Сольный альбом барабанщика группы E.S.T. - Magnus'a Ostrom'a, выходит совсем скоро на лейбле ACT. Хотя Магнус "не творил" во времена E.S.T., здесь он и автор и исполнитель и продюссер, и его музыка отличается от джазового направления, более роковый саунд получается вместе с гитарой Andreas'a Hourdakis'a, остальные участники записи альбома более "стандартны" - Gustaf Karlöf на клавишах и Thobias Gabrielson на басу. В трогательной "Ballad For E", посвящённой ушедшему Esbjorn'у, вместе с Магнусом играют басист E.S.T. Dan Berglund и на гитаре Pat Metheny, который был дружен с членами группы в последние годы её существования.

Главная без джаза как то непривычно, однако после вчерашнего джазового перегруза - лёгкий и "не новый" джазовый альбом, который тем не менее смог получить несколько малоизвестных наград, не в последнюю очередь благодаря работе со звуком звукозаписывающего лейбла Mapleshade Records, а также благодаря возможности услышать David'a Murray'я в лиричной ипостаси. В первый раз альбом легко спутать с альбомами золотой эпохи джаза и приписать ему "под полтинник" годков, и иногда всё таки приятно что так играют и сейчас, хотя исходя из года записи - это уже история.

Пользуясь случаем хотел пропиарить ресурс, с которого был стянут альбом в lossless, и к которому я тоже приложил руку - ostereo.ru - там можно найти качественные рипы с фирменных CD, и погулять по фтп, который пока полностью открыт для зарегистрированных

Нежная красота этой музыки напомнила мне о первых беззащитных цветах, выглядывающих из-под снега - хрупких подснежниках...
Прислушайтесь, друзья... Весна уже в пути...

Hola amigo mio !
«Нина Симон опережала свое время, - говорили о ней коллеги, - как первоклассная концертная пианистка, которая великолепно пела, писала талантливые песни и щедро раскрывала свою душу».

Не мне вам рассказывать о заслугах Нины в мировой музыке, да и к чему слова, когда есть возможность всё услышать самому. Нина Симон - артистка с длинным шлейфом всевозможных амплуа, стилей и жанров: джаз, рок, поп, фолк, блюз, соул, госпел, классика и бродвейский мюзикл. Ей хотелось быть всем сразу и прямо сейчас, поэтому разные стили сосуществовали в ее творчестве одновременно, порой даже в пределах одного альбома. Слишком многоликая, слишком парадоксальная, слишком эклектичная, слишком импульсивная и категоричная, чтобы справиться с амплуа поп-звезды. Обожавшие ее фаны называли Нину жрицей соула, под таким именем она и вошла в историю…

Дженн Грант - очень интересная канадская певица. При прослушивании возникает чувство грустной радости или радостной грусти (не знаю как по другому сказать) при чем данное чувство не лишено озорства :) но это исключительно мое впечатление.
И т.к. на сайте не нашла упоминаний о ней, то решила поделится с общественностью.

Итак! Приятного прослушивания!

Второй на ЕСМ альбом трио, "стандартного европейского состава" - пиано-бас-ударные (поэтому аналогии с E.S.T. или Bad Plus в процессе игры возможны у многих), и в стиле нынешнего ЕСМ, при нынешнем количестве доступной музыки - иногда уже тяжело отличать и запоминать исполнителей, однако для любителей лейблаЕСМ и мечтательно-нежного вегетарианского джаза - альбом рекомендуется к прослушиванию. С приглушённым светом. Инсайд предпрослушка.

То немногое любимое отечественное стараюсь покупать, но в тоже время этим "подарком" к прошедшим новогодним праздниками хочется поделиться.
В записи "Ukrainian bass song", кроме самого Игоря Закуса, приняли участие такие звезды украинского джаза, как Сергей Табунщик, Наталья Лебедева, а в качестве приглашенных гостей - Юлия Рома, Млада, Нина Матвиенко, Татьяна Балакирская, Виктор Павлик.

Фильм достаточно старый, как по меркам наших дней, но посмотрел его только сегодня, хотя с саундтреком знаком был очень давно.
Мне нравится формулировка звуковой дорожки. В ней фигурирует слово "вдохновение". Хотя, диск не об этом. Скорее, музыка и тексты о настоящих мужчинах, способных поставить на карту всё! в борьбе за правду во времена охоты на ведьм, в противостоянии здравого смысла и твердолобой упёртости. Музыка о профессионалах, готовых пойти на жертвы во имя справедливости, но которые, не смотря ни на какие, даже самые большие победы и поражения, остаются людьми, порой хрупкими и ранимыми.

Предупреждением для тех, кто захочет скачать - будет служить логотип группы. Инсайд пару ютубовских клипов (правда с темами не из этого выступления)


P.S. Также можно подискутировать о названии и логотипе группы, а также обложке альбома и что всем этим нам хотят донести музыканты :)

Загадочным словом SPLaTTeRCeLL подписывает свои особо изощренные записи Дэвид Торн. Тот самый Дэвид Торн, который:
• дважды (в 1994 и 1997 годах), по версии авторитетного журнала Guitar Player, признавался лучшим экспериментальным гитаристом;
• на равных сотрудничает с людьми, тотально меняющими картину современной музыки: David Bowie, David Sylvian, Steve Jansen, Laurie Anderson, k.d. lang, Manhattan Transfer, Mick Karn, Ryuichi Sakamoto, Jan Garbarek, Steve Swallow, Tony Levin, Bill Bruford, Tori Amos, John Legend, Howard Shore, Dave Douglas, Manu Katché, John Zorn и др.;
• выпустил три сольных альбома на ECM и принял деятельное участие в нескольких классических релизах этого уважаемого лейбла – а это безусловный знак качества для тех, кто в теме;
• собственноручно изготавливает и изобретательно использует в творчестве уникальные loop-инструменты – мультипликаторы аналогового и цифрового звука, позволяющие получать невероятный саунд, который не в состоянии спрогнозировать даже сам исполнитель;
• сам называет свою музыку «высокомерный эмбиент» и определяет ее как «конфликт между звуками гипнотизирующими и звуками, издаваемыми гигантскими агрессивными комарами из преисподней…»;
• по праву слывет одним из самых самобытных музыкантов и непревзойденным звуковым художником;
• при всем при том полностью глух на одно ухо (!) и в состоянии воспринимать исключительно монофонический звук. Без комментариев...