"Все хорошо, когда музыка течёт хорошо", говорит Йоханнес Эндерс. "Но иногда вы можете просто запутаться в узел" "И наша задача все узлы распутать." Эндерса уже представлял у нас хорошист в совместном альбоме с NPM. На этот раз третий альбом, очень даже неплохой.
Да, он мультиинструменталист из баварского города Вайльхайм он может позволить своей "фантазии ненормальный аут", это возбуждает его творческим энтузиазмом, даже позволяет легкомысленно переходить баръеры джаза, но честно, насколько это возможно.
Вобщем, для меломанов не слишком с нарезанным к джазу ухом самое то чтобы его нарезать толково и со вкусом.

"Я не пишу музыку. Я получаю ее в подарок. Возможность слышать душой несоизмеримо выше способности слышать ушами. А принятая душой и воплощенная в звуках информация исключает возможность фальши и наверняка является наивысшей наградой. Это есть единственное оправдание моего существования. Это и есть мой путь"
Анатолий Алексанян
Я долго не могла найти слова для этого альбома, потому что без слез не смогла слушать… Музыка настолько щемяще красива и гармонична, что можно было бы вообще обойтись и без слов…
И все же… Об Анатолии Алексаньяне, я почитала ЗДЕСЬ И ЗДЕСЬ
И моей первой мыслью была - КАК человек с обычной биографией тех времен из маленького Краснодона (мне довелось бывать там), где есть только шахты и фабрики, обогащающие уголь – сумел в итоге стать настолько тонко душевно чувствующим, что смог выплеснуть из себя такую красоту…???
Больше говорить не имеет смысла. Нужно слушать.
Этот альбом с участием украинских исполнителей достоин того, чтобы появиться на Хорошем в честь предстоящего Дня независимости Украины.
P.S. Из участников этого проекта Анатолия Алексаняна и Александра Дарова, к сожалению, уже нет среди нас…

Дочь француза и итальянки, пианистка Sophia Domancich (София Домэнкич) – основной участник французской импровизированной музыкальной сцены, в 1999 году была первой женщиной, получившей премию года от Академии Джаза.
С середины 80-х годов она начала параллельное сотрудничество с британским джазом , а именно с музыкантами Кентерберийской сцены Великобритании, когда начала играть с барабанщиком Pip Pyle, а также с бывшими участниками «Soft Machine» басистом Hugh Hopper и саксофонистом Elton Dean . Играла во вновь собравшихся «Hatfield and the North» (1990 г.).
Альбом "L'annee Des Treize Lunes" (1995) исполнен Sophia Domancich вместе с Paul Rogers и Tony Levin.
Когда я начала готовить этот релиз, то впервые столкнулась с тем, что мне пришлось искать , кто же именно играет с Софией Домэнкич, т.к. поначалу удивилась, что Левин – барабанщик, а Роджерс, оказывается, прекрасный басист. Так вот, в проекте играют тезки-однофамильцы известных музыкантов : Tony Levin (drummer) – английский джазовый барабанщик и третий участник проекта - также одноименный однофамилец ! Это Paul Rogers- контрабас , не путать с Paul Rogers (экс Bad Company), последние несколько лет выступавшим с группой Queen. С участниками разобрались
В альбоме «L'annee Des Treize Lunes» София Домэнкич выбрала путь джаза и насыщенной свободной импровизации – гармоничный и очень стильный. Прекрасный симбиоз традиций и свободы полета мысли, пальцев по клавишам и самовыражения. Слушаем !

myspace.com/Sophia Domancich

Настало время познакомить хорошистов с талантливым американским режиссёром, сценаристом, музыкантом и много кем ещё - Кори МакЭби. Этот фильм надолго останется в памяти как нечто ни на что не похожее и вместе с тем доставляющее весьма положительные эмоции. Это большая редкость, так как обычно в погоне за оригинальностью так называемые творцы будоражат в зрителях что попало – что под руку подвернётся, лишь бы зацепило и запомнилось. Американский астронавт – очень милая и симпатичная стилизация под малобюджетную фантастику 40-х годов в форме мюзикла. Музыкальные номера исполнены проектом того же МакЭби - The Billy Nayer Show. Под катом ещё немного интересной видеоинформации.

