Супружеская пара из Мали, которых немного подраскрутил Ману Чао, с новым альбомом, в этот раз с большим количеством приглашенных звёзд и музыкантов (в треклисте есть кто где, конечно губная гармошка, как блюзовая штука слышнее всего), но конечно самые тёплые звёзды - Амаду и Мариам, - отсутствие зрения с лихвой компенсируется остальным, музыка реально вовлекает с первых нот, хоть в большинстве и не нова для тех кто заслушал первые альбомы. Инсайд парароликов.

На самом деле этот альбом вполне мог выйти лет 50 назад, как в принципе можно взять забытый альбом из тех времён и "распиарить" его сейчас. До сих пор являясь большим поклонником ранних "сольных" альбомов Уилла Холланда, которые представлены на сайте и можно пронаблюдать, как его затянуло в живое "оркестровое" звучание, да и результат совместной работы с Элис, несколько лет назад, налицо. Инсайд ютуб и живой звук.

Уж не знаю, ждёт ли здесь кто-то дебютный "From The Roots Up" (выход которого запланирован на лето сего года) так же, как его жду я, но, думается, хорошистов нелишне будет поставить перед фактом существования некой 21-летней Паломы Стокер (Paloma Stoecker aka Delilah) - талантливой певицы, композитора, восходящей звезды британской нео-соул-сцены. Алекс Клэр в юбке. Если коротко. Дилайла - качественный коммерческий проект с душой, в котором угадываются все признаки хорошего современного музыкального афродизиака. Если подлиннее. Родилась Палома в Париже, в семье тесно связанных с музыкой людей. Огромное влияние на неё оказал, прежде всего, отец - музыкальный промоутер. После развода родителей знаковым для неё событием стал переезд в Лондон. Толчком к творчеству послужила гибель отца в автокатастрофе, после чего 12-летняя Палома начала преобразовывать свои эмоциональные переживания в лиричные тексты, взрослея и постепенно становясь одним из живых воплощений современной культурной среды Туманного Альбиона.

Нидерланды подложили под ёлочку, в тех же цветах примерно что и Ури поддарил, виден годЪ дракона конечно, да. Данный музыкальный дракон, кстати, аки с классических сказок, трёхголовый - Remy “Lil’ Bucket” Britsemmer, Josh “Bone Four Oh” Boon и DJ Durian, которые походу уже давно в курсе хорошего музла, и альбомчик от Gnarls Barkley прослушали не раз... Заправляют энергией, которая многим необходима после этой ночи, и начать знакомство можно онлайн - http://fuelbox.bandcamp.com/album/i, а если уже для коллекции - гражданин, пройдёмте инсайд.

Трибьют к роликовскому Sticky Fingers, который вышел бесплатным диском к новогоднему Mojo. Ортодоксальным поклонникам RS - возможно лучше воздержаться от прослушивания, а вот любителям фанка и соула - можно и не ждать - инсайд саундклодбокс с прослушкой - включаем и предпрослушиваем. Из старых "знакомых" - Sharon Jones & The Dap-Kings, Bamboos, Alice Russell - но слушать можно всё подряд, хотя бы один раз )

47 летний Трей, входящий в сотню лучших гитаристов по версии журнала Rolling Stone, с "живым" выступлением под названием House of Blues, в котором были сыграны и свои вещички и "классика", ну и конечно масштабный звук, подпевочки, колоритно-размерная дама рискнувшая освоить цеппелиновский Black Dog, подгребающий жирный звук и многое другое - инсайд пара ютубок (правда не с этого выступления и неважным качеством - если хоть немного нра - стоит качать).

Несколько слов о роли Польской народной республики в «растлении» советского человека. Одна из первых польских наживок - «Czerwone gitary», социалистический ответ Битлам. Благодаря более-менее понятному языку в 70-е годы открывается «великий шелковый путь» западной культуры в Советский Союз через польские журналы. На последних страницах «Panoramy» изучаются хит-парады «чуждой» нам музыки, вырезаются фотографии кумиров. Самый смешной журнал – «Shpilki». Помнит ли кто Panа Sanitariusа? И совсем другое искусство в Shtuke и Projekte. А потом пришел «Polish Jazz» и волшебные слова, как пароль в мир иной – «Jazz Jemboree». С победой «Солидарности» все это прекратилось. С тех пор много воды утекло и много чего произошло… И покрылось все «паутиной» :-).
В память о той Польше предлагаю 40-летний настой блюза от Tadeusza Nalepy и его «Breakout»а - альбом «Blues».

4 июня 1972 года в Японии (Токио) появилась на свет некая Доменика Коста (Domenica Costa). Однако японского в нашей героине ровно столько же, сколько в племенном мустанге. Место рождения, скорее всего, обусловлено сферой деятельности её отца. А им оказался музыкальный продюсер Дон Коста, получивший наибольшую известность после работы с Фрэнком Синатрой. Американка с итальянскими корнями, Ника с раннего детства была окружена знаменитыми музыкантами и сопровождала папу в поездках по всему миру. Уже тогда она поняла, что от природы ей достался чудесный певучий голос. Конечно же, понять это, на первых парах, помог многоопытный родитель. Тут уж сами звёзды благоволили ей и ничего не оставалось делать, кроме как смириться и пойти по жизни с песней. В возрасте 5 лет у неё выходит первый сингл. В 9 она поёт вместе с Синатрой на лужайке около Белого Дома. Тогда же выходит ещё один сингл и появляется первый альбом, названный "Nikka Costa". Детские песенки удерживают первое место в европейских и южно-американских топах на протяжении нескольких недель. Коста отправляется в своё первое турне. 1983-й. Ей 11. Выходит второй альбом "Fairy Tales" и в этом же году отец умирает от сердечного приступа. В 89-ом, на третьем по счёту альбоме, она довольно успешно ударяется в подростковый синти-поп и в 90-ом отправляется на фестиваль в Сан-Ремо. На этом закрывается книжка её музыкального детства и открывается книга взрослого творчества. Первый "взрослый" альбом увидел свет в 1996-ом, это был рок-ориентированный "Butterfly Rocket", выпущенный только для Австралии. Но заново открывшим для мира уже взрослую Нику по праву может считаться альбом "Everybody Got Their Something" - её первый лонгплей, выпущенный на территории Северной Америки. Есть более поздние работы, но именно с него началось моё знакомство с Никой Коста и именно им я решил дополнить закрома хорошего. Может это и мэйнстрим, но для своего времени звучит действительно оригинально и даже сейчас эта его урбанистическая актуальность ритмов и текстов оказывается заразительной. А этот голос... диапазон от бархатного шёпота до бунтарского крика не оставляет равнодушных. Для меня Ника - одна из немногих певиц, способных вплотную приблизить к той грани, где кончается простой восторг слушателя-любителя и начинается фанатизм. Пока держусь. И делюсь этим альбомом. Приятного вечера.

Незаслуженно-всего-лишь-с-одним-альбомом на этом сайте попытаемся-сгладить-острые-углы свежим альбомом от этой девушки - Madeleine Peyroux. В этот вокал и манеру исполнения можно влюбиться сразу, одна из немногих "честных" из "Олимпа" и как то нарисовать жанр музыки очень сложно - что то - по сути это честные баллады и рассказы о разных жизненных моментах. Очень хорошая барышня, а Marc Ribot на гитаре и банджо вместе с Me'shell Ndegeocello на басу - создают достойную оправу этому бриллианту.