0
0
опубликовал metisss003 30-08-2020, 08:38
Об очередном британском самородке Оскаре Джероме известно не так уж много. Этот поющий гитарист относится к джазовой тусовке Южного Лондона и, несмотря на достаточно нежный возраст, успел поработать с группой Kokoroko, Мозесом Бойдом, Шабакой Хатчингсом и многими другими. Его дебютный альбом "Breathe Deep" звучит как стопроцентное детище этой среды – и ровно потому имеет своё собственное лицо. Стиль Джерома – это органичная смесь соула, поп-мелодизма и того самого UK Nu Jazz, что бы это ни значило. Складывается впечатление, что музыкант пока ещё сам не осознал всей силы своих симпатичных песен, но присутствие на записи таких имён, как Лиэнн Ла Хавас, недвусмысленно даёт понять: перед нами новый большой артист.
30
08
опубликовал ummagumma 28-05-2020, 11:12
Люба решила пересказать свой сон маме. От начала и до конца. - Удивительно, как могут пионерке сниться такие сны! С колдунами и талисманами!.. - удивилась мама, выслушав Любу.-- У тебя больное воображение... Надо посоветоваться с врачом! -- Ваша дочь -- абсолютно здоровая девочка! -- сказал детский доктор Глеб Сергеевич Пугач.-- А столь удивительные истории с продолжением снятся только тем детям, которые любят читать волшебные сказки и рано ложатся спать... -- Да, я люблю спать,-- согласилась Люба.-- Я бы с удовольствием целый месяц не просыпалась. А то и год! -- Почему? -- удивился доктор. -- Потому что во сне я совершаю разные добрые дела... И благородные поступки! -- А ты совершай их наяву! -- посоветовал доктор. -- И тогда перестанешь думать, что никому не нужна... что никто не понимает тебя!-- добавила мама. -- Наяву?! -- переспросила Люба. И задумалась. Сергей Михалков©
28
05
опубликовал Papashultz 22-05-2020, 21:45
Наши старые знакомые GoGo Penguin выпустили Новый Альбом.
22
05
опубликовал Garik 29-03-2013, 15:01
Джазовые трио пиано-бас-ударные в последнее время - тренд джазовой сцены, который успел многим надоесть. Выкатывая очередной альбом очередного коллектива прекрасно отдаешь в себе отчёт что это скорее всего "на раз", максимум "на два". Чем же можно выделить данный альбом? Елена, закончившая московскую консу, играет свои джазовые темы в которых чувствуется классическое образование и славянская душа. Ей помогают создавать музыкальное полотно два очень хороших музыканта, Arild Andersen и Peter Erskine. Этот альбом ЕСМовский по стилю, сути, подаче, почему то вышел не на ЕСМ, ну что ж... хуже от этого он не стал :) В ожидании настоящей весны...
29
03
14
4 643
33
+27
опубликовал Garik 29-01-2012, 15:15
Третий альбом квартета, название которого возможно подразумевает то, что они наши свою музыку, а возможно и что то другое. Новый участник группы - Keir Vine, заменивший Nick Mulvey, игравшего на хэнг-драме, как раз был выбран коллективо к новому вектору движения группы, зародившемуся ещё в прошлом альбоме - в сторону электроники: синтезаторы, сэмплирование и электронные эффекты вместе с живыми инструментами - с одной стороны такой музыки много, с другой стороны ребятам не привыкать осваивать новые горы - задел хороший есть. Альбом может вызвать весьма полярные оценки от поклонников группы, дабы не теребить за рану соль - инсайд ютубный тизер альбома и "клип" на одну из вещей.
29
01
опубликовал Хоссэ 16-01-2011, 09:49
Пожалуй это первый диск который выходит на ЕСМ в этом году. И сразу с дебютом этого замечательного трио в формате лэйбла. "Rruga", что означает "путь", "дорога" или "путешествие" на албанском языке, это воспоминания. После совместных музыкальных опытов по швейцарской джазовой сцене, трио начало свое творческое путешествие пять лет назад, и превратилось в один из наиболее перспективных джазовых коллективов Европы, они успели сформировать прочную и индивидуальную музыку, вдохновленные различными народными песнями и певцами, и музыкой Кавказского региона, трио преподносит нам подарок своего творчества в джазовых традициях.