Я облизываю большой палец и поднимаю правую руку в небо. Ветер северный. Всё правильно. Он гонит меня к югу на бархатные пляжи. Последние деньки этого лета. Я улыбаюсь.
Люблю летать в это время года. Хотя, там, над облаками, всегда солнце. Минус 50 по борту, но кажется, что лето не закончится никогда. Паутины полей, дорог и рек подмигивают тебе, подгоняя в спину, нашёптывая: "на юг".

Чем хороши сборники, так это тем, что есть возможность делать для себя приятные открытия в плане доселе неизвестных тебе музыкальных имён. Благодаря "Kulturkantine" я и познакомился с музыкой этого британца. Нежные, умиротворённые мелодии, "бархатный голос", приджазованные аранжировки - всё это как нельзя лучше подойдёт для романтичного ужина tête à tête с любимым человеком, расслабления и отдыха после тяжёлого трудового дня, ну или, на худой конец, хорошо слушается с бодуна.

Каверверсии на хорошую группу от неизвестного мне диджея по имени Enrico Cacace. Знаю лишь, что это единственная полноценная работа музыканта, выпущенная американским лейблом Vitamin Records, который в свою очередь занимается записью и изданием трибьютов разных известных чуваков типа Nine Inch Nails, Depeche Mode, Massive Attack, Radiohead, Bjork и дргих. Неплохая работа, есть очень даже удачные каверы, особенно понравились A Wolf At The Door и The National Anthem. Помимо даба намешаны эмбиент, трип-хоп, эйсид-джаз и регги. Ещё одно прочтение творчества Тома Йорка и товарищей, на этот раз от калифорнийской студии Vitamin Records.

Junk довольно древняя, и довольно неплохая команда, хотя никто ничерта о них не знает. И если б не дядя Андрей Соловьев я бы тоже не знал. Состоит оно из четырех человеков - гитара, басс, барабаны и баритон сакс ( приятно греет душу ностальгией по Morphine). Драммер до прихода в группу играл хип-хоп и фанк, что чуйствуется - здорово задает драйву

На сайте уже постились альбомы Martin_а Küchen_а, и не однажды, и с разными составами. Очередной его проект Trespass Trio, где участники поменялись, а энергетика – тягучая и дурманящая кайфом проникновения, осталась, и даже усугубилась. Здесь норвежец отличился густым и неспешным саксофонным приходом, меня, например, нисколько не пожалевшим умеренной вакханалией и цепкой инструментальной гармонией. Думаю, кто в теме, возрадуетесь.

"Становятся тучи цветами неба, когда их целует свет". Таким эпиграфом из белых стихов Рабиндраната Тагора предваряет свою инструментальную программу композитор и пианист Майкл Хоппи. Англичанин по происхождению, он вот уже долгое время живет в Лос-Анджелесе, сотрудничает с голливудскими киностудиями, параллельно сочиняя музыку в ключе "пронзительного романтизма". По степени мелодического дарования Хоппи часто сравнивают с Вангелисом, Китаро, Жаном-Мишелем Жарром и другими колоссами мировой сцены. Его авторская манера имеет собственный неповторимый почерк, и "Solace" - отличный повод убедиться в этом.
Альбом, отмеченный премией "Грэмми", демонстрирует обширную гамму творческих возможностей Майкла. Умение работать с крупными формами, мастерство создания звуковых камерных пейзажей - все это сполна представлено в рамках пластинки. Каждое из произведений - своеобразный оттиск воспоминаний. Ставка сделана на искреннее ностальгическое чувство, которое служит основным проводником в богатом эмоциями мире маэстро Хоппи. В последней композиции принял участие и Вангелис Папатанасиу.