Любителям бодрячковой музыки и ценителям винилового потрескивания посвещается...
Замечательный сборник, способный вышибить всю дурь из любителя похандрить, ну или разогнать тучи в отдельно взятом периметре(проверенно), за что конечно большое спасибо, как самим артистам, так и паразитакуску.
Притронемся малость к музыкальной истории...

Любовь к старому винилу и игре на гитаре воплотилась в создание The Transatlantics в 2007 году.После того как группа начала концертировать за ними закрепилась очень хорошая репутация,так как все живые выступления отличались очень высокой самоотдачей и энергетикой.Благодаря этому коллектив был желанным гостем на различных фанк-фестивалях,что в конце концов в 2009 году привело к контракту с британской Freestyle Records.Звучание альбома напоминает работы,которые выходили в начале 70-х годов на лэйблах Stax и Motown.

Living Room-продукт немецкого звукорежиссера,продюсера и диджея Ingolf Schapke.Данный проект очень популярен у европейских слушателей,различные композиции присутствуют на всевозможных компиляциях Erotic Lounge,Hotel Ibiza и других.Великолепно и профессионально скроенные композиции в жанре Nu-Jazz, Lounge,вовлекают в атмосферу чувственности и позитива.

Итальянский пианист Джованни Мирабасси родился в Перуджии (Италия) в 1970, с 1992 перебрался в Париж. Он начинал играть на фортепиано в возрасте трех лет. В джазе Мирабасси - самоучка, учился во время прослушивания Бада Пауэлла, Оскара Питерсона, Билла Эванса, Кенни Баррона , Чика Кориа, Кейта Джарретта , а также музыкантов , играющих на других инструментах - от Чарли Паркера, Пета Матени , Пьяццоллы , Элтон Джона до Баха и Брамса, и, конечно, Энрико Пьеранунци...
После нескольких успешных концертов в Италии, Джованни становится лауреатом международного конкурса d`Avignon в 1996, и получает приз как лучший солист. Записывает диск "Dyade - En bonne et due forme", сотрудничает с некоторыми музыкантами парижской и международной сцены, играет на международных фестивалях, таких как: Парижский фестиваль джаза (Paris Jazz Festival), Era jazzu, JVC Jazz festival, Nortsea jazz и других. Одновременно занимается собственной сольной деятельностью и записывает несколько альбомов. Тираж сольного альбома «Avanti!» превысил 20 000 проданных копий. Мирабасси обладатель престижной премии Victoires du Jazz в 2002, а его альбом "Air" выбран лучшим диском 2003 года Академией джаза Django Rehnardt.
Предлагаю Вашему вниманию первый совместный альбом Giovanni Mirabassi и французского саксофониста Stéphane Spira. Альбом посвящен отцу Стефане Спайры. Сам Stéphane Spira говорит, что музыка позволила ему преобладать над болью. Пианист Джованни Мирабасси помогает ему очень мягко и искусно превратить слезы в музыкальный образ памяти об отце.
Послушайте со мной, друзья

Давненько в мои сети не попадалось ничего такого оригинального, зажигательного и одновременно душевного, как дебютный альбом афро-футуриста Spoek Mathambo и его банды Mwini Wam (my machine gun). Если под эти звуки вам не хочется пуститься в пляс или как минимум потопать ногой и покивать подбородком, рекомендую проверить пульс.
Spoek является представителем новой волны африканских музыкантов, которые гордо несут знамя своей культуры. Подтверждением служит гремучая смесь из дабстепа, электро, хип-хопа, техно и конечно же афробита. Весь этот восторг любовно разделен на 14 порций, каждая из которых по-своему хороша: слушая африканские напевы рам-пам-пам-пам-ра-па-па-пам-па невольно вспоминаешь MIA и ее «Paper Planes», под мотивы «Gunboat» представляется набитая сомалийскими пиратами лодка, «Control» должна порадовать почитателей Joy Division, ну а для разгона вечеринки прекрасно подойдет «Tonight».

Для сомневающихся и решившихся пара кайфовых роликов внутри.

