самых приглашаемых вокалисток. Ее голос украшает альбомы Jean-Michel Jarrу, Juno Reactor, Peter Gabriel, David Torn, Mick Karn и многих других известных исполнителей и композиторов. В 2000 году она получила престижную награду во Франции, где ее назвали лучшей вокалисткой года.
А достойной рамкой для ее музыки более всего подойдет восточная поэзия, или стихи, написанные в восточном стиле, вот как этот :


Взято отсюда poem.com.ua

Роберту Фриппу сегодня исполнилось 64, с чем всех нас можно поздравить! Большой творческий путь, коллаборации и создание новых проектов, свои гитарные школы (а первые уроки игры на гитаре он начал давать в 14 лет, хотя он начал осваивать гитару в 11), вообщем Фрипп - не новое имя для этого сайта
И в День Рождения, думаю мне простят его поклонники, релиз "очевидного-вероятного" - первого альбома легендарного детища Фриппа - группы King Crimson, ставшего знаковым и для 23 летнего на тот момент Роберта, и для группы, и для музыкальной истории и прогрессив рока в частности. Рассказывать о альбоме - в этом случае считаю неуместным, считаю что его должен прослушать хоть раз каждый, кто интересуется музыкой вообщем и считает себя меломаном.
P.S. Для первопрослушивателей - не бойтесь обложки и стилей, большинство тем альбома приятно-лирично-музыкальны, в случае отторжения первого трека - лучше нажать на skip track а не на stop-eject или delete, зачестую аппетит действительно приходит во время еды.

Интересная английская группа Alabama 3 с новой работой Revolver Soul.

После смерти пианиста Esbjörn Svensson летом 2008 года, внимание поклонников E.S.T. было сосредоточено на оставшихся в живых членов трио, басиста
Дэна Берглунд а и ударника Магнуса Острома. Останутся они вместе или разбегутся …
В поисках нового смысла своей музыкальной жизни Дэн Берглунд вспомнил и пригласил своего бывшего коллегу из группы "Per Texas Johansson" Johan Lindström, ведущего шведского гитариста. Через 6 месяцев к команде присоединились Martin Hederos, пианист группы "Soundtracks of our Lives", и Andreas Werliin (барабаны), в результате родилась новая группа – TONBRUKET.
Большая часть альбома Tonbruket звучит как музыка из воображаемого фильма и мало напоминает e.s.t., кроме единственной песни ”Song For E" созданной Берглундом совместно с Линдстремом. В целом звучание группы новое, необычное. Хороший альбом.

Дмитрий Войтюшкевич и его Восток - Запад оркестр записали это трогательное великолепие специально для 60-ти летней годовщины детского фонда ААН UNICEF.

Музыка написана так, как если бы музыканты вдруг, стали любить чужих детей как своих, а вместе с ними и их родителей.

Ну не мог я китайское не представить по китайски. Ну что поделать? Музыка местами хороша, местами не особо уж жжет. Но тем не менее лишь из- за некоторых треков заслуживает внимания, тем более при таком богатом спектре музыки сайта.
Пысы- цитаты из переводчика, так что не гневитесь.

Родившийся в Шаньдунской области Народной республики Китая, наследующего родословную китайца Ханьшуй от ее отца и монгольскую родословную от ее матери, Sa, Dingding был под влиянием музыки этнических меньшинств, живя с ее бабушкой во Внутренней Монголии до возраста 6. [2] Она также заинтересовалась Буддизмом и преподавала себе Жителя Тибета и Санскрит. Позже, она переезжала в Пекин, чтобы изучить философию и музыку в Пекине Центральная Консерватория Музыки.

К тому времени, когда она поворачивалась 18, она выпустила свой первый альбом, названный Дун Ба Ла под названием 周鹏 (Zhou Peng), награждая ее с названием Лучшего Певца Танцевальной музыки Китая.

В 2006, "Святой Ладан" использовался как песня темы для принца кино Гималаев, направленных Шервудом Ху.

В середине 2007 она выпустила Живой, теперь доступный физически и как загрузка во многих странах. Гонконгский выпуск альбома показывает DVD, содержащий видео музыки, пересоединение "Живых", создание из длины в футах и китайскую версию "Мамы Тиэн На", не показанный на альбоме.

В 2008 она выиграла Радио Би-би-си 3 Мировых Вознаграждения Музыки за Азиатско-Тихоокеанскую область, зарабатывая себя шанс выступить в Королевском Альберте Холе Западной аудитории. В том же самом году, она также выпустила два следа единственный названный Qin Shang. [3]

Dingding составил песню с Эриком Моукетом Большого леса, названного, "не Будет Длинно", чтобы воспитать фонды для помощи в бедствии после 2008 землетрясения Сычуани. Песня была сделана доступной на вебсайте Глубоких проектов Моукета. Моукет и Dingding сотрудничали на предстоящем альбоме Глубокий Китай.

Последний раз, Dingding появился в Womad и Фестивале Харрогита в Великобритании. 6 октября, ее официальный английский вебсайт был обновлен с информацией о европейском туре, идя с 7 - 17 ноября, делая остановки в Германии, Лондоне, Париже, Амстердаме, Лас-Пальмасе, Австралии и Новой Зеландии. [4]

Для китайского композитора Он альбом 2008 Ксантиэна, Tathāgata, Dingding внес вокалы для второго следа, названного "Da ta qie da" (达塔伽达).

Свеженький альбом неизвестной мне греческой группы, совершенно неожиданно, очень понравился... Помесь трип хопа, электро, хип хопа и еще чего то... )подробная инфа на майспейсе. Предпрослушка внутри новости.