Пустыня первая. Ночь. Стихия, срывающий крыши домов и прохожих. Испепеляющее солнце, призванное давать жизнь.
Голодный ребёнок. Молодая вдова. Ненависть.
Ложь и предательство. Осколки разбитого мира на ладонях девочки.
Сжатый кулак. Камни со скалы. Разбитое яйцо и раздавленное сердце.
История любви и притворства. Обманутые ожидания.
Убийство взглядом. Сломанные цветы.
Неспособность. Коченеющая душа на могиле совести.
Слёзы. На мраморных щеках услужливых.
Кровь и сахар мелкой пудрой на алтаре твоих обещаний.
Пустыня № 11. Объятия.

Израильтянке Мор Карбаси, живущей в Лондоне, прочат большое будущее. Девушке только 21 год, и выпустила она только один альбом, но ее уже сравнивают с такими знаменитостями, как Ясмин Леви и Офра Хаза. Нельзя сказать, что сравнивают безосновательно: у Мор не только яркая внешность будущей звезды, но и удивительно сильный и красивый голос. Дочь марокканской сефардки и выходца из Ирана, Мор поет на иврите («Shecharhoret», «Be’enaim tsohakot»), но, главным образом, — на языке «ладино», вымершем (как считалось до последнего времени) диалекте испанского языка , образовавшемся в Средние века от слияния кастильского, еврейского, арабского и турецкого. Язык был запрещён испанской инквизицией. Хотя несмотря на запрет язык всетаки очень важный в истории Испании, это язык Сантанхеля, Абраванеля, Колумба и даже Сервантес написал Дон Кихота на ладино, несмотря на то, что в его времена этот язык уже считался еретическим и у инквизиторов даже учили прислушиваться к людям на улице, и был список слов свойственный только ладино...
Поклонница «Led Zeppelin» и «Queen», Мор училась играть на рояле и пела в ансамбле фламенко до тех пор, пока пять лет назад не услышала традиционную песню марокканских евреев от собственной матери. В итоге у Карбаси сформировался свой собственный стиль, в котором есть трагизм испанского романса, свобода джазовой импровизации, сладость арабских напевов и грустная мелодичность песен сефардов. Поет Мор как народные (например, «Puncha Puncha», «Mansevo del Dor»), так и собственные композиции — дебютный альбом певицы открывает великолепная «Roza», а закрывает «Judia» (песня, написанная Мор в память о сефардах, погибших во время Катастрофы). В записи треков Мор помогает пестрый интернациональный состав — виолончелист Паскаль Роген; Уругуян Андрес Тичино на барабанах и перкуссии, а также лидер инди-группы «Blackbud» (по совместительству — спутник жизни Мор) Джо Тейлор — на гитарах.[b][/b]

Долго думал, что же предложить следующее из Микуса. Перебирал его альбомы как старые фотографии и решил остановиться на этом. Уж больно он получился по-весеннему яркий и красивый. Наверное, это дудук виноват. Как я понял, здесь он играет на нем впервые. А помог ему в этом Jivan Gasparian. Попутного Вам ветра, то есть приятного прослушивания.

Как и обещал, продолжаю знакомить хорошистов со Штефаном Микусом. Признаться, "To the Evening Child" — мой любимый альбом этого музыканта. Наверное, отчасти потому, что Штефан записал его полностью самостоятельно, и потому, что именно благодаря этому альбому я узнал о существовании данного мультиинструменталиста. Хотел-было разбавить релиз лирическими отступлениями, но передумал.

По ноябрьской просьбе Хоссэ — музыка камней Штефана Микуса. Честно говоря, не знаю, что написать про этого музыканта. Кроме того, что он — путешественник, коллекционер, космополит, мультиинструменталист и просто мАлАдец... Простите... просто гений. И хоть к камням особого тепла не испытываю, его музыка удивительным образом резонирует с вибрациями моего сердца.

Вашему вниманию голая, ничем не приправленнная музыка аборигенов Западной Европы. Рассматривая исторические исследования, можно сказать что это в основном гальская и ирландская музыка, так как крупнейшей кельтской нацией сегодня остаются ирландцы. Происходит возрождение кельтских языков, благодаря устойчивой моде в мире на все кельтское - музыку, танцы, мистику, виски и темное пиво. Не последнюю роль в этом сыграли произведения Толкиена. На этих языках исполняются песни, пишутся стихи, но в быту ими редко пользуются. Энтузиасты сохранения кельтской культуры ежегодно собираются на фестивали. Самый крупный и известный фестиваль проходит каждую зиму в Глазго. Обложки нашла не все, поэтому и не вставляла. Приятного погружения в мир друидов и мистики.