Почтенный олгол уже представлял нам Омара Фарука Текбилека и его музыка вызвала много положительных отзывов, что говорит о ее востребованности.
Хочу предложить вашему вниманию "Сулеймана Великолепного" — это саундтрек к одноименному документальному фильму, рассказывающему о жизни великого султана Османской Империи Сулеймана I. Он правил в 1520-1566 годах и заслужил известность своими удачными реформами законов и системы управления.
Саундтрек Брайана Кина, состоящий как из народных турецких мелодий, так и из его собственных произведений, облёк идею фильма о историческом величии и великолепии в музыку столь же захватывающую и глубокую, как и само правление этого великого султана.
Турецкий музыкант-виртуоз Омар Фарук Текбилек, буквально оживляет эту музыку благодаря мастерскому владению широким диапазоном народных турецких инструментов, среди которых такие как танбур (лютня с длинным грифом), даире (барабан), канун (щипковая цитра) и кавал (продольная флейта — инструмент, ассоциирующийся с пастухами и кочевниками). Впрвые о Фаруке за пределами Турции заговорили именно после альбома 1988 года "Suleyman The Magnificent".

Очень нежные чувства питаю к коллективу Госьцица, как и во-многом к аутентичному фолку как жанру в целом, и нас таких меньшинство - надо признать. Здесь конечно можно добавить пару слов про тельняшки и т.п., дабы угловатым юмором немного привлечь внимание, но не стану, потому как тема сегодняшнего релиза - женский плач. Эту информацию пришлось выуживать из собственной памяти, т.к. сайт - который и познакомил меня когда - то с Госьцицей, похоже почил и тронут тленом(спи спокойно).
Много слов хочется сказать про своё отношение к музыке простых деревенских бабушек и дедушек, музыке, которая на протяжении столетий, а то и тысячелетий, не только скрашивала досуг, но работать и жить помогала. Моё личное мнение: именно эти песни - давали людям силу переносить, часто безропотно, все невзгоды и лишения, коих на их веку было много больше нашего. Именно этими людьми, именно эти песни, передавались из поколения в поколение, словно источник огня, cловно источник силы, словно источник самой жизни...

Я тут недавно передвигался, конечно на велосипеде, от дома к дому(пару улиц надо было проехать), и только завернув за угол, увидел бабулю сидящую на лавке подле дома. Бабуле лет 70-80 на вид, а быстрый на расправу добавил бы: мол малость не в себе старушка. Но это всё чушь, потому как бабулька просто пела... пела настоящий русский фолк(великолепную "Три сестры")... и всё это в моём родном ауле(техногенном), в трехстах метрах от моего дома. И это был первый раз, когда я пожалел что был на велосипеде, и пожалуй, самое сильное впечатление от живой музыки, не смотря на минимум средств и продолжительность...

В моём плеере всегда есть что - то из фолка - это обязательное... и когда очередь доходит до него, мне часто не хочется велосипедных передвижений... я, если позволяет погода, присаживаюсь на травку, ближе к Земле, потому что музыка, потому что настоящая, потому что корни тянут...
Сегодня, по возможности, предлагаю не рубить свои корни на корню, а остановится и послушать. Возможно именно сегодня вам удастся проникнутся этой, без преувеличения - великой, музыкой

Zu - культовое итальянское авант-джазовое трио, в творческом багаже которого работа с Джоном Зорном, Майком Паттоном, Матсом Густавсоном, Нобуказу Такемурой, Джебом Бишопом, Роем Пачи и другими грандами современной экспериментальной сцены. Альбом "Radiale" - зачудительный альянс радикальных, жестких ритмических структур и фриджазовой экспрессии, структурно состоящий из двух частей. Первая - оригинальный материал Zu + Ken Vandermark. Вторая часть пластинки - зажигательные каверы на Trash A Go-Go и You And Your Folks, Me And My Folks легендарной Funkadelic, Theme De Yo-Yo группы Art Ensemble Of Chicago и We Travel The Spaceways - Myth Science Arkestra Sun Ra - сыграна в формате двойного трио на пару со Spaceways Inc. Кена Вандермарка. Музыка в меру импровизационна, очень экспрессивна и драйвова. А каверы приятно улыбнут многих меломанов.

Все без обмана, их там трое. Виолончель, контрабас и флейта. Еще bbox, но их там все равно трое. Можно прям щас убедиться, под катом ютюб. вот в обязанностях релизёра всегда не нравилось определение стиля. пацаны на своем сайте нигде его не указывают, а мне что выдумать? Чисто для статистики обозначил в заголовке, а там сами разберетесь. Лично я один раз послушал с огромным удовольствием, даже в плеер закину, но в отдельный плейлист, чтобы слушать под настроение, а на каждый день не годится, слишком специфично.

Modular-аргентинский коллектив,названный в честь аналогового синтезатора Modular Moog.Музыканты создают интереснейший коктейль из спейс-попа,лаунжа с научно-фантастическими текстами,все это мастерски закручивая в манере психоделической эстетики и пространственной элегантности Генри Манчини.Одним словом приобщаемся к винтажному звучанию и погружаемся в фантастический мир,созданный Modular.