Обычно не приемлю всякого рода сборники, но этот Catalog Sampler от Tympanik Audio довольно прочно обосновался у меня в фонотеке. Причём, как это чаще всего и бывает, поначалу он не "пошёл", а потом... стал одним из самых любимых. Для тех, кто не в теме: лейбл "TA" акцентирует своё внимание на тёмном и достаточно тяжёлом IDM/Industrial контенте. На диске представлены 15 треков от 15 саунд-дизайнеров выпускающихся на этом лейбле. Как обладатель полноценных альбомов от половины из этих саунд-дизайнеров, могу сказать, что треки выбраны грамотно и образуют собой плотный, густой замес электронного безумия. Так как сравнительно недавно выяснилось, что не все здесь воспринимают даже сравнительно лёгкий индастриал нойз, то мне, честно говоря, очень не хотелось отдавать вам на растерзание этот альбом... Ну да ладно, в очередной раз попытаюсь доказать, что хорошей может быть не только лёгкая позитивная музыка. Approach Lights может стать для кого-то приятным открытием и пропуском в мекку электроманьяков, для кого-то - поводом никогда к этому лейблу не возвращаться, для кого-то - констатацией факта, что "TA" - это качество, атмосфера и бескомпромиссность.
Системные требования:
1. Готовность к тяжёлым формам IDM.
2. Знание, что такое Industrial и чего от этого ожидать.
3. Прослушивание от начала до конца и только после этого - составление мнения об альбоме.
4. Не рекомендуется качать тем, кто качает всё подряд "лишь бы было".

Начну описание перефразировав одно известное утверждение. Хорошее - враг лучшего. Как бы не кощунственно это прозвучало на данном сайте:) Руководствуясь этой нехитрой установкой я решил не выкладывать хороший альбом Lusine Icl (сильнее предыдущих двух у него нет, ИМХО), а выложить нечто лучшее. Это, несомненно, последний альбом Ginormous. Великолепная работа кисти совершенно неординарного художника. Художника, который пишет звуковые картины. Ярко, необычно, густо укладывая музыкальные мазки, создавая потрясающую своей насыщенностью звуковую структуру. Альбом представляет собой очень выразительный саундтрек, озвучивающий ночной город, его атмосферу - улицы, ярко освещённые искусственным светом, магистрали, неоновые вывески... И если Lusine Icl достиг невообразимых высот в области эмбиента, то Ginormous уделывает многих в сфере сильных ритмов, прекрасной аранжировки и драйва. В общем, это неплохой шанс познакомиться с творчеством Брайана для тех, кто этого ещё не сделал. Скачать его особого труда не составит - альбом небольшой. Но эффект, им производимый, огромен)

"You won’t be the same after you hear it." Сложно описывать проекты подобные этому... хотя бы потому, что таких проектов очень мало и хочется выделить их из общей массы максимально красноречиво, не повторяя при этом банальных эпитетов. Bryan "Ginormous" Konietzko создаёт своей музыкой необъятные, постижимые далеко не для каждого сознания, миры. The Endless Procession - это два альбома в одном. С первыми 500 копиями "TEP" шёл также CD/slimline case - Our Ancestors' Intense Love Affair, по сути, полноценный альбом. Ginormous - соединение частей слов gigantic и enormous (англ. гигантский и огромный). Извиняюсь за каламбур, но, огромный вклад в создание этих CD также внёс Mike Wells (лидер распавшегося дуэта Gridlock, некогда славившегося сильнейшей связкой IDM, индастриала и саундскейп эмбиента) в качестве мастеринг-инженера проекта. Что же в итоге сотворили этот талантливый музыкант и звукоинженер? Сам Брайан описывает звучание своей музыки так - "Boom clap boom boom tssst clap". Что ж, похоже:) Но на самом деле эта музыка - нечто большее. Возникает ощущение, что он каким-то образом заключил в этих альбомах то самое "золотое сечение", нашёл абсолютную гармонию... Но это то, что услышал я) Кто-то слышит также, кто-то иначе... слушать и слышать, как известно, не одно и то же:)

И снова на этот сайт сквозь киберпространство проник Daniel Myer - человек, уровень мастерства которого просто зашкаливает. Технозодчий, создающий неповторимые абстрактные ландшафты при помощи нетривиальной электроники. Данный альбом постарше представленного ранее, но звучит при этом ничуть не менее экстраординарно и свежо. Создавалось это детище почти 6 лет. Все стили и приёмы использованные в нём я просто не смог бы перечислить в шапке релиза из-за отсутствия места. В числе уже выше указанных также: брейкбит, трип-хоповые и дабовые грувы, синтезаторные вставки, дисторшны, голосовые сэмплы, лиричный инструментал... В общем, проще будет назвать всё это дело киберполиритмической саунд-матрицей) Сразу предупрежу, что всерьёз зацепить эта музыка может только того, чьё сознание открыто для подобного рода электроники. Перед вами теперь стоит лишь один вопрос: синяя или красная таблетка?:)

Второй мой релиз посвящённый творчеству этого саунд-дизайнера. Самый свежий альбом можно найти тут. В принципе, звучание в этом альбоме схоже с "Love No Longer Lives Here", но в то же время отлично от оного. Здесь основной упор сделан на электронную составляющую. Составляющая эта, стоит признать, сильна. Местами более безкомпромиссна и напориста. Однако некая лиричность всё же прослеживается в отдельных трэках. В общем, ценители оценят) Залётные неподготовленные прохожие возможно тоже не останутся равнодушными:)

Осторожно! только для ортодоксальных любителей ambient, darkwave и прочей готики (в первоначальном значении этого слова). просто жаль времени и нервов тех, кто не пройдя все предыдущие уровни этой игры, окунётся в поиски звукового смысла бытия..

Daniel "Architect" Myer. Запомните имя этого инопланетного гения. Гремучая смесь стилей в его музыке разрывает сознание на части. После прослушивания альбома ты остаёшься на пепелище этого самого сознания, вперемешку с пеплом от выкуренных сигарет. Но опустошённости нет, напротив, это полезный музыкальный экспириенс раздвигающий рамки твоего музыкального познания.

Це дещо з небагатьох речей, про які складається враження, ніби воно з сусідньої сонячної системи... Джеймс Чепмен з Нортхемптона (Інгланд) вигадує і пише композиції сам, а ше кілька чуваків приходять, коли треба пограти..)

Everything Is Made In China - московская группа, названная многими главным открытием независимой сцены прошлого года, в конце октября 2007 года презентовала свой дебютный альбом.
Музыку EIMIC многие классифицируют как пост-рок, но сами участники группы старательно открещиваются от принадлежности к жанру, утверждая, что стараются не замыкаться на каком-либо стиле. Их музыкальные предпочтения крайне разноплановы и простираются в диапазоне от Radiohead и Smashing Pumpkins до Jaga Jazzist и Broken Social Scene. Звучание EIMIC построено на контрастах: динамика и драйв инди-попа в их творчестве органично сочетается с красотой и атмосферностью пост-рока.

P.S. ifolder

Как и обещал буду потихоньку выкладывать Муслима,всем кому по душе такая музыка!