Альбом "Drums & Roses" является удивительным примером соединения несоизмеримых составляющих, связанных в один звуковой поток. Поток, состоящий из сплава традиционной классической индийской музыки с музыкальными ритмами различных культур мира (в основном африканской и кельтской). По сравнению с первым альбомом TDF – "Big Drum : Small World" (2001), который уже был размещен на “Xorosho”, в альбоме "Drums & Roses" появилось больше эклектичности, содержащей в себе электронику на стыке клубных и этнических ритмов.

На «хорошем» широко и практически полностью была уже представлена фантастическая команда Afro Celt Sound System. Почему именно эту команду я назвал в начале своего релиза, какое она имеет отношение к происходящему? Дело в том, что группа, о которой сегодня пойдет речь, я бы назвал младшей сестрой Afro Celt Sound System, это команда – Dhol Foundation. Эти два коллектива схожи по идейной составляющей, где-то очень похожи и по манере исполнения музыкального материала, родственны по составу исполнителей, а также выпестованы Питером Габриэлем.
Для начала, как всегда, краткий биографический экскурс об этом интересном коллективе. Группа Dhol Foundation была создана в Лондоне в 1990 г. Духовным отцом, основателем и лидером этой группы является барабанщик Джонни Кэлси. Этот британский музыкант индийского происхождения хорошо известен в андеграундных кругах Великобритании, Европы и мира. Известность к нему пришла после работ с такими хорошо зарекомендовавшими себя группами, как Transglobal Underground, Asian Dub Foundation и Talvin Singh. В настоящее время Джонни Кэлси является основным барабанщиком Afro Celt Sound System. В то же время, будучи основателем музыкальной студии и школы, он продолжает обучать последователей игре на dhol (продолговатый барабан, обтянутый кожей с двух сторон, который распространен в северном индийском штате Пенджаб) и других ударных инструментах. Его ученики принимают участие в концертной деятельности группы Dhol Foundation, Afro Celt Sound System и других команд. В принципе Джонни Кэлси это и есть Dhol Foundation, т.к. практически все мелодии и аранжировки написаны именно этим человеком. Остальные участники его команды либо сессионные музыканты, либо ученики.
Что касается музыкальной составляющей, используя понятия из исторического материализма, музыкальный базис Dhol Foundation, основа, на которой строится весь музыкальный материал, заключена в смешении индийских и европейских начал, которые очень органично переплетаются и дополняют друг друга. Надстройку же составляют музыкальные гармонии, созданные посредством вокала, духовых, клавишных инструментов в сочетании с элементами программирования, а также с использованием национальных струнных и ударных инструментов. Именно ударные инструменты являются основополагающим лейтмотивом, проходящим от первой до последней мелодии. Музыка Dhol Foundation восхитительно ритмична, обладает притягательным, гипнотическим шармом, который, я надеюсь, доставит вам истинное удовольствие.

Enjoy!!!

Современный казахстанский радиоэфир охватывает множество музыкальных направлений. В основе своей — нынешняя российская и зарубежная поп-музыка, но есть и тематические программы узконаправленных стилей.
Проект «Мечтатели» на Радио NS - одна из таких. Уютная радиогавань, где каждый слушатель сможет отдохнуть от безумно быстрых будней, найти свое настроение и немного помечтать перед сном.
Ethno, New Age, Lounge, Downtempo, Chill Out - современные и очень популярные стили электронной музыки. Композиции именно этих стилей составляют основу плей-листа «Мечтателей» - идеальный саундтрек к позднему вечеру.
Полтора часа музыкальной терапии с Эриком Соло.
Данный сборник получился более этнически ньюэйджевым.

Мое знакомство с Майклом Бруком на хорошем произошло относительно недавно...Но заинтересовавшись его творчеством, а также проектами с другими музыкантами (среди которых Nusrat Fateh Ali Khan, Djivan Gasparyan...можно очень долго перечислять) я стал судорожно шерстить в различных торрент-форумах, сайтах всемирной сети в поиске за очередным альбомом с участием этого музыканта. Вашему вниманию-же предоставляется проект с танзанским музыкантом Hukwe Ubi Zawose. Альбом, на мой взгляд, очень неоднозначный и интересный. Хорошего настроения!