В составе дуэта Matmos - Мартин Шмидт (Martin «MC» Schmidt), профессор сан-францисского университета, преподающий видео-арт и -дизайн, и Дрю Дэниэл (Drew Daniel), который на 10 лет моложе своего коллеги. Drew завершает своё образование на философском факультете. Его специальность - литература Возрождения, диплом он писал на тему медицины в литературе средневековья. Отсюда и идея музыки из звуков, звучащих в записи. Дрю является экспертом в разного рода модных тенденциях и часто предлагает коллеге попробовать делать драм-н-бэйсс или минимал техно. Мартин скептически смотрит на эти подростковые утехи.
В своих интервью Дру Дэниэл любит описывать музыку Matmos как сцену преступления. Перед детективом - масса следов, происхождение которых следует выяснить. Получается, что отдельная композиция - это загадка, начало расследования. Но возможен и взгляд, когда та же самая композиция - это разгадка. Музыканты собирают, селектируют и комбинируют исходный материал, строя из него свою версию происходящего. То есть композиция - это не начало детектива, а его финал. Мартин Шмидт, наоборот, не считает нужным прибегать к живописному сравнению с криминалистикой. По его мнению, ни о каком восстановлении утраченных связей между звуками или объектами речь не идёт. Всё в целом следует понимать, скорее, в поэтическом контексте.
В буклетах компакт дисков всегда указывается, с помощью каких приспособлений (музыкальными инструментами это назвать сложно) написана музыка. И сами музыканты, якобы стремящиеся к демистификации своего продукта, охотно соглашаются, что открытость и прозрачность подхода обманчивы. Сообщается далеко не всё, многие существенные детали опущены, это вовсе не сухое техническое описание. Здесь самое главное - разбудить фантазию и заставить руки чесаться.

Абсолютно запредельный космический саунд. При длительном прослушивании на приличной громкости погружающий в беспомощное оцепенение..
Если задуматься о дате релиза становится трудно представить какое впечатление в то время эта музыка могла произвести! В любом случае рад представить вам..Приятного погружения!!

Иногда бывает так, что засядет какая-то идея в голову, и преследует тебя повсюду. Просыпаешься утром с ощущением отеческого долга перед чем-то, что требует твоих сил, энергии, жизни, в конце концов. И ты послушно, не задавая вопросов, одеваешься и идёшь выполнять чью-то миссию.
Или вот ещё: не можешь найти какую-то вещь. При чём это - вполне конкретный предмет, объект с формой и цветом, запахом, вероятно. При этом, закроешь глаза, и - вот он! ты его буквально видишь и осязаешь формы. Но его нет.. а ведь казалось, что видел его вот на этой полке всего полчаса назад...
А иногда тебя спрашивают о чём-то очень близком и, практически, родном, а ты восторгаешься этим, с выпученными глазами поёшь дифирамбы, иступлённо размахивая руками, но толком ничего не можешь сказать, и постепенно речь твоя путается в эпитетах и превращается в безсвязное бормотание...
Так у меня с Мatmos.

Долго думал, что бы представить уважаемым хорошистам. Сначала хотелось чего-нибудь мощного, так сказать «оторви голова». Переслушал уже тонны индастриала, пауэр айдиэма, ритмик нойза, а не тут-то было. Хорошенько почистив жесткий диск от ненужного хлама, случайно наткнулся на этого саунд-дизанера, и ко мне пришло озарение, а точнее сказать «осветление» или даже «очищение». В то время, как в черепной коробке медленно но верно происходила дефрагментация мыслей, музыка звучащая из моих колонок задала программу и руки сами потянулись писать рецензию.
Итак, дамы и господа, перед Вами наш соотечественник (для кого-то бывший), а именно Игорь Марков. Что меня больше удивило в его музыке, так это качественный звук, отличное сведение и «история» каждого трека. Решил представить два релиза, поскольку один EP является своеобразным продолжением другого, хотя они довольно таки разные.

***

Эта музыка создает сильное воздействие. Она переносит человека из настоящего в далекое прошлое. Хотя ты сам и остаешься в настоящем, прежде всего своей телесной оболочкой. Да и сознание тебе не дает полностью оторваться: тут скорей больше действие подсознания. Периодически могут возникнуть образы древней культуры, такие как цивилизация Майя или африканские племена. Добрый шаман, которого ты не видишь, а слышишь, сначала сидит где то у тебя в голове, а потом берет за руку и уводит в невиданные дали. Закрой глаза в одном мире и открой их в другом.