16
01
12
3 730
14
+10
опубликовал jazzist 666 14-01-2011, 21:40
Любите ли вы кино, как люблю его я? 5-й альбом московской группы "Маримба Плюс" - "Киномания", в котором соединились не только современный джаз и этнические традиции, но и электроника, фанк, широко используются джангл и брейк-бит, вокальные партии меняются от этники до скета, присутствуют воздушные пространственные композиции, напоминающие звучание пластинок ECM, и абсолютно акустические произведения. Музыканты Marimba Plus определяют свой стиль как арт-фьюжн — смешение различных музыкальных стилей. На этот раз они идут еще дальше — в одном представлении они искусно соединяют живые инструменты, электронные звуки, видеоарт (его готовит специально приглашенный из Германии VJ Mao-Loy) и драматическую наполненность. «Киномания» полностью захватывает зрителя и увлекает в мир звуков и образов, внутрь происходящего действия. Используя только музыкальные средства, Marimba Plus удается рассказать истории полные драматизма, эмоций и страстей. Это путешествие во времени и пространстве: легенда о нибелунгах, африканский праздник, восточные сказания, детективные фильмы, улицы Нью-Йорка, космический простор. Каждая композиция — это законченное музыкальное полотно, которое предстаёт перед слушателем в виде яркого визуального образа и потому воспринимается как саундтрек к фильму, которого еще нет, но стоило бы снять. Возникают ассоциации с кино 60-х — очень изобразительным, смешивающим реальность и иллюзию, где зритель чувствует себя частью происходящего. Но динамика и активность, сила, безудержный ритм и движение — это черты уже современного кинематографа. Коллектив Marimba Plus не умеет врать, создавая новые пластинки для личной статистики. И альбом «Киномания» это еще раз доказывает. Уникальный, в высшей степени профессиональный подход снова виден во всем, даже в самых мелочах. Казалось бы, привычная, на первый взгляд, картина: те же инструменты, те же люди, но.… Но абсолютно новая форма и концепция! Само по себе название, встречающие на обложке альбома размытые образы музыкантов, выпрыгивающих из-за ширмы, отделяющей мир людей от мира, где правят кинематографические образы, заставляет отнестись к альбому с определенной долей мистицизма и волнения, которое, в первую очередь, вызвано естественным недоверием человека к чему-то новому, неизведанному, но в то же время безумно притягательному.
14
01
опубликовал atmospher 7-12-2010, 15:05
Запись выдающихся live-сетов Билла Фризелла на двух дисках: West – в Калифорнии, East – в Нью-Йорке. Исполнительский перфекционизм. Классика звукорежиссуры. На калифорнийском выступлении Фризеллу ассистировала ритм-секция в составе: Виктор Краусс – бас; и Кенни Воллсен – барабаны. В Нью-Йорке Краусса сменил Тони Шерр. Помимо собственно фризелловских вещей, музыканты исполняют музыку Джорджа и Айры Гершвинов, Боба Дилана, Вилли Нельсона, Джонни Кэша и др. Ох, как же они играют!.. Послушайте, например, интерпретацию американской народной песни Shenandoаh. Когда после медитативной звуковой раскачки к хрустальной гитаре Фризелла наконец присоединяются шоколадные басы ритм-секции… И тут наступает катарсис. Фризелл, очевидно, волшебник звуков. И пластинка эта – сеанс магии.
07
12
опубликовал Garik 15-11-2010, 22:33
По следам европейских джаз-фестивалей и дабы не пропустить очередной диск от лейбла АСТ - выпущенный недавно альбом с выступлением трио с странноватым названием [em] на фестивале Jazz Baltica. "Стандартный" инструментальный состав по заветам одних из основателей лейбла АСТ - E.S.T., с "женским" басом, возвраст музыкантов 30-35 лет, несколько альбомов за спиной за 6 лет существования трио - хэдлайнерами они не были, но этот альбом искало много людей, понравились многим значит, а мне как то очень приятно заходят live'овые записи сейчас, так что я типа тоже искал :) Относительно молодые по джазовым меркам - ребята полны энергии и для оттачивания мастерства и для экспериментов, как недавно было озвучено на сайте "креативно" творят, примечательно что самый плодовитый участник команды - барабанщик.
15
11
10
2 193
11
+39
опубликовал mts_1978 16-05-2010, 23:24
Спешу предложить вам прослушать и оценить по достоинству британский дуэт Эшли Уолеса и мультиинструменталиста Джона Коксона, известного еще как Spring Heel Jack которые виртуозно комбинируют электронику с фриджазом. Также в записи пластинки приняли участие музыканты участвующие и в прошлых совместных работах - Roy Campbell - труба, John Tchicai - саксафон и бас кларнет, John Edwards - бас и Tony Marsh - ударные. Так же были приглашены Orphy Robinson - вибрафон, J Spaceman - электрогитара, Mark Sanders и Rupert Clervaux - барабаны. Этот альбом у них получился пожалуй самым легким для восприятия, тягучим, смачным, местами смахивающим на саунд ECM'а. Приятная такая камерная музычка. Хорошо бы вписалась в качестве саундтрека для атмосферного кино.
16
05
Наверх