Спешу восполнить существенный пробел на хоrosheм. Наш неутомимый пернатый друг и большой гурман voronas познакомил меня и многих других "обитателей" сайта с этой чумовой (в данном случае - именно то слово) финско-еврейской ватагой, играющей поразительную по своей бешенной напористости и инструментальной насыщенности экспериментальную музыку. За что большое ему спасибо. Очень содержательные, надо отметить, релизы. Однако, как говорят у нас: "танцював, танцював, та й не вклонився". В этом году, и надо отметить уже давненько, вышел этот новый и последний на сегодняшний момент альбом группы. Мне лично альбом очень понравился, даже в контексте шедеврального первого и очень даже неплохих последующих. Тут чувствуется уже вполне сформировавшийся собственный стиль, поменьше экспериментов - побольше мяса. Альбом жесткий, ни разу не лёгкий и совсем не весёлый. Поэтому закоренелые любители фанка, поп-джаза и боссы, а также те, кому " ...такого джаза не надо..." - сразу проходим мимо.
ЗЫ. И ещё немного отсебятины. Если бы великий и ужасный John Zorn cобрался-таки записывать свою 13-ю (если не ошибаюсь) по счёту книгу ангелов, и если бы его скромный почитатель из еврейской столицы Украины мог хоть как-то повлиять на выбор музыкантов для записи этого альбома... Это конечно были бы Молоты

Япония - страна не только восходящего солнца, сакур, сакэ и самураев. Это ещё и страна с очень богатой самобытной островной культурой, своеобразной и очень интересной музыкой. Поэтому хочу посвятить свой первый релиз на любимом сайте именно японской группе, которая стала для меня одним из самых ярких музыкальных открытий прошлого года. И хоть это не столь любимый на хоrosh’ем post-rock, но совсем не олд-скульный нойзовый, а экспериментальный и очень даже инструментальный. А общая джазовая направленность и импровизационное настроение альбома должны прийтись по вкусу многим хоroshистам. Приятного прослушивания!

Красивый эклектичный альбом: тут тебе и долгие гитарные партии, и пианино, и неповторимый синтезатор, и даже чирикающий скворец. Тут тебе и женский вокал, красивый и ненавязчивый, использованный, скорее, как инструмент. Все перечисленное сплетается друг с другом в красивое тонкой выделки музыкальное кружево, которое обволакивает мозг легкой паутиной и вырубает из "настоящей реальности".

От пост-рока Dextro смело шагает прямо в ад красивейшего инструментального эмбиента, потом делает крюк к затейливым барабанам и... ты оказываешься в новом, незнакомом для тебя месте.

Попытайся разложить по партиям композицию Pillar - больше уже сегодня ты делать ничего не сможешь, о, да!

Некоторые диски попадают совершенно случайно, и ставя ...надцатый незнакомый уже совершенно ничего не ожидаешь, и тут на тебе - "непривычная" музыка заинтересовала и пришлось полезть посмотреть - кто ж это третьим глазом смотрит на нас.
Matt Elliott - гитарист из Бристоля, работавший с Yann Tiersen и Mogwai, играющий дарк-фолк, пробует себя в электронике под именем Third Eye Foundation. Брейкбитовые петли (а он не только гитарист, а ещё и ударник) плюс тягучие семплы (запись и сведение Мэтт тоже делал сам) в сумме дают какое то параноидально-депресняковое воздействие, строго не рекомендуется качать всем!
Инсайд пару ютубных песен-обложек, и клип Мэтта (не из этого альбома) "Курск", посвященный гибели одноимённой подводной лодки, очень тяжёлый и грустный.

Новый альбом сестры Casady так и не представили слушателям, но новой EP, все же разродились. И на том спасибо.

Немного обделённый вниманием на хорошем, этот квартет успел завоевать поклонников во всём мире, не в последнюю очередь благодаря разноплановости своих работ. В этот раз ребята решили вспомнить уроки географии и связать этнические мотивы с собственным восприятием музыки в некоторых регионах мира, жаль не добрались до Украины, однако сербские и азейрбаджанские мотивчики есть, хватает и ближнего востока. Радует что ребята не скупятся приглашать аутентичных этнических исполнителей - посмотрев треклист становится понятно что квартет иногда состоит и из 20 человек )



Альбом достаточно специфичный для тех, кто не знаком с Кроносами, посему три ютубовских ролика с live-темами из этого альбома инсайд

Лес Клейпул, известный, в основном, как основатель Primus, выпустил в марте очередной сольный альбом. Тома Вэйтса на Хорошем сайте любят, да и альбомы Резидентов были оценены хорошистами неплохо… Это я к чему собственно – Однажды спросил приятеля, как у него впечатления от прослушивания Primus? (речь шла о Brown Album). Он сказал – ну… как будто Вэйтс с Резидентами обкурились и альбом вот такой записали. Не знаю как Brown Album, а вот этот сольник я бы и сам так откомментировал… если коротко. Клэйпул говорит, что основой песен этого альбома стала его работа над озвучиванием двух каких-то безумных проектов – компьютерной игры и фильма про огромного кабана, терроризирующего посевы конопли. Вобщем – довольно интересное психоделическое творение.

Юники - питерские инструменталисты, играющие смесь современного джаза, живой электроники, инди-рока и психоделики 70-х. Собравшаяся в 2005 группа из 4-х участников, сейчас состоит из 8-ми человек. Умело владеющие аналоговыми инструментами и блестяще воплощающие свои творческие идеи в жизнь, музыканты уже успели разделить сцену с Rad Snapper, Amon Tobin и м.д. Материал был записан живьем за 5 дней на студии "Восход" и сведён в следующие 5 дней на студии "Антроп". Все представленные на релизе композиции - результат работы только 8-ми участников коллектива, без привлечения кого-либо со стороны. 14 треков, которые вы услышите изменят ваше представление не только об отечественной альтернативе, но и о музыке в целом.

Собсна, по просьбам ещё один альбом сего замечательного бруклинского трио. Альбом издан лейблом Майка Паттона, и, собсна, наверна для того, чтоб альбом лучше продавался и скачивался - Паттон поёт в песне No Flag. В отличие от релиза 2007года, "Another Sound Is Dying" полноценный студийный альбом.

Любителям «норвежского» современного джаза наверняка хорошо знакомо имя этого музыканта. Это его уже четвертая сольная пластинка и первая, вышедшая на ECM. Стоит отметить участие в записи таких персоналий, как гитариста Eivind Aarset, басиста Lars Danielsson и начитывающего поэму собственного сочинения David Sylvian. Подобно творчеству ещё одного своего норвежского коллеги Nils Petter Molvaer, музыка Arve Henriksen’а представляет собой импровизационную игру на трубе, положенную на эмбиентные звуковые полотна (ну, это если очень коротко). Однако, в отличие от более именитого и знаменитого коллеги, открыто «заигрывающего» с электроникой и новомодными течениями, музыка Хенриксена гораздо более направлена «внутрь», в подсознание и может послужить неплохим фоном для умственного сосредоточения. В целом, альбом понравится далеко не всем, но два самых красивых трека на диске - Migration и Sorrow And Its Opposite, а так же невероятно атмосферная вещь Recording Angel не оставят равнодушными тех, кому по душе творчество хоть кого-то из вышеупомянутых музыкантов.