Кто-то говорит, что это самый приятный и мягкий альбом группы. Не могу согласиться. Однако то, что ничего неожиданного, по сравнению с предыдущими альбомами, тут не произошло, пожалуй — правда. Хотя, нет, вру... Неожиданным был кавер на песню КИНО "Звезда по имени Солнце", написанный Дэвидом Брауном после посещения с концертами России. У многих альбом East L.A. Breeze ассоциируется именно с этой работой. Приятного прослушивания.

Группа, почти незаметно проскользнувшая здесь с ЕРшкой it's complicated being a wizard, которая была построена на одной мелодии, и вот свежий альбом, который в какой то степени тоже не прост.
Альбом с названием "The Satanic Satanist" может напугать своим названием - но внутри "сатанизма" в общепринятых мерках тяжело найти, хотя в некоторых местах Корана было сказано что настанут времена, когда люди перестанут молиться и начнут пить вино и слушать музыку - возможно для некоторых сама музыка является грехом.
Стиль ребят кто то сравнил с Oasis'ом, однако корни лежат глубоко в 60-х и чуть дальше - в эпохе хиппи, ничего супернеобычного и много бэк-вокала, который как будто бы говорит - подпевай с нами, чего молча сидеть? Сам не могу объяснить, но ЕРшка и этот альбом на репите уже несколько раз, и вот да, хотел сразу сказать что это не всё, и есть ещё "вторая часть" альбома, которая называется полярно первой - "The Majestic Majesty"

"The Majestic Majesty". В этой версии альбома - всё те же темы, что и в "The Satanic Satanist" (кроме "Let You Down"), только акустические их версии. Не знаю какую философию вкладывали участники группы, но первое что приходит в голову - электроника в музыке - орудие Сатаны Для тех, кто прослушает две версии альбома - пожалуйста отметьтесь в голосовании внутри - какая версия вам понравилась больше. Спасибо.

P.S. Пара "акустических" видео - инсайд!

Все знают, кто такие Pink Floyd, почти все любят или хотя бы уважают их, а некоторая часть хорошистов, думается, и вовсе фанаты. Но вряд ли у многих найдется этот бутлежек. А зря: бутлежек мощнейший! Он включает все лучшие вещи флойдов того периода (конца шестидесятых) и одну редкую вещь Embryo, которая в студийные альбомы PF не входила. (Зря, однако, не входила-то!) Под настроение, думаю, понравится каждому. Да и вообще - классика все же.

Кто-то скажет, что голос Дэвида Брауна не выражает никаких эмоций. Кто-то скажет, что Дэвид Браун напевает себе под нос, не желая хоть что-то передать слушателю. Кто-то скажет, что голос Дэвида Брауна сух, сер и скучен. А что же сам Дэвид Браун? Он рисует на бархатной бумаге пунктирными линиями своего голоса, позволяя тебе дочувствовать и додумать всё то, чего тебе, возможно, не хватает.

В связи с недавним огромным постом о Ингмаре Бергмане - радио-постановка от группы Sparks по заказу шведского национального радио, премьера которой была в августе и релиз был выпущен в Швеции на сд в малом количестве, скоро будет мировая премьера.
Постановка на двух языках, не зря доверена Sparks'ам - картинки не нужно, как написал один человек - "к премьер приготовьте свой старый Telefunken", атмосферу и настроение трудно перепутать, и эта музыка как раз под стать чёрно-белому кино, и я не удивлюсь если вскоре выйдет мюзикл по этой постановке.
P.S. Если вы не смогли дослушать известные рок-оперы, то скорее всего лучше не качать этот альбом.

Встречайте еще один альбом полюбившегося многим хорошистам Shibusashirazu Orchestra. Название их переводится как «Зажигай» или, еще точнее, «Никогда не остывай». Название, как вы убедились, концептуальное. «Зажигать» музыкантам помогают самые большие профессионалы: декорации делают лучшие японские художники, на сцене лучшие японские танцоры и лучшие японские актеры. Так что если разобрать их шоу по частям, каждая часть сама по себе будет очень крутой. И они нисколько друг друга не «страхуют». Каждая часть самодостаточна. Нет такого, что некачественную музыку восполняет помпезность внешнего оформления (как, например, у Филиппа Киркорова и его компании). Так что не думайте, что, только слушая музыку, вы получаете какой-то некомплект. Их музыке не нужны никакие подпорки. Это и есть настоящий Shibusashirazu Orchestra. А на сцене - Shibusashirazu Plus.
«Shibu-Ryu» еще более «зажигательный» альбом, чем предыдущий, и начинают «зажигать» они здесь раньше.

Предлагаю вашему вниманию одну из, на мой взгляд, самых интересных групп, работающих в области электроники. Наткнулся на них случайно. И когда кинулся искать инфу, то с удовольствием обнаружил, что господин Горохов (Музпросвет) относит Excepter к числу тех групп, которые дают основания говорить, что в современной музыке «что-то происходит, наконец происходит». Действительно, в их музыке слышится огромная перспектива, начало чего-то большого и важного, что обязательно будет продолжено.
Основатель группы - John Fell Ryan, покинувший No-Neck Blue Band и организовавший новый коллектив, который провозгласил себя "synthetic protest band engineered to erase cultural distinctions through polarized confusion". Группа входит в бруклинскую тусовку других, чем-то похожих на Excepter коллективов, в частности таких, как Gang Gang Dance и Black Dice, тоже горячо мною любимых. Основной акцент делается на электронике, но почти всегда вместе с нею звучат живые инструменты и психоделический вокал.

Потяжелел хорошо.ком за последнее время, а всё так хорошо начиналось... Шучу конечно :)
Вношу посильную лепту от себя: Polvo - американская команда из 90х, которая распалась больше 10 лет назад и собралась на одном из прошлогодних фестивалей где решили объединиться снова - и вот результат, альбом "In Prism". Группа открещивалась всё время от стиля math-rock, однако именно их называли лучшей math-rockовой командой 90х, и новый альбом должен ещё раз подтвердить это.
Для тех кто любит утяжелённую гитару, винтажный звук и математику должно прокатить по идее. Для сомневающихся - Beggar's Bowl на wired.com.

Чудесный психоделичный джазово-шугезовый Bark psychosis, отчего-то до сих пор обделенный вниманием на хорошем. Группа, появившаяся в 1984 году в Англии, распавшаяся в 2004 и записавшая чертовски мало альбомов (в числе двух), на мой взгляд является лучшей пост-роковой группой. А еще я думаю, это для тех, кто так влюблен в большие города, лужи и луну сквозь провода линий передач.

это как

разор_вавшись
между
крышами
закрытыми показами
пост-роковыми концертами
летом пачкаю джинсы в ржавчине
а теперь еще к ней
своей единственной и последней

На Хорошем сайте много хорошей японской музыки, особенно, джаза. Это правильно. Народ, который любит и умеет делать икебану, не может играть плохой джаз. Но почему-то нет культовой японской команды Shibusashirazu Orchestra. Я решил этот недостаток восполнить. А вы мне потом спасибо скажете. Этот оркестр образовался в 1988 году. И с тех пор выпустил несколько прекрасных альбомов. Гастролируют по всему миру. Были и на Джаз Коктебеле 2005 года. Я, к сожалению, их увидеть не смог (живот болел). Очень популярны и у себя дома, в Японии. Альбом, который я вам предлагаю, считается у них одним из лучших. Агрессивный, свободный, хороший джаз, не имеющий аналогов в мире. А вот что пишут о них умные люди:

А вот, что сказал о них человек, который поумнел немного позже:

Чего желаю и всем хорошистам.