Лично у меня дебютные альбомы исполнителя, всегда пользуются особым вниманием, они как правило, как первая часть хорошего фильма, потому как правило вторая часть, всегда хуже. В общем то и понятно почему дебютники получаются хорошими, свежими, новаторскими, как говорится исполнитель голодный, работает изначально за идею, за музыку, коммерция для него немного ниже, плюс ко всему у него уже материала и идей полным-полно, пока он не нашел кто бы его такого талантливого позвал записывать диск, понятно что этот шаблон не ко всем применим. Вот он, дебютный альбом немца 2001 года, и ремастеринг + бонус диск 2008г., почему то сразу на ум приходят дебютные альбомы Alpha, Blue States, Royksopp, Bent, Chicane и др. в которых было что-то такое свежее, новое, приятное, чему ты удивлялся слушая их в свое время, вот и дебют Ульриха точно должен быть рядом с ними.
Качество 320 CBR, грабб из флак.
Приятного прослушивания!

Subheim "родил" мальчика на днях. Новый релиз на мой взгляд немного трагичный, в нём появились более "жесткие" нотки по сравнению с первым (стареет что ли..)). Так же в альбоме появился вокал: Timothy N. Gregory, ну и конечно же не обошлось без кларнета и виолончели и Katja). Kostas развивается, меняет углы и ракурсы, что не может не радовать. В общем и целом рекомендовано к ознакомлению. Subheim всё так же создает загадочные картины и уводит в неведомые дали, где показывает красивые, хоть и немного мрачноватые пейзажи, за что собственно и респект ему.

Вот и вышел новый альбом далеко не бызисвестного и очень талантливого, я бы даже сказал гениального Igorrr(а). Альбом очень напористый, да такой, что поросто сшибает своим напором. И это с его т о тягой ко всяческой театральщине, кабаретщине и барроко.ОЧень тессно преплетаются эти понятия с тяжелой музыкой в его новой работе. Любитлям жесткой, а местами прям таки жестокой электроники несомненно понравится.

Определенно не любитель большинства дарк эмбиента наткнулся на этот альбом, который оказался в последствии в том скудном меньшинстве "темного" эмбиента не на шутку зацепившего меня и оставившего большое впечатление.
Итак немного об авторах данной работы. Проект Zero Degree был основан в 2004 году Маркусом Эрхардом, который уже долго занимался эксперементами в музыке, был замечен в написании индастриала, ритмик нойза, IDM в других проектах. В 2007 году в проект вошел Бернард Корз, который основное внимание уделял тонким эмбиентальным настроениям и атмосферности. Zero Degree в переводе на русский значит Нулевой Градус (также: уровень, степень), что уже наводит на определенный мысли: та самая грань между плюсом и минусом, та непостоянность, которая управляет миром.
Альбом Probe и вправду похож на Зонд - космическую исследовательскую станцию, которая смотрит на все сверху и замечает каждую мелочь, анализирует, проникает в глубины. Начало - некий гипнотический эмбиент и псибиент. Даже удивился обозначением Даркэмбиента и IDM в описании стиля альбома. Но потом заметны и эксперименты. Музыка - отличное сочетание органики и техники. Дальше - больше. Приглашаю присоединиться к полету и послушать этот относительно свежий релиз от Ant-Zen.

Честно признаться, лэйбл WARP у меня не в почете (в целом), а Jimmy Edgar ранее издавался на нём, но вот последний релиз десятого года вышел на Studio !K7, и, о чудо, как говорится)). У вас худая и тонкая шея? Рецепт прост: два подхода прослушивания утром, 2 вечером, и вуаля - через 2 недели ваша шея тугая и плотная), фантастика не правда ли?! Собственно, я не хочу сказать, что остальные 2 его релиза не способны привести вашу шею в порядок, почитатели варпа, думаю, достигнут такого же результата, и с более ранними его альбомами, я лично выбираю последний) Внутри 3 альбома, всё очень синтетическое и сладкое. enjoy.